Fashion Week Haute Couture: Die Szenografie der Dior-Schau im Musée Rodin in Paris - letzte Tage

Während die Fashion Week Haute Couture die Hauptstadt zum Strahlen bringt, können auch Sie bis Sonntag, den 30. Juni 2024 in die Kulisse der Dior-Show im Herzen des Skulpturengartens des Rodin-Museums eintreten. Lassen Sie sich in die Atmosphäre dieser Show versetzen und entdecken Sie die monumentalen Stickarbeiten in diesem Schmuckkästchen der Marke Dior!

Sehen Sie sich die Kulissen der Dior-Show Haute Couture Herbst-Winter 2024 im Musée Rodin bis Sonntag, den 30. Juni 2024, mit eigenen Augen an! Die Veranstaltung ist für alle zugänglich und kann mit Ihrer Eintrittskarte für das Museum besucht werden.

Die von den Ateliers Chanakya und Chanakya School of Craft entworfenen monumentalen Stickarbeiten, echte Reproduktionen und Neuerfindungen der Gemälde der amerikanischen Künstlerin Faith Ringgold, sind die Hauptstücke des Bühnenbildes der letzten Dior-Modenschau. Eine sorgfältig ausgewählte Laufstegdekoration von Maria Grazia Chiuri, der künstlerischen Leiterin des Hauses, die ein tiefes Interesse amKunsthandwerk und an der Förderung/Aufwertung von Kunsthandwerkern hegt.

Gehen Sie in den Skulpturengarten hinter dem Museum, wo das Bühnenbild der letzten Dior-Modenschau zwischen den Werken von Rodin errichtet wurde. Hier können Sie sechs Tage lang die Arbeit von Faith Ringgold, die dieses Jahr verstorben ist, in den spiegelnden Kreationen der Handwerker von Munbai entdecken, die die Wände des temporären Raums tapezieren.

Schon von außen kündigt der Slogan "Freedom Woman", der die gesamte Fassade bedeckt, die Farbe an. Diefeministische Künstlerin, die sich für den Kampf gegen Rassendiskriminierung und Frauenfeindlichkeit einsetzte, war auch für ihre politischen Plakate bekannt. Die Installation verdichtet ihre wichtigsten Kreationen rund um Sie herum. In einer Fülle von leuchtenden Farben enthüllt sie 32 etwa 4 Meter hohe Tafeln, die sich entlang der bläulichen Wände aneinanderreihen, 3 Quilts im Patchwork-Stil in der Mitte und eine Reihe von "Free Yourself"-Standarten, die von den tibetischen Tangkas (Malerei auf Seide oder Baumwolle) inspiriert sind und von der Decke hängen.

Die XXL-Tafeln gibt es in drei Serien: Sport (als Anspielung auf die Olympischen Spiele in Paris 2024), Mode und Musik. In diesem Jahr ersetzen Mosaikquadrate und Rocailles-Perlen die üblichen flächigen Stickereien, um die verschiedenen Porträts farbig zu gestalten. Eine schöne Hommage an Faith Ringgold, die mit ihren "Mosaikbildern" berühmt wurde und deren Arbeit fast eineinhalb Jahre dauerte.

Diese außergewöhnliche Modeausstellung soll das Bewusstsein für den Wert des Handwerks und der Traditionen schärfen, die hier von Dior gefördert werden. Das Pariser Modehaus, das auf "engagierte" Modenschauen abonniert ist, tendiert dazu, diesen Reichtum zu bewahren, ihn zur Geltung zu bringen und diese althergebrachten Techniken dauerhaft zu erhalten.

Eine ausgezeichnete Gelegenheit, die Atmosphäre einer Dior-Modenschau in einem der schönsten Museen von Paris zu erleben!