チマブーエ再訪：ルーヴル美術館で公開される中世イタリア絵画

ルーヴル美術館が、13世紀イタリア絵画の革命的巨匠チマブーエにオマージュを捧げる。展覧会は2025年1月22日から5月12日まで開催されます。

絵画の歴史は豊かで多様で複雑だ。目立つ画家がいる一方で、誰が本当に欠くことのできない画家で、誰がそうでないかを言うのは難しい。しかし、13世紀のイタリアの画家チマブーエは、絵画の礎のひとつであり、自らの芸術に革命を起こし、絵画を新しい時代へと導いた芸術家である。

ルーヴル美術館は 、今日でもその名がほとんど知られていないこの画家に特化した初の回顧展を開催する。西洋絵画に自然主義が登場するきっかけを作ったこのイタリア人画家に、再びスポットライトを当てる時が来た。

2025年1月22日から5月12日まで開催される「Revoir Cimabue」展では、約40点の絵画と作品が一堂に会する。国宝に指定され、長い間個人宅に保管されていた 『キリストの像』と、修復されたばかりで「西洋絵画の誕生証明書」とも言われる『ラ・マエスタ』である。しかし、これは何を意味するのだろうか？チマブーエはどのように革命的なのだろうか？

チマブーエとして知られる画家チェンニ・ディ・ペペは、美術史家にはほとんど知られていない。ほとんど情報が伝わっていない。しかし、彼の芸術はあらゆる世代の芸術家たちを魅了してきた。中世のイタリアでは、芸術は主に宗教的な人物や場面を描くために用いられた。これらの神聖な存在は完全に人間に似せることができなかったため、しばしばデフォルメされ、誇張された特徴で描かれた。

チマブーエは自分の作品にもっとリアリズムを取り入れることにした。彼の革命的な絵画の最初の行為は、「マエスタ」に見ることができる。より繊細で多彩な色彩、光と影、グラデーション、より自然で感情的な表現......。画家は自分の芸術に深みと新たな次元を与えようとした。

チマブーエはまた、絵画の偉大な主題の扱い方を一新し、何千回も描かれてきた主題を現代風にアレンジすることにした。チマブーエは、神秘的な存在をより身近に感じられるよう、当時の流行を取り入れた服装で人物を描いた。

この展覧会では、チマブーエが同時代の画家たちに与えた大きな影響にも焦点を当てる。チマブーエの現代性は、他のイタリア人画家たちにも見られ、彼のスタイルや主題は、彼の同僚や後に続く画家たちの絵画からも感じ取ることができる。

ルーヴル美術館の新しい展覧会で、この革命的な画家を発見してください。