巴黎歌剧院舞台珠宝：在加尼尔宫举办的奇妙服饰展

巴黎歌剧院拉开了炫目展览的帷幕！从 11 月 28 日至 2025 年 3 月 28 日，加尼叶宫音乐图书馆将展出点亮演出的舞台珠宝。这些闪闪发光的珠宝在绚丽和褶皱之间揭示了它们的秘密，并将参观者带入舞台艺术的历史和魔力的中心。该展览可作为参观加尼叶宫的一部分。

它闪闪发光，它熠熠生辉，它惊心动魄！从 2024 年 11 月 28 日至 2025 年 3 月 28 日，巴黎国家歌剧院邀请您进入迷人的舞台珠宝世界。在剧作家伊莎贝尔-斯蒂贝（Isabelle Stibbe）和总策展人热罗姆-弗朗蒂（Jérôme Fronty）的指导下，这些闪闪发光的珍宝揭开了点亮歌剧院演出的华美珠宝的神秘面纱。

这里没有宝石或稀有金属，只有真实的幻觉：黄铜被误认为黄金，彩色玻璃假装成红宝石，水钻看起来像钻石。总之，简单的材料在歌剧院工作室仙女般的手指下变成了瑰丽的珠宝。这些珠宝不仅仅是道具，它们本身就是演员，充满了象征意义和力量，为角色增添光彩，为故事增色添彩。

让我们回到过去--18 世纪，歌手和舞者在舞台上佩戴自己的首饰，作为社会地位或成功的标志。但从第二帝国开始，歌剧院决定将这一切标准化：为每个角色专门设计舞台首饰！查尔斯-比安希尼（Charles Bianchini）和约瑟夫-波菲尔-皮雄（Joseph Porphyre Pichon）等服装设计师曾在 19 世纪下半叶为舞台设计过服装，他们着手绘制细致的草图，其中包含制作这些神奇饰品所需的所有指标。然后，工作室开始忙碌起来。他们制作、改装，有时甚至即兴创作，因为这些饰品既要给人留下深刻印象，又要轻便实用，便于移动。

在古诺的《浮士德》中，珠宝催生了玛格丽特的堕落；在理查德-瓦格纳的《四部曲》中，黄金引发了循环往复的故事。珠宝还被用来指定角色：国王的王冠、女武神的头盔......甚至还以其璀璨的光芒使人着迷，赋予一种诱人的、近乎色情的光环，成为第二帝国时期舞台艺术的一部分。身着珠宝的卡门，其杀伤力也丝毫不逊色！

珠宝展展出了近 4000 件历经岁月积淀的珠宝，追溯了从浪漫主义时代到后现代嬉皮士的风格和时尚的演变，这些风格和时尚是歌剧院创作的点睛之笔。这些珠宝时而忠实于历史资料，时而坚决异想天开，紧跟时代潮流，其灵感来自阿依达的埃及狂热或当时伟大发现的异国情调。

如今，这种错觉仍在继续，但采用了新的材料：塑料、树脂和其他现代材料的加入，使这些装饰品变得更加令人惊奇和巧妙。与以往相比，这些珠宝的秘密不在于其物质价值，而在于舞台艺术。
在巴黎歌剧院，金子首先在于它所激发的梦想。

展览可作为参观加尼叶宫的一部分