David Hockney: největší retrospektivní výstava umělcova díla ve Fondation Louis Vuitton

Fondation Louis Vuitton představuje od 9. dubna do 1. září 2025 výstavu "David Hockney, 25 let - Nezapomeňte, že jaro zrušit nelze", největší retrospektivu věnovanou tomuto současnému umělci. Na programu je více než 400 děl - olejomaleb, tušových kreseb, videoinstalací a digitálních děl -, která nabízejí ponor do Hockneyho pulzujícího vesmíru, jehož paleta je stejně živá jako jaro!

Od 9. dubna do 1. září 2025 představuje Fondation Louis Vuitton největší retrospektivní výstavu věnovanou tomuto umělci - David Hockney - Do remember they can't cancel the Spring. Tato velkorysá výstava, která zahrnuje více než 400 děl pokrývajících sedm desetiletí (od roku 1955 do roku 2025), zkoumá tvůrčí zahradu ikonického umělce, který pěstuje umění jako úrodnou půdu pro inovace.

Kytice děl od Bradfordu po Normandii

Každé zákoutí nadace rozkvétá pod zářivými barvami a svěžími krajinami Davida Hockneyho: olejomalby, kresby uhlím, videoinstalace, digitální díla vytvořená na iPhonu a iPadu... Nevídaná antologie, která vznikla díky zápůjčkám z mezinárodních sbírek a pokladům umělcova ateliéru. Pod vedením Hockneyho a jeho spolupracovníků Jeana-Pierra Gonçalvese de Limy a Jonathana Wilkinsona byla každá místnost navržena jako umělecká mýtina, na kterou se můžete vydat.

Z bazénu do přírody

Výstava začíná v plném rozkvětu, během jeho raných let mezi Bradfordem, Londýnem a slunnou Kalifornií, kultovními díly z let 1950-1970. V přízemí muzea oslavují ikonické téma bazénu obrazy A Bigger Splash (1967) a Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972) spolu s dalšími dvěma významnými obrazy z jeho série dvojportrétů: Pan a paní Clarkovi a Percy (1970-1971) a Christopher Isherwood a Don Bachardy (1968), zachycující intimní vztahy.

V osmdesátých a devadesátých letech pak příroda zakořenila v tvorbě Davida Hockneyho, který vytvořil křiklavé krajiny a explozivní barevná pole, jako například A Bigger Grand Canyon (1998).

Spousta přírody, květiny 2.0 a portréty

Jádro výstavy se točí kolem posledních 25 let Hockneyho tvorby. Ještě v Yorkshiru Hockney proměňuje prostý hlohový keř v radostnou, křiklavou ódu na jaro (May Blossom on the Roman Road, 2009) a vytváří monumentální les v díle Bigger Trees Near Warter or/and Painting on Pattern for the New Post-Photographic Age (2007), zapůjčeném z londýnské Tate.

Současně je odhaleno asi šedesát intimních portrétů v akrylu - blízkých umělci nebo autoportrétů - a digitální "květinové portréty" zarámované jako moderní herbáře (25. června 2022, Pohled na květiny (zarámované)). Každý z těchto výtvorů svědčí o Hockneyho schopnosti opylovat své umění novými technologiemi.

Normandie, země zaslíbená

V prvním patře nás Hockney zavede na bukolickou cestu do Normandie, kde zachycuje měnící se světlo ročních období. Série s názvem 220 for 2020, vytvořená na iPadu, osvětluje galerii 5, zatímco v galerii 6 akrylové obrazy se zvlněnou oblohou připomínají Van Gogha. Ve vedlejší galerii je zastrčeno čtyřiadvacet tušových kreseb La Grande Cour (2019), které vedou dialog s tapiserií z Bayeux.

Velké finále

Výstava vrcholí v horním patře sérií reprodukcí oslavujících mistry evropského malířství od antiky po moderní umění, od rané renesance po vlámské malíře. Fra Angelico, Cézanne, Van Gogh, Picasso... ti všichni inspirovali Hockneyho díla, odhalená v této galerii-studiu proměněném v taneční a hudební sál. V Galerii 10 umělec, který je vášnivým milovníkemopery, ve spolupráci se Studiem 59 shromažďuje svá díla na téma jeviště v polyfonním, hudebním a vizuálním prostředí.

A konečně v galerii 11 jsou k vidění nejnovější díla inspirovaná Edvardem Munchem a Williamem Blakem. Astronomie, historie a geografie se prolínají se spiritualitou v enigmatických plátnech jako After Munch: Less is Known than People Think (2023) a After Blake: Less is Known than People Think (2024).

Na této jarní procházce vás David Hockney zve, abyste se v jeho světě zakořenili. Jste připraveni využít tento jedinečný okamžik?