Die Grands Prix de la Création de la Ville de Paris zeichnen die Crèmede la Crèmeder Designer aus den Bereichen Mode, Design und Kunsthandwerk aus. Insgesamt werden acht Preise verliehen: drei"Prix Révélation", drei"PrixEngagement", ein"Prix Accessoires Mode" mit Unterstützung des ADC (Au Delà Du Cuir) und ein"Prix Accessoires Bijoux" in Partnerschaft mit Francéclat. Die glücklichen Gewinner erhalten jeweils ein Preisgeld von 18.000 Euro sowie nationale und internationale Aufmerksamkeit dank der zahlreichen Medienpartner der Veranstaltung.
Für die Ausgabe 2024 wurde die Modejury, die sich aus ehemaligen Preisträgern und Fachleuten der Branche zusammensetzte, von dem berühmten Modedesigner Stéphane Ashpool geleitet. Am Dienstag, den 17 . September 2024, wurden die Namen der Gewinner der Grands Prix de la Ville de Paris 2024 bekannt gegeben - Trommelwirbel!
Lucille Thièvre wurde schon als Kind von ihrer Mutter, die als Modellmechanikerin in der Bekleidungsindustrie tätig war, inspiriert und hat ihren Weg zwischen technischer Meisterschaft und hochwertigen Kreationen geebnet. Als Absolventin der Chambre Syndicale de la Couture Parisienne sammelte sie Erfahrungen bei Hermès und Givenchy, bevor sie 2021 ihre eigene Marke auf den Markt brachte, nachdem sie 2019 Finalistin des Modefestivals in Hyères war. Ihre Handschrift? Sinnliche, feminine, inklusive Stücke, die immer leicht zu tragen sind.
"Die Arbeit des Modellbauers steht bei mir im Dienst der Körperlinien", verrät die junge Designerin, die sich auch dem Glashandwerk verbunden fühlt.
Mit ihrer internen Prototypenwerkstatt, ihrem Netzwerk aus französischen Handwerkern und ihren ehrgeizigen Zielen steht sie im Zentrum der kreativen Erneuerung, 100% Made in France.
Mossi Traoré ist nicht nur ein Modedesigner, sondern auch ein Unternehmer mit einem großen Herzen, der von Couture und Inklusion träumt. Mit seiner Marke Mossi und seiner Schule Les Ateliers d'Alix hat der gebürtige Pariser gerade einen Preis gewonnen, der ihm besonders am Herzen liegt. Diese Auszeichnung ist eine Art, seine Eltern zu ehren und all jenen, die wie sie "einen Besen in der Hand hatten", zu sagen, dass "ihre Kinder heute der Stolz von Paris sind".
Seit ihrem Studium an der Modart International hat Mossi das Engagement zu ihrer DNA gemacht. Sie begann mit Rock'n'Roll, einem Praktikum an der Opéra Garnier, einer Ausbildung zwischen Indien und den Pariser Vororten und Telefonanrufen bei Janie Samet, um auf dem Laufsteg zu laufen. Nach einer ersten verpatzten Kollektion im Jahr 2011 ließ Mossi nicht locker. Er prallte ab, gründete 2017 seine Schule, und heute? Seine Mode ist ein wahrer Akt der Liebe und der Weitergabe. Zwischen Textilinnovation (Abfälle in Fasern verwandeln) und soziokulturellen Aktionen erfindet Mossi die Mode von morgen neu, immer mit diesem kleinen Extra an Seele.
Mit 22 Jahren ist Philéo Landowski bereits ein Name, dem man in der Modebranche folgen sollte. Sein Werdegang? Alles andere als klassisch. In der Schule handelte er Vereinbarungen aus, um Praktika zu absolvieren, anstatt in der Klasse zu sitzen. So landet er 2017 bei Céline unter der Leitung von Phoebe Philo, wo er alle Abläufe in einem großen Haus erkundet. Doch es ist der Schuh, der ihn anzieht, dieses statische Objekt, das er auf seine Weise neu erfindet.
2019 bringt er seine eigene Marke Philéo auf den Markt, seine "Schule", wie er sagt. Und was für eine Schule! Adrian Joffe, Präsident von Comme des Garçons, entdeckte sein Talent und brachte ihn bei Dover Street Market unter. Seitdem werden seine Kreationen in 40 Boutiquen auf der ganzen Welt verkauft. Kollaborationen mit Comme des Garçons, Salomon oder Louis Gabriel Nouchi? Check. Sein Ansatz? Einen ikonischen Schuh nehmen, ihn dekonstruieren, ihm Volumen und vor allem Komfort verleihen. Und während sein Erfolg im Ausland, vor allem in Asien, explodiert, freut er sich, dass er dank dieses Preises endlich auch in Frankreich anerkannt wird, der genau zum richtigen Zeitpunkt kommt, um sein Team zu strukturieren. Philéo ist der "neue" Nugget der Modebranche, den es genau zu beobachten gilt.
Kitesy Martin hat einen weiten Weg zurückgelegt, seit sie 2018 ihre Schmuckmarke auf den Markt brachte. Bevor sie in diese Welt der Charms eingetaucht ist, hat sie die großen Modehäuser - von Balmain bis Louis Vuitton - als Designerin für Kleidung und Accessoires abgeklappert. Ihr Markenzeichen? Ungenutztes in Wertvolles verwandeln. Vergessene Charms, abgelegte Ketten: Sie schöpft aus verborgenen Schätzen, um ihre Kreationen zum Leben zu erwecken. Heute, obwohl ihre umweltbewusste DNA intakt bleibt, erkundet Kitesy dank der Ateliers de Paris neue Wege und spielt mit Karabinern, Kristallen und Kordeln in überraschenden Kombinationen.
Zwischen dem Umzug in ihre neuen Räumlichkeiten in der Nähe des Place Léon Blum und der anlaufenden Serienproduktion ist ihre neueste Kollektion ein Hit in den Kaufhäusern der ganzen Welt. Für Kitesy ist klar: Alle Sterne stehen günstig. Und dieser Preis ist das Sahnehäubchen auf dem Kuchen!
In den anderen Kategorien wurden im Bereich Design Wendy Andreu und Marlène Huissoud ausgezeichnet, währendAntonin Mongin und Atelier Sumbiosis in der Sektion Kunsthandwerk geehrt wurden.
Der große Jahrgang der Schöpfung der Stadt Paris, um Ihnen zu dienen!
Offizielle Seite
www.bdmma.paris
