Nuit Blanche 2024: Μαραθώνιος κεντήματος και προβληματισμοί για τα σώματα σε κίνηση στη La Galerie du 19M

Η Nuit Blanche επιστρέφει το Σάββατο 1 Ιουνίου! Για να γιορτάσει αυτή την επέτειο, η Galerie du 19M διοργανώνει διάφορες εκδηλώσεις που επικεντρώνονται στις τέχνες και τη χειροτεχνία, τη μόδα και τον αθλητισμό.

ΗNuit Blanche, το ετήσιο καλλιτεχνικό γεγονός του Παρισιού, επιστρέφει το Σάββατο 1 Ιουνίου 2024. Η εκδήλωση μεταμορφώνει την πόλη σε μια γιγαντιαία γκαλερί τέχνης, με διάφορους χώρους που κινητοποιούνται για να κάνουν την τέχνη προσιτή σε όλους. Τόσο οι Παριζιάνοι όσο και οι επισκέπτες θα μπορούν να ανακαλύψουν πλήθος καλλιτεχνικών εγκαταστάσεων, παραστάσεων και πολιτιστικών διαδρομών σε διάφορες συνοικίες.

Η Galerie du 19M , που βρίσκεται στα βορειοανατολικά του Παρισιού, είναι ένας πολιτιστικός και καλλιτεχνικός χώρος αφιερωμένος στην προώθηση των τεχνών και της χειροτεχνίας, κυρίως αυτών που συνδέονται με τη μόδα και την υψηλή ραπτική. Με πρωτοβουλία του ομίλου Chanel και με έτος δημιουργίας το 2021, η Galerie du 19M αποτελεί μέρος ενός συγκροτήματος που ονομάζεται 19M, το οποίο σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Rudy Ricciotti .

Το όνομά του αναφέρεται στο 19ο διαμέρισμα του Παρισιού, αλλά και στα 19 επαγγέλματα που εκπροσωπούνται εκεί. Πολλές περιοδικές εκθέσεις έχουν διοργανωθεί στην Galerie από τότε που άνοιξε, καθώς και εργαστήρια, συναντήσεις και προβολές. Εκτός από τις εκθέσεις της, η Galerie du 19M στοχεύει στην προώθηση των τεχνών και της μόδας, ορισμένες από τις οποίες είναι ελάχιστα γνωστές στο κοινό, όπως το κέντημα, η φτερωτή, η διακόσμηση λουλουδιών, η κομμωτική και πολλές άλλες.

Φέτος, η Nuit Blanche 2024 θα καταλάβει τον χώρο, με ένα πρόγραμμα που είναι κάτι παραπάνω από ελπιδοφόρο!

Το πρόγραμμα Nuit Blanche 2024 στη La Galerie du 19M :

Μαραθώνιος κεντήματος 2μμ - 11μμ

ΗlaGaleriedu 19M, που ασχολείται με το ερασιτεχνικό κέντημα από τα εγκαίνιά της, διοργανώνει έναν μεγάλο μαραθώνιο κεντήματος για το κοινό της Nuit Blanche. Θα πλαισιωθεί από παθιασμένες κεντήτριες και κεντητές του Maison Lesage, για να δημιουργήσουν ένα μνημειώδες έργο που θα παραγγείλουν ειδικά στον καλλιτέχνη Aristide Barraud.
Αυτή η εξαιρετική βραδιά εντάσσεται στο πλαίσιο του έτους εκατονταετηρίδας του Maison Lesage. Το συμμετοχικό έργο θα ταξιδέψει στη συνέχεια στη Βενετία για το Homo Faber, όπου το βενετσιάνικο κοινό θα έχει τη δυνατότητα να το ολοκληρώσει.

Αναμεταδίδοντας σκέψεις 8μμ - 11.30μμΓια να συμπέσει με τη Nuit Blanche 2024,ηlaGaleriedu19M θα φιλοξενήσει μια σειρά ομιλιών από στοχαστές, καλλιτέχνες, αθλητές και επαγγελματίες του δημιουργικού τομέα, οι οποίοι θα εξετάσουν την αντοχή στον δημιουργικό στίβο. Προσωπικότητες από όλα τα κοινωνικά στρώματα θα συζητήσουν εκ περιτροπής την έννοια της απόδοσης και της αντοχής σε όλους τους τομείς της δημιουργίας. Συγκρούονται η λεπτότητα της καλλιτεχνικής χειροτεχνίας και η ακραία προσπάθεια των αθλητών και αθλητριών υψηλού επιπέδου; Πώς νοείται η δημιουργία στον κόσμο του αθλητισμού; Τι γίνεται με την κίνηση στα εργαστήρια;
Μεταξύ τεχνογνωσίας και savoir-être, οι συζητήσεις αυτές θα αποτελέσουν τόπο συνάντησης εκλεκτικών κόσμων που εκ πρώτης όψεως φαίνονται αντιφατικοί.Οι συζητήσεις, υπό την καθοδήγηση του SébastienThème, θα διανθίζονται με παραστάσεις από τηνAurore Le ducκαι τηνJuliette Baigné.

(L)' Être Charrette 7μμ - 11.30μμ

Να βιάζομαι: να αργώ, να βιάζομαι, συνήθως στη δουλειά. Είναι μια εμπειρία που όλοι έχουμε ξαναζήσει, και η οποία υποβαθμίζεται σε μια παράσταση της Aurore Le Duc.

Για τη Nuit Blanche 2024, η Aurore Le Duc ανεβάζει μια πρωτότυπη παράσταση που δίνει ρυθμό και ενθάρρυνση στις χειρονομίες των συμμετεχόντων στον Μαραθώνιο Κεντήματος μέσω αυθόρμητων παρεμβάσεων που περιλαμβάνουν ιστορίες από το charrette.

Η Aurore Le Duc γεννήθηκε, μεγάλωσε και σπούδασε στο Cergy-Pontoise, μια νέα πόλη στα περίχωρα του Παρισιού που φημίζεται για τη μεταμοντέρνα αρχιτεκτονική της, τα κορυφαία σχολεία της, το πάρκο ψυχαγωγίας φαντασμάτων και τα δημοφιλή εστιατόρια. Η πρακτική της, η οποία είναι κυρίως επιτελεστική, συνοδεύεται από γλυπτά και υφασμάτινα έργα που συνδυάζουν την επιστημονική και τη λαϊκή κουλτούρα με χιούμορ και ευφυΐα.

Καλλιγραφία κίνησης 10.50μμ - 11.10μμ

Ειδικά σχεδιασμένη για τους "Les Marathons du 19M", η παράσταση της Juliette Baigné περιλαμβάνει τη χορεύτρια του Σούφι Nour Joseph Gebrael και την Electro company, Wild compagnie, που αποτυπώνονται ζωντανά από την καλλιτέχνιδα με τη μορφή καλλιγραφημένων κινήσεων. Με μια πρώτη ματιά, ο χορός του Σούφι και ο Electro φαίνονται αντίθετοι: ο ένας προέρχεται από μια πνευματική παράδοση χιλιάδων ετών, ρευστός και κυκλικός- ο άλλος γεννήθηκε στα παρισινά κλαμπ της δεκαετίας του 2000, τρανταχτός και αδόμητος. Ωστόσο, συναντώνται στη σχέση τους με την επανάληψη, που οδηγεί σε μια μορφή έκστασης, καθοδηγούμενη από έναν πρωτόγονο παλμό που παρασύρει τους χορευτές και ενεργοποιεί όσους τους παρακολουθούν. Δίνοντάς μας μια ενστικτώδη και κρυφή επιθυμία να τους ακολουθήσουμε, έχουν τη δύναμη να μας συνδέσουν. Είναι τόσο αυτή η κοινή ρίζα όσο και η έκφραση αυτών των μοναδικών ζωτικών δυνάμεων που το έργο Calligraphies of Movement έχει ως στόχο να αποτυπώσει.

Η Juliette Baigné είναι εικαστικός καλλιτέχνης και χορεύτρια που ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Το έργο της επικεντρώνεται στην κίνηση ως μέσο για ισορροπία και υγεία. Κοντά στην ταοϊστική σκέψη και εμπνευσμένη από την κινεζική ιατρική που ασκεί, διεξάγει έρευνα για τους διαφορετικούς τύπους κίνησης: ποιοι διατηρούν τη ζωτικότητα; Ποιοι την μειώνουν; Πώς βελτιώνουν ή αποδυναμώνουν την κατάσταση της υγείας ενός σώματος ή μιας κατάστασης; Προσεγγίζει την ιδέα της υγείας ως την ικανότητα ενός σώματος να απολαμβάνει την ελευθερία της κίνησής του, χωρίς να περιορίζεται από παθήσεις που περιορίζουν το εύρος της.