Lux: η έκθεση της γκαλερί Electron Libre

Η πρώτη ομαδική έκθεση της Galerie Electron Libre, Lux*, περιλαμβάνει έργα πολλών Γάλλων και διεθνών καλλιτεχνών.
Η έκθεση αυτή, η οποία συγκεντρώνει περίπου δεκαπέντε έργα, οργανώνεται γύρω από ένα ταξίδι και έναν προβληματισμό που πηγάζει από το φως.

Στησύγχρονη τέχνη, το φως, μέσω της φωτογραφίας, έχει διαδραματίσει κεντρικό και υβριδικό ρόλο, που χρησιμοποιείται όχι μόνο ως μέσο αποκάλυψης των έργων τέχνης, αλλά και ως αυτοτελές καλλιτεχνικό υλικό.

Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες εκμεταλλεύονται τις ιδιότητες του φωτός για να παίξουν με την αντίληψή μας, όπως στα έργα του Κορεάτη καλλιτέχνη Yong Rae Kwon και του Ιάπωνα καλλιτέχνη Katsumi Hayakawa, οι οποίοι θολώνουν τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και ψευδαίσθησης, δημιουργώντας μια μορφή διαλογισμού.

Με αυτόν τον τρόπο, το φως ξεπερνά κατά πολύ τον παραδοσιακό του ρόλο ως φωτισμός και μετατρέπεται σε όχημα δημιουργικότητας, συναισθημάτων και προβληματισμού.

Οι Francisco Tavoni, Mobolaji Ogunrosoye και Léa Rivera Hadjes χρησιμοποιούν το φως μέσω της φωτογραφίας ως εφαλτήριο για την ανάπτυξη της τέχνης τους και τη δημιουργία μοναδικών έργων.

Θα παρουσιαστούν επίσης διάφορα έργα της Γαλλίδας καλλιτέχνιδας Léa Rivera Hadjes, απόφοιτης του Beaux Arts στο Παρίσι.
Δουλεύοντας με εικόνες και εγκαταστάσεις, η Léa, η οποία είναι μέλος της κολεκτίβας Diamètre 15, προσφέρει μια νέα άποψη για την καθημερινή μας ζωή. Συνηθισμένη να εργάζεται με τεχνικές εκτύπωσης όπως η αλουργία και η χάραξη, χρησιμοποιεί μια ποικιλία υλικών όπως το πλεξιγκλάς και το μέταλλο.

Η Léa εργάζεται επί του παρόντος σε μια νέα σειρά που συνδυάζει ελαιοχρώματα σε ξύλο, μεταφορά φωτογραφιών και ατσάλι.
Αυτό το ποιητικό έργο φέρει τον τίτλο "καθημερινή υποστήριξη" και καλεί τον θεατή να ανακαλύψει εκ νέου την ομορφιά των συνηθισμένων στιγμών κατά τη διάρκεια των μετακινήσεών μας με τα μέσα μαζικής μεταφοράς.

Ενσωματώνοντας φυσικά και βιομηχανικά υλικά, η Léa δημιουργεί μια οπτική αρμονία που δεσμεύει και συγκινεί.

Τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση δεν αποτυπώνουν ή αναδημιουργούν απλώς εικόνες, αλλά αφηγούνται ιστορίες, θέτουν ερωτήματα και ενθαρρύνουν τον προβληματισμό για την κοινωνία μας, όπως κάνει η Βραζιλιάνα καλλιτέχνης Daura Campos. Αναμειγνύει μπαχαρικά στις ταινίες της για να δημιουργήσει ονειρικά τοπία.

Ο Henry James, ένας νεαρός Νιγηριανός ζωγράφος, χρησιμοποιεί τα πορτρέτα του για να αποκαλύψει τον πλούτο του αφρικανικού πολιτισμού και της αφρικανικής κληρονομιάς.