Guillon Lethière, γεννημένος στη Γουαδελούπη: παρουσιάζεται η αναδρομική έκθεση στο Μουσείο του Λούβρου

Το Μουσείο του Λούβρου τιμά έναν άδικα ξεχασμένο ζωγράφο: από τις 13 Νοεμβρίου 2024 έως τις 17 Φεβρουαρίου 2025, ελάτε να ανακαλύψετε την έκθεση Guillon Lethière, που γεννήθηκε στη Γουαδελούπη.

Βασικός καλλιτέχνης στην εποχή του, ο Guillon Lethière διαγράφηκε γρήγορα από την εποχή των επαναστάσεων και των αλλαγών και τώρα επανέρχεται στο προσκήνιο χάρη στην αναδρομική έκθεση που διοργανώνει το Μουσείο του Λούβρου, η οποία θα διαρκέσει από τις 13 Νοεμβρίου 2024 έως τις 17 Φεβρουαρίου 2025.

Αυτή η έκθεση, με τίτλο Guillon Lethière, γεννημένος στη Γουαδελούπη, αφηγείται την ιστορία της υποδειγματικής σταδιοδρομίας ενός ζωγράφου που γεννήθηκε από τη Marie-Françoise Dupepaye, απελευθερωμένη σκλάβα από την Αφρική, και τον Pierre Guillon, λευκό Γάλλο και βασιλικό εισαγγελέα. Με καταγωγή από τη Γουαδελούπη, ο Guillaume Guillon Lethière αναγνωρίστηκε επίσημα από τον πατέρα του όταν ήταν μόλις 39 ετών. Τότε ήταν που μπόρεσε να διεκδικήσει το όνομα Guillon. Στην υπογραφή του ως καλλιτέχνης, αποκαλεί επίσης τον εαυτό του "Lethière" - κυριολεκτικά ο τρίτος (είναι το 3ο παιδί του πατέρα του). Μια υπογραφή που αφηγείται την πολύπλοκη ιστορία του, σε μια εποχή που οι ελευθερίες κερδίζονται τόσο γρήγορα όσο και χάνονται.

Ο ζωγράφος είχε εκπαιδευτεί στις κλασικές τέχνες και ενδιαφερόταν για την ιστορία και τους αρχαίους μύθους. Ένθερμος υπερασπιστής της νεοκλασικής τέχνης, αρνήθηκε να αγκαλιάσει τη ριζική αλλαγή που επέβαλαν οι ρομαντικοί του 19ου αιώνα και γρήγορα επισκιάστηκε από τα νέα αυτά είδη. Παρ' όλα αυτά, ο Guillon Lethière γνώρισε αδιάλειπτη επιτυχία και αναγνώριση: διευθυντής τηςΑκαδημίας της Γαλλίας στη Ρώμη (1807-1816), μέλος τηςΑκαδημίας Καλών Τεχνών (εκλέχθηκε το 1818), καθηγητής στην École des Beaux-Arts (διορίστηκε το 1819)...

Ο Guillon Lethière γεννήθηκε το 1760 και πέθανε το 1832. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, είδε σχεδόν 10 διαφορετικά πολιτικά καθεστώτα να έρχονται και να φεύγουν και πολλούς διεκδικητές της εξουσίας. Κατάφερε να προσαρμοστεί στις πολλές πολιτικές αλλαγές για να διατηρήσει το βιβλίο παραγγελιών του και τη φήμη του στον κόσμο της τέχνης. Σημαντική προσωπικότητα στην εποχή του, ο Guillon Lethière δίδασκε επίσης την τέχνη του σε νέους ζωγράφους σε ιδιωτικά εργαστήρια, ανοίγοντας τα μαθήματά του ιδίως σε γυναίκες ζωγράφους.

Η έκθεση παρουσιάζει τα μεγάλα επιτεύγματα και τις σημαντικές στιγμές της ζωής και της καριέρας του καλλιτέχνη. Οι σχέσεις, οι επιρροές και η κληρονομιά του αντιπροσωπεύονται στους διάφορους πίνακες που εκτίθενται. Τα περισσότερα από τα έργα που εκτίθενται είναι σε νεοκλασικό στυλ. Τα τοπία που δημιουργούνται μπορούν να παρομοιαστούν με ιστορικά τοπία. Ο ζωγράφος σπάνια παρέκκλινε από αυτή την τάση και οι λίγοι καλλιτεχνικοί πειραματισμοί που παρουσιάζονται συνδέονται συχνά με συγκεκριμένες παραγγελίες.

Η έκθεση περιλαμβάνει σημαντικά έργα από την καριέρα του καλλιτέχνη. Το Λούβρο διαθέτει δύο μνημειώδη έργα, μήκους οκτώ μέτρων, τα οποία αρχικά προορίζονταν να αποτελέσουν μέρος ενός κύκλου τεσσάρων πινάκων. Ο Βρούτος και ο Θάνατος της Βιργινίας απεικονίζουν σημαντικά επεισόδια της αρχαίας ρωμαϊκής ιστορίας. Λόγω του μεγέθους τους, οι πίνακες αυτοί δεν περιλαμβάνονται στην έκθεση, αλλά βρίσκονται στις μόνιμες συλλογές του μουσείου.

Το μουσείο επρόκειτο επίσης να παρουσιάσει το Le Serment des Ancêtres, έναν πίνακα που ολοκληρώθηκε το 1822 και υπογράφεται με το όνομα "Lethière, né à la Guadeloupe" (Λετιέρ, γεννημένος στη Γουαδελούπη), μια άμεση αναφορά στην προσωπική του ιστορία και τις πεποιθήσεις του. Αυτός ο μνημειώδης πίνακας, το πιο οικείο έργο του καλλιτέχνη, δεν μπόρεσε τελικά να εκτεθεί, λόγω των δυσκολιών που αντιμετώπιζε η χώρα. Ωστόσο, ένα ηχητικό σύστημα αποκαλύπτει τα μυστικά αυτού του έργου.

Γιος μιας σκλάβας, ο Guillon Lethière σπάνια ασχολήθηκε με πολιτικά θέματα στο έργο του. Το 1802, η Γαλλία επανέφερετη δουλεία και η Αϊτή αγωνίστηκε για την ανεξαρτησία της. Ως ένδειξη υποστήριξης, ο Guillon Lethière προσέφερε τον πίνακά του στον λαό της Αϊτής - ένα από τα πιο προσωπικά και διάσημα έργα του ζωγράφου.