Az Ensemble Sequentiae azzal a művel ünnepli fennállásának 10. évfordulóját, amely az első évtizedét jellemezte: Dvořák Stabat Materével.10 év programozás, közel 200 koncert, először Párizsban, majd a Centre régióban, majd országos és nemzetközi fellépések: Párizs, Chartres, Lyon, Marseille, Béziers, Brüsszel, Amszterdam, Róma, Dubai Opera....
A Mathieu Bonnin által 2014-ben alapított, eredetileg egy amatőr kórusból és egy hivatásos zenekarból álló Ensemble Sequentiae ma már professzionális együttes, amely egy Béziers-ben működő akadémia alapításával keretet biztosít az amatőr gyakorlatnak. A szimfonikus egyházi zenére szakosodott Ensemble a kórus és a szimfonikus zenekar által alkotott zenei egységével tűnik ki.
A Stabat Mater megkomponálása szorosan kapcsolódik Anton Dvořákot ért családi tragédiához. 1875. szeptember 21-én meghalt újszülött lánya, Josefa. A gyászra válaszul Dvořák 1876. február 19. és május 7. között komponálta a mű első változatát. Ezt a változatot négy szólista, egy kórus és zongora számára adta elő. Dvořák a művet félretette anélkül, hogy a hangszereléssel foglalkozott volna. Dvořák ezt követően néhány héten belül elvesztette két másik gyermekét, Růžena lányát augusztus 13-án, legidősebb fiát, Otakart pedig 1877. szeptember 8-án. Ekkor tért vissza az előző évben félbehagyott kézirathoz. Három tételt (az 5., 6. és 7. tételt) egészített ki, és 1877 októbere és novembere között hangszerelte az egész művet. A zeneszerző legyőzte saját szenvedéseit, hogy egy áradó, spontán érzelmekkel átitatott művet alkosson.
Előadók
Anne-Laure Hulin - szoprán
Anouk Defontenay - mezzoszoprán
Léo Muscat, Cyril Ceccaldi - Tenorok
Thomas le Colleter, Alexandre Artemenko - Baritonok
Sequentiae Kórus és Zenekar, Sequentiae Akadémia
Mathieu Bonnin - Rendezés
Életrajzok:
Mathieu Bonnin a párizsi Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris és a Birminghami Konzervatóriumban tanult. A chartres-i katedrális kórusának karnagya lett, akivel számos koncerten, valamint a France Culture, a TF1 és a France 2 televíziós műsoraiban lépett fel. Ezzel párhuzamosan éneket tanul Emmanuel Mendès-nél, a párizsi Opéra kórusának tagjánál. 2017 szeptemberében Mathieu Bonnin lett a Puy du Fou kórusvezetője. 2019-ben kitüntetéssel szerzett mesteri diplomát zenekari karmesteri szakon a Conservatoire Royal de Bruxelles-ben, Robin Engelen osztályában. Ugyanebben az évben a Théâtre National de Bruxelles és az Opéra Royal de Wallonie karmesterasszisztense volt John Adams "A plafont néztem, aztán megláttam az eget" című produkciójában. 2020-ban Mathieu Bonnint a Conservatoire à Rayonnement Départemental de Béziers karnagyává nevezték ki. 2021-ben megszerezte a Diplôme d'Etat de professeur de direction d'ensembles vocaux diplomáját, majd a Certificat d'Aptitude-ot.
Ugyanebben az évben kinevezték az Orchestre Symphonique Béziers Méditerranée karmesterévé, 2024-ben pedig a Théâtre des Champs Élysées-ben vezényelt.
Anne-Laure 6 éves korában kezdett el keresztfurulyán tanulni édesanyja irányításával, aki szintén fuvolaművész. De az éneklés volt az, ami felkeltette érdeklődését és kíváncsiságát, amikor 2004-ben belépett a Radio France neves kórusiskolájába.
Anne-Laure nemrég szerzett mesterdiplomát operaéneklésből a párizsi Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) konzervatóriumában, első osztályú kitüntetéssel, Élène Golgevit, Charlotte Bonneu és Frédéric Rubay osztályában.
Anne-Laure szólistaként olyan zenekarokkal énekelt, mint az Orchestre Philharmonique de Radio France és az Orchestre National de France, valamint az Orchestre de Paris, Daniele Gatti, François-Xavier Roth, Paavo Järvi és Daniel Harding vezényletével.
2019-ben Anne-Laure első díjat nyert a Hector Berlioz-versenyen és első díjat a Les Clés d'Or versenyen. Emellett a Williamson Alapítvány díjazottja az Académie de Musique du Festival des Arcs-on.
Anne-Laure Papagenaként, majd Paminaként (A varázsfuvola, Mozart) debütált az operaszínpadon. 2021-ben Adina (L'Elisir d'Amore, Donizetti) szerepében tette meg első lépéseit Laure Deval vezényletével az Ile-de-France régió több nagyszínpadán. Énekelte továbbá Eurüdiké szerepét Gluck Orphée et Eurydice című művében, Benjamin Fau vezényletével, valamint Rosita szerepét Offenbach Un Mari à la Porte című művében a CNSMDP-ben. Ő a Le Feu, Le Rossignol és a Pastourelle a Philharmonie de Paris és a CNSMDP közös produkciójában, Ravel L'Enfant et Les Sortilèges című művében.
Mindig is szerette a kórusmuzsikát, jelenleg a rangos Ensemble Pygmalion (dir. Raphaël Pichon), az Ensemble AEDES (dir. Mathieu Romano), az Ensemble Correspondances (dir. Sébastien Daucé), valamint a Les Métaboles (dir. Léo Warynski) és a Le Concert d'Astrée (dir. Emmanuelle Haïm) együttesek énekese. (Dir. Léo Warynski) és Le Concert d'Astrée (Dir. Emmanuelle Haïm).
2021 óta Anne-Laure rendszeresen dolgozik a Tournesol-Artists in Hospitals egyesületnek, amelynek keretében kórházakban lép fel, hogy a betegek ágyánál énekeljen, illetve fix koncerteken.
Anouk a Maîtrise de Notre-Dame de Paris felnőtt kórusában és a Pôle Lyrique d'Excellence Cécile de Boeverben tanult. 2023-ban a Fonds Tutti által szervezett első Tremplin díjazottja volt az Amphithéâtre de l'Opéra Bastille-ban, valamint a Fondation Royaumont-ban, ahol W. A. Mozart A varázsfuvola 3. hölgyének szerepében volt hallható.
Rendszeresen dolgozik az Ensemble Pygmalion (dir. Raphaël Pichon), a Poème Harmonique (dir. Vincent Dumestre), a Les Paladins (dir. Jérôme Correas) és az Ensemble Aïgal együttesekkel. Számos színpadi szerepet alakított, többek között a Gyermeket (Ravel L'Enfant et les sortilèges), Judithát (Vivaldi Juditha Triumphans), a nimfát és a pásztorlányt (Lully Armide), Mère Jeanne-t (Poulenc Dialogues des Carmélites), valamint szólót Duruflé Requiemjében, Bach János-passiójában, Pergolesi Stabat Materében és Monteverdi Salve Morale-jában. Hamarosan fellép egy kvartettben J. S. Bach BWV 48. kantátájában a Théâtre des Champs-Élysées-ben, brácsa szólamot játszik J. S. Bach B miséjében, valamint kvintett koncerteken a párizsi Notre-Dame katedrálisban.
Thomas a boulogne-billancourt-i CRR-ben tanult operaéneklést, majd Julie Hassler, Michel Laplénie, Andreas Scholl és Gérard Lesne mellett fejlesztette ki ízlését a barokk zene iránt. 2017 és 2023 között rendszeresen énekelt az Amszterdami Barokk Kórussal Ton Koopman vezetésével, melynek köszönhetően a világ minden táján énekelt (Bécsi Konzerthaus, Amszterdami Concertgebouw, Madridi Auditorio Nacional, Sanghaji Szimfonikus Csarnok, Pekingi Tiltott Város stb.). Szólistaként és kórusként különböző együttesekkel (Sagittarius, Bach Collegium Paris, Le Concert Spirituel, Ensemble Sequentiæ, Poséidon, stb.) lép fel.
Thomas csatlakozott a párizsi CRR fiatal énekesek számára létrehozott haladó osztályához, ahol Florence Guignolet-nál tanult. A JCP kórusképzésének köszönhetően olyan karmesterek mellett dolgozhatott, mint Laurence Equilbey, Geoffroy Jourdain, John Nelson, Philippe Herreweghe és René Jacobs. Jelenleg Christine Schweitzerrel dolgozik együtt.
Repertoárja olyan oratóriumokat tartalmaz, mint Mendelssohn Elias és Händel Messiása, valamint olyan operaszerepeket, mint Papageno, Escamillo, Don Giovanni, a Figaro házassága grófja és Guglielmo a Cosi fan tutte-ból. Nemrégiben Claude Debussy Az Usher-ház bukása című befejezetlen operájából Roderick Usher szerepét adta elő. Ebben az évadban Puccini La Bohême című operájából Schaunard szerepét énekli.
Cyril az éneklést a Petits Chanteurs de Saint Dominique együttesben fedezte fel. Az érettségi után úgy döntött, hogy éneket tanul, és a Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles lírai énekosztályába lépett be. A kóruséneklés iránti szenvedélyétől hajtva barátaival együtt alapította meg az Octavoces együttest, egy oktettet, amelynek célja a különböző szintű kollektív és egyéni énekgyakorlatok felfedezése.
Ugyanakkor 2022-ben csatlakozott az Ensemble Sequentiae akadémiához, hogy professzionális környezetben fejlődjön. Dvořák Stabat Materének szólistaként való előadása 19 évesen fontos lépés lesz fiatal szakmai karrierjében.
A tudományos érettségi megszerzése és a Lycée Fénelon irodalmi előkészítő osztályának elvégzése után Léo Muscat belevetette magát az előadóművészeti egyetemi tanulmányokba, miközben a párizsi École Normale de Musique de Paris-ban Daniel Ottevaere, François Le Roux és Mireille Larroche felbecsülhetetlen értékű irányítása alatt tökéletesítette operaénekesi tudását.
Művészi pályája a színházban nyílt meg, Olivier Py rendezőasszisztenseként, Aiszkhülosz Prométhée Enchaîné és a Grimm testvérek meséjét feldolgozó La Jeune Fille, le Diable et le Moulin című darab rendezőasszisztenseként. Több előadásában is játszott és énekelt (Mathis der Mahler, Alceste és La Jeune Fille, le Diable et le Moulin). Ezután az éneklés lett a fő tevékenysége, mivel egyesítette a zene, az irodalom és a színház iránti szenvedélyét.
Első lépéseit a Reims-i Opéra színpadán Jérôme Corréas Les Paladins együttesével tette meg, Monteverdi Le Combat de Tancrède et de Clorinde című művében a Testo szerepében. Hatalmas és eklektikus repertoárja az operettektől a bouffon át a komoly operaszerepekig, valamint az egyházi zenétől, a liedtől és az a cappella kamarazenétől terjed. A közelmúltban az a megtiszteltetés érte, hogy Mathieu Bonnin és a Sequentiae együttes ihletett irányítása alatt Rossini Stabat Materének, Mozart Requiemjének, Händel Messiásának és Bach János-passiójának igényes szólóit énekelhette.
Dátumok és menetrendek
Ezen 2025. április 3.
VAN 20:00
Hely
Salle Gaveau
45 Rue la Boetie
75008 Paris 8
Hozzáférés
Miromesnil metróállomás
Árak
€15 - €59
Instagram oldal
@ensemble_sequentiae
Foglalás
sallegaveau.com
Több információ
Facebook oldal