Weaving the Hybrid, Chloé Bensahel kiállítása a Palais de Tokyo-ban

Merüljön el egy eddig nem látott művészeti élményben a Palais de Tokióban a Weaving the Hybrid címűkiállításon, amelyet április 25-től 2024. június 30-ig mutatnak be. A francia-amerikai művész, Chloé Bensahel egy textíliákat, multimédiát és performanszot ötvöző interaktív installáció felfedezésére invitálja a látogatókat. Chloé Bensahel a The Transplants című sorozatának három új textilművén keresztül a kulturális hibridizáció, az ellenálló képesség és az identitás témáit vizsgálja, növényi anyagokat és fejlett technológiákat használva a migráció és a gyökerezés történeteinek elmesélésére.

A művész első önálló kiállításán a Palais de Tokyo-ban zsigeri kapcsolatot teremt a művészet és a néző között. Az olyan szálakból, mint a vászon, az eperfa és a csalán, készült kárpitok nem egyszerűen szemlélődő darabok. Úgy tervezték őket, hogy kölcsönhatásba lépjenek a közönséggel: ha megérintik őket, felgyulladnak, és bizánci énekeket indítanak el a La Tempête kórus előadásában. A hangzásnak ez a technológiai újítások segítségével programozott dimenziója fokozza a magával ragadó élményt, és kiemeli a művek érzelmi és emlékezeti erejét.

• Olvassa el még
• Palais de Tokyo: nyitva tartás, árak, foglalások... Minden, amit a párizsi múzeumról tudni kell
• Az előttünk álló hét 2024. december 23-29. Párizsban: Ingyen vagy kedvezményes áron szórakozni
• Mit tegyünk Párizsban 2024 decemberében? Fedezze fel az e havi eseményeket Île-de-France-ban

Chloé Bensahel elkötelezettsége az identitás és az emlékezet kérdései iránt az anyag- és motívumválasztásban is érezhető. A felhasznált egzotikus és invazív növények a kortárs társadalmak befogadásának és integrációjának dinamikáját jelképezik. A művek címei, mint például az A Dislocated Glory és a Bent, Bloom, Twisted Tongue, valamint az okkersárga, zöld és arany színek használata a dicsőség, a növekedés és az alkalmazkodás témáit idézik.

Az 1991-ben születettChloé Bensahel a nemzetközi művészeti élet feltörekvő csillaga. A New York-i Parsons School of Designon végzett, munkáit a világ minden táján kiállították már, Ausztráliától Japánig, az Egyesült Államokon és Franciaországon keresztül. Egyedi megközelítése, amely a textíliát multimédiás és performatív elemekkel ötvözi, a kulturális és technológiai hibriditásról folytatott párbeszéd egyik kulcsszereplőjévé teszi. A Weaving the Hybrid a Palais de Tokyo-ban egy felhívás arra, hogy újraértelmezzük a másikról alkotott képünket, és ünnepeljük a társadalmaink szövetét átszövő történetek sokféleségét. Készen állsz arra, hogy belevessz az univerzumába?