Parīzes Operas skatuves rotaslietas: brīnišķīgu rotu izstāde Palais Garnier zālē

Tas spīd, mirdz, un tas ir aizraujoši! No 2024. gada 28. novembra līdz 2025. gada 28. martamParīzes Nacionālā opera aicina jūs iegremdēties aizraujošajā skatuves rotu pasaulē, kas apskatāma Palais Garnier muzeja Bibliotēkā. Dramaturģes Izabelas Stibbes (Isabelle Stibbe) un galvenā kuratora Žeroma Fronti (Jérôme Fronty) vadībā šie mirdzošie dārgumi atklāj opēras izrādes izgaismojošo rotu noslēpumus.

Šeit nav dārgakmeņu vai retu metālu, bet gan īsta ilūzija: misiņš tiek sajaukts ar zeltu, krāsainais stikls izliekas par rubīnu, bet akmentiņi izskatās kā dimanti. Īsāk sakot, vienkāršus materiālus Opéra darbnīcu pasaku pirksti pārvērš par iespaidīgām rotaslietām. Šīs rotaslietas nav tikai rekvizīti, tās ir paši aktieri, kas piesātināti ar simboliku un spēku, piešķirot savu mirdzumu varoņiem, lai veicinātu stāstus.

• Lasīt arī
• Padoms nedēļai no 2024. gada 28. oktobra līdz 3. novembrim Parīzē: bezmaksas vai lēti izbraucieni
• Ko darīt Parīzē un Ildefransas reģionā 2024. gada oktobrī? Padomi un idejas, kā doties ārpus mājas
• Bezmaksas muzeji un pieminekļi: vietas, ko apmeklēt šo svētdien, 2024. gada 3. novembrī Parīzē

Atgriezīsimies pagātnē - 18. gadsimtā dziedātāji un dejotāji uz skatuves nēsāja savas rotaslietas, kas liecināja par viņu sociālo statusu vai panākumiem. Taču, sākot ar Otro impēriju, operas vadība nolēma to visu standartizēt: skatuves rotaslietas tika īpaši izstrādātas katrai lomai! Tādi kostīmu mākslinieki kā Šarls Biančīni (Charles Bianchini) un Žozefs Porfīrs Pišons (Joseph Porphyre Pichon), kuri 19. gadsimta otrajā pusē bija tērpušies uz skatuves, sāka zīmēt skrupulozas skices ar visām norādēm, kas bija nepieciešamas šo maģisko rotu izveidei. Un tad darbnīcās sāk darboties. Tās izgatavoja, pielāgoja un dažkārt pat improvizēja, jo tiem bija jābūt iespaidīgiem, vienlaikus saglabājot vieglumu un praktiskumu kustībām.

Dārgakmeņi apsēž un uzkurina iekāres liesmas... Guno "Faustā" dārgakmeņi paātrina Margeritas krišanu, bet zelts izraisa Riharda Vāgnera tetraloģijas ciklu. Tos izmantoja arī lomu apzīmēšanai: kronis karalim, ķivere valkīrai... un pat apburt ar savu spožumu, piešķirot pavedinošu un gandrīz erotisku auru, kas kļuva par daļu noskatuves mākslas Otrajā impērijā. Karmena, rotāta ar dārgakmeņiem, tās dēļ būtu ne mazāk nāvējoša!

Juvelierizstrādājumu izstādē ir apskatāmi gandrīz 4000 laika gaitā uzkrājušies juvelierizstrādājumi, kas atspoguļo stilu un modes evolūciju, kura ir caurvijusi Operas daiļradi no romantisma laikmeta līdz postmodernām neprātībām. Reizēm uzticīgi vēsturiskiem avotiem, reizēm apņēmīgi kaprīzas, rotaslietas seko tendencēm, iedvesmojoties no tik dažādām iedvesmām kā Aīdas ēģiptomānija vai tā laika lielo atklājumu eksotika.

Mūsdienās šī ilūzija turpinās, taču ar jauniem materiāliem: repertuārs tiek papildināts ar plastmasu, sveķiem un citiem mūsdienu izgudrojumiem, padarot šos ornamentus vēl pārsteidzošākus un atjautīgākus. Vairāk nekā jebkad agrāk šo dārgakmeņu noslēpums slēpjas nevis to materiālajā vērtībā, bet gan iestudēšanas mākslā.
JoParīzes Operā zelts ir galvenokārt sapņos, ko tas iedvesmo.

Izstādi var aplūkot Palais Garnier apmeklējuma ietvaros.