Art Basel Paris to ważne wydarzenie gromadzące setki galerii i artystów od 18 do 20 października 2024 roku. Ale to także cały program działań i wydarzeń do odkrycia w całym Paryżu i regionie Île-de-France.
W paryskich muzeach sztuka często przybiera formę obrazów, rzeźb, a nawet filmów. Ale podczas tygodnia targów Art Basel Paris nie ma żadnych ograniczeń! Te międzynarodowe targi poświęconesztuce współczesnej gromadzą setki galerii i artystów w Grand Palais. Istnieje również wiele wystaw do odkrycia poza murami.
Oprócz tych wydarzeń odbywa się szereg innych imprez towarzyszących wystawie. Dni otwarte, wystawy, konferencje i debaty, instalacje... W ofercie znajduje się cała masa aktywności w niektórych bardzo nietypowych lokalizacjach! Czy chciałbyś skorzystać z całego tego równoległego programowania od 15 do 20 października 2024 roku? Oto wybór wydarzeń, z których można skorzystać podczas Art Basel Paris, wizytówki sztuki współczesnej w Paryżu i regionie Île-de-France.
Należy pamiętać, że nie wszystkie wydarzenia Art Basel Paris są bezpłatne lub otwarte dla publiczności: prosimy o kontakt z każdym uczestniczącym obiektem w celu uzyskania dalszych informacji lub zapoznanie się ze szczegółami wydarzeń na stronie internetowej targów.
Wydarzenia i spotkania, których nie można przegapić podczas Art Basel Paris 2024:
-
Conversations (wydarzenie organizowane w Petit Palais) Wstęp na Conversations jest bezpłatny i otwarty dla wszystkich. Radzimy zarezerwować sobie miejsce. Drzwi zostaną otwarte 10 minut przed rozpoczęciem wydarzenia. Prosimy o zapisanie wydarzenia w kalendarzu, aby otrzymać przypomnienie i uzyskać dostęp do bezpłatnego biletu w aplikacji Art Basel. Można również zarejestrować się na miejscu według kolejności zgłoszeń.
17 października NilYalter: 13:00 - 14:00 Laureatka Złotego Lwa 2024 na Biennale w Wenecji przez całą swoją karierę, Nil Yalter jest artystką zaangażowaną. Od udziału w Maju '68 - wówczas drugiej fali feminizmu i walki o wyzwolenie seksualne - po potępienie traktowania imigrantów na Zachodzie, jej twórczość jest głosem tych, którzy nie mają prawa do miasta. Ta rozmowa śledzi karierę artystki, której polimorficzna praktyka w końcu zyskuje uwagę, na jaką zasługuje.
Galerie, nowe instytucje?
14.30-15.30 (w jęz. angielskim) Przepaść między niektórymi z głównych galerii komercyjnych a instytucjami nadal się zmniejsza, przynajmniej na pozór. W czasach, gdy rynek sztuki przechodzi radykalne zmiany, coraz więcej galerii wzywa instytucje do rozwijania swoich programów badawczych, rezydencyjnych i wystawienniczych. Czy galerie stały się przedłużeniem instytucji publicznych?
18 październikaRozdroża kultury: Hongkong, Szanghaj, Abu Zabi: 13:00 - 14: 00 Ponieważ środek ciężkości świata sztuki wciąż się przesuwa, ten panel przygląda się zmianom w praktykach muzealnych.
Skupiając się na nowych centrach sztuki w Hongkongu, Szanghaju i Abu Zabi, bada, w jaki sposób różne historie ukształtowały nowe organizacje artystyczne na poziomie globalnym, a także ich wpływ na obecną międzynarodową wymianę kulturalną. Muzeai transgresja 14:30-15:30 (w języku angielskim) Artystyczna awangarda nigdy nie przestała przekraczać reguł instytucjonalnej gry, czy to w celu ich przekształcenia, czy też ujawnienia ich ograniczeń. Od ambicji Pontusa Hulténa, by stworzyć muzeum bez ścian w Centre Pompidou, po parodię muzeum jako miejsca artystycznego geniuszu w wykonaniu Andrei Fraser, instytucja ta została rozerwana na strzępy, zarówno wewnętrznie przez pionierów muzealnictwa, jak i zewnętrznie przez artystów. Jaki jest związek między muzeami a transgresją?
Dakar:
Atlantycka Nowa Fala: 16:00-17: 00 Od Léopolda Sédara Senghora - myśliciela negritude i pierwszego prezydenta Senegalu w 1960 roku, który zachęcał do wyłaniania się awangard kulturalnych - po musowanie stworzone przez instytucje takie jak Raw Material Company i Dakar Biennale, stolica Senegalu jest bastionem zachodnioafrykańskiej sceny artystycznej.
Pomiędzy instytucjonalnymi eksperymentami, awangardowym kinem i współczesną sceną artystyczną, ta dyskusja przygląda się siłom i pytaniom, które przepływają przez miasto i ten region Afryki.Ulica przeciwko Babilonowi: Miejski opór awangardowy: 17:30-18:30 (w języku angielskim) Hip-hop, graffiti i poezja dub narodziły się w reakcji na ucisk i rasizm w zachodnich megamiastach, takich jak Nowy Jork w latach 70-tych. Te wielorakie działania w środowisku miejskim, będące zarówno narzędziami oporu, jak i środkami artystycznej emancypacji dla osób rasistowskich i pozbawionych praw obywatelskich, przeciwstawiają się Babilonowi, metaforycznemu repozytorium dawnej władzy kolonialnej lub przymusowej, wzniesionemu jako forteca z asfaltu, a zatem nawiedzanemu przez swoją przeszłość. Ta dyskusja przygląda się historii form, które, od klubów po mury miejskie, przekształciły metropolie w teatr poetyckich inicjatyw.
19 październikaBeyond Price: Alternatywne systemy wartości w sztuce współczesnej: 13:00-14:00 Kiedy mówimy o wartości dzieła sztuki, często myślimy o jego cenie. Jednak cena, a w szczególności cena aukcyjna, to tylko część historii: co dzieje się w przypadku artystów, których prace nie są łatwo dostępne na rynku, artystów w początkowych latach ich kariery lub w okresie szybkiej ewolucji? To właśnie próbują zrobić alternatywne systemy oceny, biorąc pod uwagę zestawy danych oparte na wystawach muzealnych i galeryjnych, wśród innych wskaźników. Wykorzystując wszystkie dostępne informacje, przypisują wartość artyście na podstawie tego, jak jest wystawiany, gdzie jest wystawiany i jak szybko jego praca jest rozpowszechniana.
Groteska, zło i brzydota: 14:30-15:30 (po angielsku) Jeden z nowoczesnych estetycznych punktów zwrotnych skrystalizował się w piórze Arthura Rimbauda, kiedy w 1873 roku napisał w A Season in Hell: "Pewnego wieczoru usiadłem Pięknej na kolanach - I znalazłem ją zgorzkniałą. - I zbezcześciłem ją". W następstwie tych słów brzydota, groteska i zło stały się zalążkiem artystycznej rewolucji, która od Marcela Duchampa po Isę Genzken obaliła naszą relację ze sztuką, odrzucając ideę dobrego smaku.
Ta dyskusja gromadzi współczesnych artystów, którzy uczynili frazę Rimbauda swoją własną, aby przesunąć sztukę do jej formalnych granic.Paryż queer, od salonów do interstref: 16:00-17:00 Na początku XX wieku Paryż był jedną z metropolii homoseksualnej awangardy artystycznej. Od Świątyni Lesbijskiej Przyjaźni Natalie Clifford Barney po intymne autoportrety Claude'a Cahuna, od gejowskiego kontrmodernizmu Christiana Bérarda po "heretycką" twórczość Jeana Cocteau, od fotografii Hervé Guiberta po autofikcyjne filmy Guillaume'a Dustana, Paryż pozostawał jednym z bastionów dysydenckiej miłości. Ta bojowa i wzniosła historia, będąca ostatnio przedmiotem kilku książek i wystaw, zostanie przywołana poprzez dzieła, miejsca i postacie, zarówno żywe, jak i martwe, w Paryżu, który wciąż wydaje się być jednym z epicentrów kultury queer.
Jean Genet: złodziej, święty i bojownik: 17:30-18:30 (w jęz. angielskim) Jean Genet (1910-1986) był bandytą, bojownikiem, pisarzem, reżyserem i dramaturgiem, który żywił wściekłość wobec samej idei instytucji, czy to penitencjarnych, czy państwowych. Pomiędzy jego szorstką i manieryczną estetyką, pobytami w więzieniu, opowieściami o upojnej seksualności i zaangażowaniem przeciwko tyranii władzy, spędził życie przywracając godność marginesom. W czasach, gdy wcześniej niepublikowane projekty są ponownie odkrywane i wystawiane, ta dyskusja przyjrzy się fascynacji, jaką nadal wywiera na artystów, nie przesłaniając przy tym mrocznych aspektów jego pism.
Performance | Christian Falsnaes, GLITCH,2024 Performance zorganizowany we współpracy z Le Bicolore - Maison du Danemark 17 października 2024 r. w godz. 11.00-20.00 w Grand Palais Duński artysta Christian Falsnaes stworzył zbiorowy performance, w którym cztery osoby, które nie dają żadnych oznak, że nie są stałymi bywalcami targów sztuki, zachowują się normalnie, dopóki ich ciała nie ulegną awarii. Niczym postacie niegrające (statyści w grach wideo), nasi fałszywi towarzyscy ze świata sztuki, do tej pory przyzwyczajeni do ćwiczeń, przyjmują groteskowe pozycje, podkreślając w negatywny sposób dobrze naoliwioną choreografię ciał na tego typu wydarzeniach.
Chaillot zaprasza POUSH" wieczór Théâtre National de Chaillot, Paryż 15 października 2024 r. od 18:30 do 23:00 Muzyczna, performatywna i świąteczna propozycja artystyczna oparta na mistycyzmie, pojęciu rytuału i przejścia, sublimująca architekturę Foyer de la Danse, odzwierciedlająca wystawę zorganizowaną w tym czasie w POUSH:Par la fumée.
Wstęp wolny
Z takim programem nie sposób pozostać obojętnym na ten tydzień poświęconysztuce współczesnej w Paryżu! Oficjalny program targów znajduje się w naszym dedykowanym artykule. Idziemy, przyjaciele?
Art Basel Paris 2024: targi sztuki współczesnej powracają do Grand Palais i Paryża
Międzynarodowe targi sztuki współczesnej Art Basel Paris powracają do Grand Palais na kolejną edycję. Wydarzenie potrwa od 18 do 20 października 2024 roku. [Czytaj więcej]
Art Basel Paris 2024: targi sztuki współczesnej powracają do Grand Palais i Paryża
