Wystawa Van Eycka w Luwrze: odkryj na nowo Dziewicę kanclerza Rolina

Z okazji odrestaurowania arcydzieła Van Eycka "Dziewica kanclerza Rolin", Musée du Louvre organizuje wyjątkową wystawę gromadzącą największą liczbę dzieł Van Eycka kiedykolwiek prezentowanych we Francji. Od 20 marca do 17 czerwca 2024 r. odwiedzający pierwsze piętro Salle de la Chapelle będą mogli odkryć około sześćdziesięciu dzieł, które dadzą nam wgląd w tajniki tego dzieła.

Salle de la Chapelle w Musée du Louvre została przekształcona w wyjątkową scenerię dla : Revoir Van Eyck. Dziewica kanclerza Rolina. Od 20 marca do 17 czerwca 2024 r. wystawa, której kuratorką jest Sophie Caron, kuratorka w Departamencie Malarstwa, skupi się na historycznej renowacji jedynego obrazu Jana van Eycka przechowywanego w paryskim muzeum.

Po raz pierwszy od czasu wejścia do Luwru w 1800 roku, obraz został poddany gruntownej renowacji w Centre de recherche et de restauration des musées de France. Prace rozjaśniły warstwy utlenionego lakieru, które zaciemniały obraz, odsłaniając oryginalny blask tego ważnego dzieła sztuki zachodniej. Aby umożliwić nam (ponowne) odkrycie tego dzieła, Musée du Louvre postanowiło poświęcić mu całą wystawę.

Wystawata oferuje dogłębne zanurzenie się w twórczości Van Eycka. Obejmuje onaokoło sześćdziesięciu przedmiotów: malowane panele, rękopisy, rysunki, płaskorzeźby oraz złote i srebrne przedmioty, wszystkie starannie dobrane, aby zwiększyć nasze zrozumienie obrazu i zbadać jego wiele aspektów.

Wiele pytań poprowadzi zwiedzających przez wystawę: Dlaczego tak drobiazgowo szczegółowy krajobraz jest prawie ukryty w tle? Jaka historia kryje się za dwiema dyskretnymi postaciami w ogrodzie? Jakie są powiązania między tym dziełem a sztuką iluminacji i rzeźbionymi płaskorzeźbami pogrzebowymi? Jak współcześni Van Eyckowi postrzegali to dzieło?

Po przybyciu na miejsce obraz, w swoim niekonwencjonalnym kwadratowym formacie, zajmuje honorowe miejsce w centrum wystawy. Z bliska można podziwiać wszystkie szczegóły i skrupulatność tego wyjątkowego dzieła. Możemy nawet odwrócić się i odkryć, że grzbiet tego obrazu jest pomalowany sztucznym efektem zielonego marmuru, co pozwala nam zrozumieć, że Van Eyck wyobrażał sobie swoje obrazy jako przedmiot, a tutaj jako książkę. Poza wartością estetyczną, obraz ten jest kluczowym świadectwem napięć i innowacji w sztuce flamandzkiej na początku XV wieku. Wystawa podkreśla sposób, w jaki Van Eyck był częścią swojej epoki, jednocześnie wyróżniając się swoim unikalnym i rewolucyjnym podejściem.

Wystawa zaprasza nas do zanurzenia się w świat Van Eycka i zrozumienia, dlaczego i jak powstało to arcydzieło, poprzez trasę podzieloną na sześć sekcji tematycznych, wzbogaconą o wypożyczenie międzynarodowych dzieł i innowacyjne urządzenie cyfrowe. Każda z tych sekcji oferuje konkretny wgląd w obraz i kontekst artystyczny epoki.

1. Spotkanie Nicolasa Rolina z Dziewicą i Dzieciątkiem

Ta pierwsza część skupia się na głównej scenie obrazu: niezwykłej prezentacji Nicolasa Rolina Dziewicy z Dzieciątkiem, przedstawionej jako Salvator Mundi. Odważne przedstawienie przez Van Eycka postaci w równej skali i porównanie z Dziewicą z Lukki w Muzeum Städel stanowią uderzający kontrapunkt i wprowadzają odwiedzających w intymność tego boskiego spotkania.

2. Portret w sztuce Van Eycka

Druga sekcja bada mistrzostwo Van Eycka w portrecie, koncentrując się w szczególności na wysoce zindywidualizowanej twarzy Nicolasa Rolina. Podkreśla technikę Van Eycka, porównując ją z innymi współczesnymi dziełami, w szczególności z Portretem Baudoina de Lannoy, i podkreśla zapierające dech w piersiach życie i realizm uchwycony przez artystę.

3. Architektura wyobrażona

Ta sekcja analizuje architekturę namalowaną przez Van Eycka, oniryczną mieszankę romańskiego kościoła i pałacu z wpływami śródziemnomorskimi. Analizuje symbolikę kapiteli i wybór wystroju, który miał podkreślić wyjątkowy charakter spotkania Rolina i Dziewicy.

4. Krajobraz w twórczości Van Eycka

Czwarta sekcja poświęcona jest krajobrazowi, istotnemu elementowi obrazu. Tutaj Van Eyck wykorzystuje cały swój talent, aby stworzyć świat, który jest zarówno wyidealizowany, jak i precyzyjny, zachęcając do medytacji. Krajobraz jest eksplorowany jako terytorium, na które Rolin może się przenieść, oferując głębokie zanurzenie i zachęcając do modlitwy.

5. Ogród i mali ludzie

Przedostatnia sekcja skupia się na wewnętrznym ogrodzie i dwóch małych, tajemniczych postaciach, podkreślając ich znaczenie w kompozycji i ich rolę w prowadzeniu wzroku widza przez dzieło. Ta sekcja bada również powiązania ze sztuką kolońskich malarzy i złotników tego okresu.

6. Malowany rewers i funkcje obiektu

Ostatnia sekcja ujawnia odkrycie rewersu obrazu, namalowanego w technice trompe-l'oeil z fałszywego zielonego marmuru, i omawia hipotezy dotyczące wielorakich funkcji dzieła. Omówiono ideę ruchomego obrazu dewocyjnego, prawdopodobnie przeznaczonego jako epitafium dla Nicolasa Rolina, i przedstawiono podobieństwa z rzeźbionymi epitafiami z tego okresu.

Podsumowując, wystawa w Musée du Louvre oferuje wzbogaconą lekturę Dziewicy kanclerza Rolina poprzez dydaktyczną i wciągającą wycieczkę. Podkreśla znaczenie Van Eycka w historii sztuki, ujawnia szczegóły i głębię jego pracy dzięki spektakularnej renowacji i zaprasza odwiedzających do ponownego odkrycia tego arcydzieła w całej jego złożoności.

Zarówno dla koneserów sztuki, jak i nowicjuszy, ta wystawa w Luwrze oferuje wyjątkową okazję, aby zanurzyć się w świecie Van Eycka i docenić złożoność i piękno jego pracy. Jest to obowiązkowa pozycja dla każdego, kto chce odkryć głębię sztuki flamandzkiej i na nowo odkryć skarb światowego dziedzictwa artystycznego, teraz wspaniale odrestaurowany, abyśmy mogli się nim cieszyć.