Ito Meikyū, wystawa wirtualnej rzeczywistości Borisa Labbé w Drawing Lab w Paryżu - nasze zdjęcia

VR przejmuje Drawing Lab! Od 11 października 2024 r. do 5 stycznia 2025 r. przestrzeń kulturalna gości wciągającą wystawę wirtualnej rzeczywistości autorstwa artysty Borisa Labbé. Instalacja, zatytułowana Ito Meikyū, zaprasza odwiedzających do odkrywania świata, w którym kształty i rysunki mnożą się i przekształcają, a wszystko to w japońskim wszechświecie, w którym sylaby i kanji ożywają w czarującym tańcu.

Centralna praca na tej wystawie, Ito Meikyū, to cyfrowy labirynt inspirowany kulturą japońską, w szczególności klasycznymi dziełami, takimi jak Opowieść o Genji i Les Notes de Chevet. Boris Labbé łączy fraktalne wzory, kaligrafię i sceny z życia, tworząc złożoną architekturę, w której widzowie mogą się zatracić, odkrywając nowe rzeczy. Ta wirtualna instalacja zaprasza widza do swobodnej wędrówki w stylu fukinuki yatai, czyli techniki "usuniętego dachu", tak drogiej artyście, która odsłania wnętrza budynków bez sufitów, procesu typowego dla tradycyjnego malarstwa japońskiego.

• Przeczytaj także
• Bezpłatne wystawy w Paryżu w październiku 2024 roku: dobre pomysły dla miłośników sztuki
• Wystawy sztuki cyfrowej do odkrycia w Paryżu i regionie Ile-de-France
• Wskazówka na tydzień od 18 do 24 listopada 2024 r. w Paryżu: bezpłatne lub tanie wycieczki

Nasze odkrycie wystawy VR Ito Meikyū w Drawing Lab :

Odkryliśmy to doświadczenie VR podczas zapowiedzi wystawy. Trwające 20 minut, zaprasza do swobodnego "wędrowania" po tej "instalacji/labiryncie". Jak to działa? Po zarezerwowaniu czasu (możesz również spróbować bez rezerwacji, pod warunkiem, że nie boisz się kolejek), zakładasz gogle VR i dajesz się poprowadzić. Idea? Podążaj za białymi okręgami i wędruj od przestrzeni do przestrzeni. Doświadczenie kończy się samo po 20 minutach, wraz z napisami końcowymi.

Instalacja VR zanurza cię w zakrętach labiryntu, łącząc japoński dom, krosno tkackie, gałęzie drzew i typowy lunapark Ice Palace. Zaskakująca mieszanka gatunków, osadzona na czarnym tle, zachęcająca do medytacji i refleksji. Lubimy oglądać różne animacje, jak zapętlony cykl, w którym utknęliśmy: dzieci grające na instrumentach, para całująca się... Tak wiele pięknie narysowanych i pięknie animowanych scen.

Ciekawe doświadczenie dla wszystkich miłośników sztuki współczesnej.

Wystawa jest również podróżą przez różnorodność form i punktów widzenia, między"wnętrzem i zewnętrzem, przezroczystością i nieprzezroczystością, ekshibicjonizmem i podglądactwem", elementami, które przecinają się w nieskończonym cyklu. Ta niemal niewidoczna nić łączy wszystkie prace Borisa Labbé, oferując refleksję nad ruchem, powtórzeniem i dekonstrukcją form w bezprecedensowej przestrzeni cyfrowej.