Concert Ensemble Sequentiae: Stabat Mater de Dvořák, dirijat de Mathieu Bonnin

Ensemble Sequentiae sărbătorește cea de-a 10-a aniversare cu lucrarea care a marcat primul său deceniu: Stabat Mater de Dvořák.10 ani de programare, aproape 200 de concerte, mai întâi la Paris, apoi în regiunea Centru, urmate de expunere națională și internațională: Paris, Chartres, Lyon, Marsilia, Béziers, Bruxelles, Amsterdam, Roma, Dubai Opera...

Fondat în 2014 de Mathieu Bonnin și format inițial dintr-un cor de amatori și o orchestră profesionistă, Ensemble Sequentiae este în prezent un ansamblu profesionist care oferă un cadru pentru practica amatorilor prin înființarea unei academii cu sediul în Béziers. Specializat în muzica sacră simfonică, ansamblul se remarcă prin unitatea muzicală formată de corul și orchestra simfonică.

Compunerea Stabat Mater este strâns legată de tragedia familială care l-a afectat pe Anton Dvořák. Pe 21 septembrie 1875, fiica sa nou-născută, Josefa, a murit. Ca răspuns la această doliu, Dvořák a compus o primă versiune a lucrării între 19 februarie și 7 mai 1876. Această versiune a fost încredințată a patru soliști, unui cor și pianului. Dvořák a lăsat lucrarea deoparte fără a se ocupa de orchestrație. Ulterior, Dvořák și-a pierdut ceilalți doi copii la câteva săptămâni distanță, pe fiica sa Růžena la 13 august și pe fiul său cel mare Otakar la 8 septembrie 1877. Atunci s-a întors la manuscrisul pe care îl abandonase în anul precedent. A adăugat trei mișcări (numerele 5, 6 și 7) și a orchestrat întreaga lucrare între octombrie și noiembrie 1877. Compozitorul și-a depășit propria suferință pentru a produce o lucrare impregnată de o emoție spontană și debordantă.

Mai multe informații

Interpreți

Anne-Laure Hulin - Soprană

Anouk Defontenay - Mezzo-Soprano

Léo Muscat, Cyril Ceccaldi - Tenori

Thomas le Colleter, Alexandre Artemenko - baritoni

Corul și Orchestra Sequentiae, Academia Sequentiae

Mathieu Bonnin - regie

LUAȚI LOC

Biografii:

• Mathieu Bonnin, director muzical

Mathieu Bonnin a studiat la Conservatorul Național Superior de Muzică din Paris și la Conservatorul din Birmingham. A fost numit dirijor al corului catedralei din Chartres, cu care a participat la diverse concerte și la emisiunile de televiziune France Culture, TF1 și France 2. În același timp, studiază canto cu Emmanuel Mendès, membru al corului Operei din Paris. În septembrie 2017, Mathieu Bonnin devine dirijor de cor la Puy du Fou. În 2019, obține un masterat în dirijat orchestral cu distincție la Conservatoire Royal de Bruxelles, la clasa lui Robin Engelen. În același an a fost dirijor asistent la Théâtre National de Bruxelles și la Opéra Royal de Wallonie în producția lui John Adams "I was looking at the ceiling, then I saw the sky". În 2020, Mathieu Bonnin a fost numit dirijor de cor al Conservatorului la Rayonnement Départemental de Béziers. În 2021, el a obținut Diplôme d'Etat de professeur de direction d'ensembles vocaux, urmat de Certificat d'Aptitude.

În același an, a fost numit dirijor al Orchestre Symphonique Béziers Méditerranée, iar în 2024 a dirijat la Théâtre des Champs Élysées.

• Anne-Laure Hulin, soprană

Anne-Laure a început să studieze flautul traversier la vârsta de 6 ani, sub îndrumarea mamei sale, care este și ea flautistă. Dar interesul și curiozitatea ei au fost captate de cântec, când a intrat în 2004 în prestigioasa școală corală Radio France.
Anne-Laure a absolvit recent un masterat în canto de operă la Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP), cu onoruri de primă clasă, în clasa lui Élène Golgevit, Charlotte Bonneu și Frédéric Rubay.
Anne-Laure a cântat ca solistă cu orchestre precum Orchestre Philharmonique de Radio France și Orchestre National de France, precum și Orchestre de Paris, dirijate de Daniele Gatti, François-Xavier Roth, Paavo Järvi și Daniel Harding.
În 2019, Anne-Laure a câștigat premiul I la concursul Hector Berlioz și premiul I la concursul Les Clés d'Or. Ea este, de asemenea, laureată a Fundației Williamson la Académie de Musique du Festival des Arcs.

Anne-Laure și-a făcut debutul liric în rolul Papagena și apoi Pamina (Flautul fermecat, Mozart). În 2021, a făcut primii pași în rolul Adina (L'Elisir d'Amore, Donizetti), dirijată de Laure Deval, în mai multe locuri importante din regiunea Ile-de-France. De asemenea, a cântat rolul Eurydice din Orphée et Eurydice de Gluck, dirijat de Benjamin Fau, și rolul Rosita din Un Mari à la Porte de Offenbach la CNSMDP. Ea este Le Feu, Le Rossignol și Pastourelle în coproducția Philharmonie de Paris și CNSMDP cu L'Enfant et Les Sortilèges de Ravel.

Întotdeauna pasionată de muzica corală, ea cântă acum cu prestigiosul Ensemble Pygmalion (dir. Raphaël Pichon), Ensemble AEDES (dir. Mathieu Romano), ensemble Correspondances (dir. Sébastien Daucé), precum și cu Les Métaboles (dir. Léo Warynski) și Le Concert d'Astrée (dir. Emmanuelle Haïm). (Dir. Léo Warynski) și Le Concert d'Astrée (Dir. Emmanuelle Haïm).
Din 2021, Anne-Laure lucrează în mod regulat pentru asociația Tournesol-Artists in Hospitals, prin intermediul căreia cântă în spitale la patul pacienților sau pentru concerte fixe.

• Anouk Defontenay, Mezzo-Soprano

Anouk s-a format cu corul de adulți al Maîtrise de Notre-Dame de Paris și la Pôle Lyrique d'Excellence Cécile de Boever. În 2023, a fost premiată la primul Tremplin organizat de Fonds Tutti la Amphithéâtre de l'Opéra Bastille, precum și la Fondation Royaumont, unde a fost audiată în rolul celei de-a treia doamne din Flautul fermecat de W.A. Mozart.

Lucrează regulat cu Ensemble Pygmalion (dir. Raphaël Pichon), Poème Harmonique (dir. Vincent Dumestre), Les Paladins (dir. Jérôme Correas) și Ensemble Aïgal. A interpretat o varietate de roluri pe scenă, printre care Copilul (L'Enfant et les sortilèges de Ravel), Juditha (Juditha Triumphans de Vivaldi), Nimfa și păstorița (Armide de Lully), Mère Jeanne (Dialogues des Carmélites de Poulenc) și solo-uri în Requiem de Duruflé, Pasiunea Sfântul Ioan de Bach, Stabat Mater de Pergolesi și Salve Morale de Monteverdi. În curând, va apărea într-un cvartet în cantata BWV 48 de J.S. Bach la Théâtre des Champs-Élysées, interpretând partea de violă în Missa în si de J.S. Bach și în concerte de cvintet la Catedrala Notre-Dame din Paris.

• Thomas Le Colleter, bariton.

Thomas a studiat canto de operă la CRR din Boulogne-Billancourt, înainte de a-și dezvolta gustul pentru muzica barocă cu Julie Hassler, Michel Laplénie, Andreas Scholl și Gérard Lesne. Între 2017 și 2023, a cântat în mod regulat cu Corul Baroc din Amsterdam sub conducerea lui Ton Koopman, ceea ce l-a determinat să cânte în întreaga lume (Vienna Konzerthaus, Amsterdam Concertgebouw, Madrid Auditorio Nacional, Shanghai Symphony Hall, Beijing Forbidden City etc.). Cântă ca solist și corist cu diverse ansambluri (Sagittarius, Bach Collegium Paris, Le Concert Spirituel, Ensemble Sequentiæ, Poséidon etc.).

• Alexandre Artemenko, bariton.

Thomas s-a alăturat departamentului avansat pentru tineri cântăreți de la CRR din Paris, unde a studiat cu Florence Guignolet. Formarea sa corală la JCP i-a permis să lucreze cu dirijori precum Laurence Equilbey, Geoffroy Jourdain, John Nelson, Philippe Herreweghe și René Jacobs. În prezent, lucrează cu Christine Schweitzer.

Repertoriul său variază de la oratorii precum Elias de Mendelssohn și Messiah de Handel la roluri de operă precum Papageno, Escamillo, Don Giovanni, Contele din Nunta lui Figaro și Guglielmo din Cosi Fan Tutte. Recent, a interpretat rolul Roderick Usher din opera neterminată a lui Claude Debussy The Fall of the House of Usher. În acest sezon va cânta rolul Schaunard din opera La Bohême de Puccini.

• Cyril Ceccaldi, tenor.

Cyril a descoperit cântecul prin intermediul Petits Chanteurs de Saint Dominique. După bacalaureat, a decis să studieze canto și s-a înscris la clasa de canto liric de la Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles. Condus de pasiunea sa pentru cântatul coral, a co-fondat cu prietenii ansamblul Octavoces, un octet conceput pentru a explora practica vocală colectivă și individuală la diferite niveluri.

În același timp, în 2022 s-a alăturat Academiei Ensemble Sequentiae pentru a se dezvolta într-un mediu profesional. Interpretarea Stabat Mater de Dvořák ca solist la vârsta de 19 ani va fi un pas important în cariera sa profesională.

• Léo Muscat, Tenor

După ce a obținut bacalaureatul științific și a urmat o clasă pregătitoare de literatură la Liceul Fénelon, Léo Muscat s-a dedicat studiilor universitare în domeniul artelor spectacolului, perfecționându-și cântecul de operă la École Normale de Musique de Paris, sub îndrumarea neprețuită a lui Daniel Ottevaere, François Le Roux și Mireille Larroche.

Drumul său artistic s-a deschis în teatru, ca asistent de regie al lui Olivier Py, pentru Prométhée Enchaîné de Eschil și La Jeune Fille, le Diable et le Moulin, o reluare a unui basm al Fraților Grimm de Olivier Py. De asemenea, a jucat și a cântat în câteva dintre spectacolele sale (Mathis der Mahler, Alceste și La Jeune Fille, le Diable et le Moulin). Cântecul a devenit apoi activitatea sa principală, îmbinându-și pasiunile pentru muzică, literatură și teatru.

A făcut primii pași pe scena Operei din Reims cu ansamblul Les Paladins al lui Jérôme Corréas, în rolul de referință Testo din Le Combat de Tancrède et de Clorinde de Monteverdi. Repertoriul său vast și eclectic variază de la operetă la bouffes și roluri grave de operă, precum și muzică sacră, lied și muzică de cameră a cappella. Mai recent, a avut privilegiul de a interpreta soliști exigenți în Stabat Mater de Rossini, Requiem de Mozart, Messia de Handel și Sfânta pasiune după Ioan de Bach, sub conducerea inspirată a lui Mathieu Bonnin și a ansamblului Sequentiae.