Büyülü bir övgü! Disneyland Paris, meraklı ziyaretçileri ve tarihi miras meraklılarını 5-14 Aralık 2024 tarihleri arasında Paris'teki Notre-Dame Katedrali'nin yeniden açılışının bir parçası olarak yepyeni bir geçici gösteriyi keşfetmeye davet ediyor. Projeksiyonları, ışık efektlerini, havai fişekleri ve dronları birleştiren bir gösteri.
Kostümlü prova sırasında bu yeni gösteriyi izlemek üzere yaptığımız ziyaret vesilesiyle, bu gece gösterisinin yönetmeni Arnaud Feredj ile bir araya geldik. Sortiraparis'e konuşan yönetmen bize bu gösterinin yaratım aşamalarını, Disney için Fransız mirasının önemini ve Notre-Dame'ın Kamburu ve katedralin kendisi etrafında bu gösterinin ilham kaynaklarını anlattı.
Röportajımızın tamamını aşağıda okuyabilirsiniz:
Sortiraparis: Kendinizi tanıtabilir misiniz?
Arnaud Feredj: "Ben Arnaud Feredj, 2017'den beri Disneyland Paris 'te yönetmenlik yapıyorum ve Disney ❤ Notre-Dame de Paris'in yönetmeniyim".
Sortiraparis: Notre-Dame'ın yeniden açılışı için bir gösteri fikri nasıl ortaya çıktı? Neden bu gösteri?
Arnaud Feredj: "Bu gösteri bizim için Fransız mirasına bir saygı duruşu. Paris manzarasını ve bu güzel anıtı kutlamanın yanı sıra Notre-Dame'ın Kamburu filmimizle bir bağlantı kurmanın da bir yolu."
Sortiraparis: Notre-Dame ile bağlantılı olarak Disneyland Paris için miras da önemli mi?
Arnaud Feredj: "Bu çok önemli! Genel olarak Disney'in, özel olarak da Disneyland Paris'in Fransa ve Paris ile çok özel bir bağı var. Fransa veya Paris'i konu alan pek çok filmimiz var. Fransızca konuşan Belle(La Belle et la Bête, editörün notu) gibi ikonik prensesleri ve Pixar serimizden Ratatouille filmini düşünüyorum. Yani evet, elbette. Notre-Dame de Paris katedrali Arabalar 2'nin bir sahnesinde yer alıyor... Ve Ratatouille 'de de... Yani evet, kalıcı ve sürekli bir bağımız var".
Sortiraparis: Disney ve Notre-Dame arasında özel bir bağ var mı?
Arnaud Feredj: "Evet, Disney ve Notre-Dame arasında özel bir bağ var, tabii ki Victor Hugo'nun zamansız bir eserinin yeniden anlatımı ve ona bir övgü olan Notre-Dame'ın Kamburu filmi aracılığıyla. Bu Fransa'nın mirasının bir parçası ve biz de ona bağlıyız.
Sortiraparis: Bu gösterinin yaratılmasındaki aşamalar nelerdi?
Arnaud Feredj: "Öncelikle benim işim sanatsal bir araştırma yapmak ve gösteri için hangi ortamı kullanacağımızı anlamaktı. Bir gece gösterisi fikri çok çabuk ortaya çıktı ve çok çabuk olgunlaştı. Daha sonra gösteride yer alan çeşitli meslekleri bir araya getirmek, yani sanatsal niyetlerimi video ekiplerine, müzik ekiplerine, elbette müzik yapımcısına, gösterinin yapım ekibi ve gösterinin yapımcısı Ben Spalding ile işbirliği içinde sunmak meselesiydi. Ve sonra ekiplerle, tasarımcılarla - ışık tasarımcısı, video tasarımcısı ve özel efekt tasarımcısı - bu gösterinin drone koreografisi kısmı için drone ortağımız olan Dronisos ekiplerine sunumu".
Sortiraparis: Bu gösteriyi oluşturmak ne kadar zamanınızı aldı?
Arnaud Feredj: "Gösteri tam bir yıl önce başladı. Fikir bir yıl önce filizlendi ve sonra aşama aşama tüm yol boyunca çalışmaya devam ettik. En sembolik anlardan biri müziği yeniden kaydetmeye gittiğimiz zamandı. 80'den fazla müzisyenle müziği kaydetmek için Londra'daki Abbey Road'a, o efsanevi stüdyoya gittik. Ardından Disneyland Paris'e, kendi stüdyomuza gittik ve film müziğinde her yerde bulunan tüm nakaratları Fransızca ve İngilizce olarak kaydettik, ta ki bu akşamki kostümlü provadaki son aşamaya kadar."
Sortiraparis: Notre-Dame'ın Kamburu dışında, bu gösteri için ilham kaynağınız neydi? Başka esin kaynakları da var mıydı?
Arnaud Feredj: "Katedralin kendisi açıkçası bir ilham kaynağıydı. Özellikle gül pencerenin parlaklığı ve Alan Menken'in çizgi film için yaptığı müzik. Alan Menken'in eserini ve Notre-Dame'ın Kamburu filminin müziğini bu şekilde temsil etmeye çalışmak benim için çok önemliydi. Fark ettiniz mi bilmiyorum(kostümlü provayı hemen önceden izledik, editörün notu) ama her şey düşünüldüğünde oldukça klasik olan ve filmin açılış tablosuyla aynı müzik olan bir ilk tabloyla başlıyoruz ve sonra bir tür mashup'a geçiyoruz, Bu 'yeni düzenlemeler'deki yenilik ise Fransızca ve İngilizceyi şarkı sözlerinde sürekli olarak karıştırarak adeta yeni bir şarkı yaratmak ve böylece dillerin tek bir dil haline gelmesini sağlamaktı."
Sortiraparis: Gösteride Dronisos tarafından işletilen dronlar da yer alıyor. Dronisos ile çalışmaya nasıl başladınız?
Arnaud Feredj: "Dronisos birkaç yıldır ortağımız, dolayısıyla birlikte çalışmaya alışığız. Benim için temel fikir bu gösteriyi yaratmak, fikri oluşturmak, niyeti oluşturmak ve sonra gidip onları görmek ve bunu mümkün kılacak en iyi çözümleri bulmak için birlikte çalışmaktı. Dronlar bir koreografidir. Gökyüzünde koreografi olarak görülür ve koreografi zamanlıdır, bu yüzden müziği aldıktan sonra, dronların nasıl ve ne şekilde evrileceğini bilerek etrafındaki sahnelemeye bakmaya başladık ve son kısım, son ana kadar belirli figürler için koreografi ve görsel giydirmeydi. Bunlar gerçekten de son aşamalar, ince ayarlar, ışığın yoğunluğunu kaleye mümkün olduğunca yakın olacak şekilde ayarladığımız son katman, etrafındaki fıskiyeler, ışıklar ve piroteknik efektler diyebilirim."
Sortiraparis: Bu gösteri için kaç tane drone kullanıldı?
Arnaud Feredj: "500 drone kullanıyoruz, gökyüzünde 500 kadar drone var".
