电子游戏与音乐：爱乐乐团电子游戏音乐展

游戏玩家们，请记下你们的日历！2026 年 4 月 3 日至 2027 年 1 月 10 日，巴黎爱乐乐团邀请您参加 "电子游戏与音乐：你是英雄之音乐 "展览，进入迷人的电子游戏音乐世界。这是一次声音的互动之旅，科技、流行文化和音乐创作交织在一起，令老少咸宜。

您是否还记得聆听塞尔达主题曲时的快感、《最终幻想》第一个音符带来的肾上腺素，或是《吃豆人》或《马里奥》的狂热节奏？电子游戏与音乐》展览适合那些能够立即唤起手握游戏杆和史诗般的冒险记忆的人！展览设计为一次有趣的感官之旅，邀请您重新探索电子游戏音乐从技术萌芽到今天在世界最伟大音乐厅中回响的管弦乐交响曲的迷人演变过程。

这项独特的活动位于巴黎爱乐乐团的中心地带，从 2026 年 4 月 3 日持续到 2027 年 1 月 10 日，有 20 多个互动装置。从《乒乓》到《英雄联盟》，这是一场音乐奥德赛，揭示了早期的电子乐如何转变为真正的艺术作品。

科技与音乐创作的故事

展览将带您回到 20 世纪 60 年代的研究实验室，那里诞生了第一批电子游戏声音实验。当时，声音芯片的局限性强加了一种原始的创造力，这种创造力形成了自己的美学，并成为一种文化。几十年来，游戏音乐已经摆脱了这些技术限制，成为一个独立的艺术探索领域。

展览的主题之一也是视频游戏中声音的互动层面：玩家在某种程度上成为音乐家，通过每个动作影响节奏、纹理和音效。这种身临其境的方式重新定义了聆听、创造甚至记忆声音的方式。

为好奇、热情和怀旧者准备的节目

无论您是 80 年代街机游戏的粉丝，还是《劲舞团》（Just Dance）的拥趸，抑或是对大卫-鲍伊（David Bowie）在《Omikron》中提供的沉浸式体验感到好奇，展览中的每个房间都旨在让您通过身体和耳朵体验音乐。运动传感器、合作音乐游戏和感官装置邀请您体验名副其实的声音编舞。

与此同时，从让-米歇尔-雅尔（Jean-Michel Jarre）和九寸钉（Nine Inch Nails）到电台司令（Radiohead）和武当派（Wu-Tang Clan）等当代音乐界的大牌明星也在其中，展示了电子游戏语言是如何渗透到全球音乐领域的。此外，还有专门介绍demoscene和chiptune 的区域，它们将 8 位美学延伸到一个既复古又未来的世界。