Exposition « L’art dégénéré » : le procès de l’art moderne sous le nazisme au Musée Picasso - photos

Le Musée Picasso nous dévoile une exposition à l'art dit "dégénéré", intitulée "L’art « dégénéré » : le procès de l’art moderne sous le nazisme", du 18 février au 15 mai 2025. Une plongée fascinante et sombre dans l’histoire de l’art, explorant la persécution des avant-gardes par le régime nazi.

Une fenêtre ouverte sur l'art dit "dégénéré"... Le Musée Picasso accueille l’exposition L’art « dégénéré » : le procès de l’art moderne sous le nazisme, du 18 février au 15 mai 2025. Celle-ci revient sur l’offensive idéologique et méthodique menée par le régime nazi contre l’art moderne, notamment à travers l’exposition infamante Entartete Kunst organisée en 1937 à Munich. En mettant en lumière ce pan sombre de l’histoire de l’art, l’exposition propose une réflexion enrichie sur les attaques faites aux avant-gardes artistiques, à travers des œuvres emblématiques et un contexte historique approfondi.

L'exposition Art Dégénéré en vidéo :

Organisée sous le commissariat de Johan Popelard, chef du département de la conservation et des collections, et de François Dareau, chargé de recherches au Musée Picasso, cette exposition rappelle l’ampleur des persécutions artistiques du régime nazi. Plus de 20 000 œuvres, dont celles de figures comme Vincent Van Gogh, Marc Chagall et Pablo Picasso, furent confisquées, détruites ou vendues.

L'exposition s'articule autour de l'analyse de l'exposition de propagande « Entartete Kunst » (Art dégénéré), organisée en 1937 à Munich. Cette dernière présentait plus de 600 œuvres d'une centaine d'artistes modernes, dont Otto Dix, Ernst Ludwig Kirchner, Vassily Kandinsky, Emil Nolde, Paul Klee et Max Beckmann, dans une mise en scène conçue pour provoquer le dégoût du visiteur.

Le parcours de l'exposition au Musée Picasso propose une immersion dans cette période sombre de l'histoire de l'art. On peut découvrir des œuvres emblématiques confisquées aux musées allemands, témoignant de la diversité des esthétiques visées par le régime nazi. Parmi les pièces maîtresses, on retrouve des œuvres de George Grosz, Paul Klee, Oskar Kokoschka, Vassily Kandinsky, ainsi que des peintures de Vincent Van Gogh et de Pablo Picasso lui-même.

Un espace est également dédié aux artistes juifs, qui figuraient parmi les plus violemment attaqués. Autour de deux peintures de Marc Chagall présentées en 1937, sont exposées des œuvres de Jankel Adler, Ludwig Meidner, Hanns Katz et Otto Freundlich, ce dernier ayant été assassiné en 1943.

L'exposition met en perspective le concept de « dégénérescence », utilisé par le régime nazi pour discréditer l'art moderne. Ce terme, émergent au XIXᵉ siècle dans diverses disciplines, a été détourné pour servir de vecteur aux théories racistes et antisémites au sein de l'histoire de l'art.

En choisissant le Musée Picasso, cette exposition prend une résonance particulière. « Le peintre de Guernica incarnait de manière emblématique, dans les années Trente, la figure de l’artiste dit "dégénéré" », souligne le musée. Ce cadre permet de replacer ces persécutions dans un contexte intellectuel et historique élargi, offrant ainsi un éclairage essentiel sur l’un des moments les plus tragiques de l’histoire de l’art moderne. Une exposition à ne pas manquer pour saisir l’impact durable de cette sombre période sur la création artistique.