Vous ne connaissez peut-être pas encore ce créateur et pourtant, dans le milieu de la mode, il bouleverse déjà les codes et les conventions.
Hussein Chalayan est un visionnaire, de collection en collection il nous surprend à chaque fois avec ses créations et ses mises en scènes orchestrées à la perfection.
Pour toutes ces raisons, le Musée des Arts Décoratifs a décidé de réaliser l’exposition, Hussein Chalayan-Récits de mode, du 5 juillet au 13 novembre 2011.
Originaire de Chypre, Hussein Chalayan décide de s’installer à Londres après ses études. Très vite, il crée sa propre maison en 1994, à 24 ans. Fort de cette double culture, il se distingue dans ses créations en faisant constamment référence à son histoire personnelle, ses voyages mais aussi aux conflits politiques dans le monde. Créateur engagé, il expérimente tout dans ces défilés, que ce soit par le rapport au corps, à la musique, aux jeux de lumière, au décor, à la scénographie.
Vous découvriez tout au long de cette exposition l’univers d’Hussein Chalayan et son goût pour l’expérimentation. Au premier niveau, les collections reflètent un questionnement permanent sur la politique, les cultures, la religion. Vous aurez d’ailleurs l’opportunité de voir le fabuleux défilé Printemps-Eté 2007, clôturé par la présentation de robes se transformant à l’aide de fils tirés à la manière d’un pantin.
Ou vous découvrirez comment en un clin d’œil, un fauteuil peut se transformer en valise. Idéal pour la plage, non ? Au deuxième étage, l’accent est davantage mis sur le mouvement, les déplacements du corps en corrélation avec l’espace. Vous reconnaîtrez sans doute l'actrice Tilda Swinton (Monde de Narnia) dans un film présenté à la Biennale de Venise en 2005, dans lequel elle interprète une biologiste. Depuis dix-sept ans, Hussein Chalayan est engagé dans une démarche expérimentale entre mode, architecture et design. Depuis dix-sept ans, il transgresse les limites de la mode pour se réinventer et surprendre un peu plus.
Pour sa collection Automne-Hiver 2011, il se rapporte à l'hybridation des cultures en axant sa démarche à travers sept thèmes : manches taillées en biais, découpe, ombre prémonitoire, cocoon, feutre taillé en biais, écharpes/tours de cou travaillés et structure intermédiaire.
