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· Publié le 14 octobre 2011 à 10h57
Pour sa rentrée le Musée d'Art Moderne nous présente une rétrospective des sculptures de l'artiste allemand Georg Bselitz (né en 1938). Occasion de retracer 30 ans de création.
L'exposition propose de retracer le parcours de cet artiste allemand, d’abord peintre et graveur, en présentant la quasi-totalité d’une production peu montrée en France, qui s’étend sur plus de trente ans.
Ainsi, c'est plus de quarante
sculptures en bois peint exécutées entre
1979 et 2010 qui montreront le cheminement de
Georg Baselitz, qui a énormément contribué au renouvellement du langage de la sculpture d’aujourd’hui.
En contrepoint des sculptures, sept peintures datant de 2011 et plusieurs œuvres sur papier qui éclaireront l’extrême cohérence d’une œuvre, dans son traitement de la figure et des sources, dans le défi aux règles habituelles de la perception. Ce grand ensemble de dessins mettra en évidence leur lien avec les sculptures, qu’il s’agisse d’esquisses ou d’évocation de formes en trois dimensions (corps et têtes).
En raison de l’échelle de ces sculptures,
Baselitz travaille le bois à la tronçonneuse et à la hache. Le caractère direct de cette technique lui permet d’exprimer un autre radicalisme par rapport à ses toiles.
Georg Baselitz estime que la sculpture est le « chemin le plus court » pour traiter de questions fondamentales.
Artiste érudit et grand collectionneur, il puise ses thèmes dans différents primitivismes (art tribal, populaire) qu’il enrichit de nombreuses références à la tradition occidentale (maniérisme italien, Edvard Munch, Picabia).
3. Ohne Titel / Sans titre
1982-1983
Peuplier et peinture à l’huile, 84 x 32 x 30 cm,
Städtische Galerie, Karlsruhe, Collection Garnatz
Photo : Jochen Littkemann, Berlin
© Georg Baselitz
