Filmvorführungen, Konzerte, Partys, literarische Treffen, Ausstellungen... Das Musée du Quai Branly - Jacques Chirac ist ein lebendiger Ort der Kunst, der regelmäßig festliche und kulturelle Veranstaltungen für die breite Öffentlichkeit anbietet. Das Museum ist der Kunst Afrikas, Asiens, Amerikas und Ozeaniens gewidmet und beherbergt über eine Million Objekte und Kunstwerke aus der ganzen Welt.
Das am Ufer der Seine im 7. Arrondissement von Paris gelegene Musée du Quai Branly ist wie ein Kokon für Kunstliebhaber: Sobald man die Türen des Ortes durchschritten hat, findet man sich in einem versteckten Garten wieder, in dem zahlreiche Aktivitäten in Reichweite liegen.
Am 21. und 22. September 2024 bietet das Museum übrigens ein etwas ungewöhnliches Programm an... Das Museum nimmt an den 41. Tagen des Kulturerbes teil, einem jährlichen kulturellen Ereignis, das es uns ermöglicht, historische, kulturelle und ungewöhnliche Orte in unserer Nähe (wieder) zu entdecken. Die Sonderveranstaltungen der Tage des Kulturerbes des Musée du Quai Branly sind kostenlos, aber nur im Rahmen der verfügbaren Plätze zugänglich. An diesem Wochenende der offenen Tür finden verschiedene Veranstaltungen statt. Weitere Informationen zu diesen Tagen finden Sie weiter unten.
Nutzen Sie einen ungewöhnlichen Besuch, um die Sammlungen der Mediathek zu den Themen Kreolität und Frauenstimmen zu durchsuchen.
Entdecken Sie im Herzen der Forschungsbibliothek und des Kabinetts für wertvolle Bestände die Schätze, die sie zum Thema Kreolität, Gesänge und Stimmen der Frauen aufbewahren.
Samstag und Sonntag, um 14.15, 15.15, 16.15 und 17.15 Uhr
Dauer: 45 min
frei zugänglich, im Rahmen der verfügbaren Plätze
Von Papua-Neuguinea bis Mexiko, von traditioneller Musik bis zu elektronischen Beats - durchstreifen Sie die Sammlungen des Museums im Rhythmus der Klänge aus allen Ecken der Welt!
Auf dem Plateau der Sammlungen ist Sonorama ein Klangspaziergang, der Sie einlädt, 17 musikalische Fenster zu entdecken, die sich jeweils zu einer zeitgenössischen Kultur öffnen.
Von traditioneller Musik bis Reggae, von Afro Beat bis Hip Hop, lassen Sie sich treiben und beobachten Sie, wie die Musik Ihren Blick auf die Werke lenkt. Schnappen Sie sich Ihre Kopfhörer und Ihr Smartphone und lassen Sie sich von den Rhythmen und Klängen leiten!
Selbstständige Besichtigung des Rundgangs
Web app kostenlos zugänglich, ohne Download
Wenn Sie mit dem Smartphone unterwegs sind, klicken Sie hier
Freie Besichtigung der ständigen Sammlungen und der Sonderausstellungen des Museums.
Entdecken Sie die Sammlungen und Ausstellungen des Museums in Ihrem eigenen Tempo.
Die aktuellen Ausstellungen:
- Mexica. Von Gaben und Göttern im Templo Mayor
- Myriam Mihindou. Ilimb, die Essenz des Weinens.
- Tainos und Kalinagos der Antillen
Freier Eintritt von 14:00 bis 18:00 Uhr.
Nehmen Sie an der großen Roda Capoeira teil, einem afro-brasilianischen Ritual, das Gesang, Perkussion, Kampftechniken und Akrobatik vereint.
Feiern Sie den 10. Jahrestag der Aufnahme der afro-brasilianischen Kampfkunst Capoeira in das UNESCO-Weltkulturerbe, indem Sie an einer großen Roda teilnehmen!
Die Roda ist der Kreis, den die Capoeiristas bilden. Sie stellt den martialischen Aspekt mit ihren Kämpfen, den künstlerischen Aspekt mit den "Floreis" (Akrobatik) und die Musik mit den Gesängen und den typischen Instrumenten der Capoeira in den Mittelpunkt. Diese Runde, die den Spielraum abgrenzt, dient vor allem dazu, eine für die Aufführung günstige Atmosphäre zu schaffen.
Mit Vida de Capoeira (Samstag) und dem Verein Jogaki (Sonntag).
Praktische Informationen :
Ort: Garten
Samstag und Sonntag, um 14:30, 15:15, 16:00 und 16:45 Uhr
Dauer: 15 Min.
freier Zugang, im Rahmen der verfügbaren Plätze.
Die Experten der Sammlungen lassen Sie das Museum anders erleben!
Entdecken Sie gemeinsam mit den Kuratoren und Kuratorinnen des Museums die Redekünste, Rituale und Feiern des lebendigen Erbes, die sich hinter den Werken verbergen.
Samstag und Sonntag, um 14:30, 15:30, 15:30 und 16:30 und 17:30 Uhr
Dauer: 20 Min.
freier Zugang, im Rahmen der verfügbaren Plätze
Ein Workshop, um das indische Schattentheater zu entdecken!
Nachdem Sie echte Figuren beobachtet und manipuliert haben, kreieren Sie Ihre eigene Aufführung rund um das berühmte Epos Rãmãyana.
Samstag und Sonntag, durchgehend von 14.30 bis 17.30 Uhr
Dauer: 15 Min.
frei zugänglich, solange Plätze verfügbar sind
ab 6 Jahren
Hören Sie Klänge aus der ganzen Welt mit dem Repertoire des Labels INEDIT, gemixt von DJ Praktika.
Das Maison des Cultures du Monde - Centre Français du patrimoine culturel immatériel schlägt vor, die Perlen seines 1985 gegründeten Musiklabels INEDIT, das mehr als 156 Titel umfasst, (wieder) zu entdecken, indem es dem DJ Praktika die Schlüssel zu seiner Sammlung anvertraut, um 6 Mixtapes zu produzieren.
Es gibt keine geografischen Beschränkungen, und jedes Mixtape führt Sie durch Kontinente und Epochen, wobei jeder Anachronismus weggefegt wird. Die einzige Einschränkung ist, dass die Musik zusammenleben soll, ohne digitale Aufmachung oder Werkzeuge der elektronischen Musik. Diese sechs Mixtapes durchforsten 40 Jahre an Aufnahmen und bringen sie in einen Dialog.
Ort: Empfangshalle
Samstag und Sonntag, um 14:30, 15:00, 15:30 und 16:00 Uhr
Dauer: 15 min
frei zugänglich, im Rahmen der verfügbaren Plätze.
über das Label INEDIT
Die CD-Kollektion INEDIT fördert mit Leidenschaft bedrohte oder unbekannte Musiktraditionen und Künstler, die ihre Kultur verteidigen wollen. Ob es sich um Feldaufnahmen, Konzertmitschnitte oder Anthologien von Kulturgütern handelt, jede Platte ist so konzipiert, dass sie sowohl den Liebhaber auf der Suche nach neuen Emotionen als auch den anspruchsvollsten Musikliebhaber zufriedenstellt. Dieses Streben nach künstlerischer Qualität und redaktioneller Strenge hat der Kollektion mehr als 200 Auszeichnungen eingebracht.
Begeben Sie sich mit Ihrer Familie auf eine imaginäre Reise zu den Klängen der Mythen und Legenden der Welt!
Reisen Sie im Rhythmus der Musik durch die Welt und entdecken Sie die Mythen und Legenden Asiens, Afrikas, Ozeaniens und Amerikas.
Samstag und Sonntag, durchgehend von 14:30 bis 17:30 Uhr
Dauer: 15 min
frei zugänglich, solange Plätze verfügbar sind
für 3- bis 5-Jährige
Bei Ihrem Besuch im Museum sollten Sie die Ohren spitzen: Die Stimmen von Dichtern und Dichterinnen erheben sich, um die Vorstellungswelt auf Reisen zu schicken!
Beim Poetry Slam geht es darum, die Welt zu erzählen und von der Welt erzählt zu werden, in haitianischem Kreol, auf La Réunion, Französisch, Arabisch, Vietnamesisch, Duala... Verfolgen Sie diese Performances, in denen sich die Vorstellungswelten miteinander verflechten.
Ausgedacht von Capitaine Alexandre vom Kollektiv On A Slamé sur la Lune.
Ort: Empfangshalle
Samstag und Sonntag, um 14.45 Uhr, 15.15 Uhr, 15.45 Uhr
Dauer: 15 Min.
freier Zugang, im Rahmen der verfügbaren Plätze
Folgen Sie den Routen der Feiern der Welt mithilfe der erzählten Geschichten!
Von den Karnevalsfeiern in Nord- und Südamerika bis zu den Initiationen in Afrika: Entdecken Sie die Mythen und Legenden der vier Kontinente.
Samstag und Sonntag, 14:30, 15:30, 16:30, 17:00 und 17:30 Uhr
Dauer: 25 min
freier Zugang, solange Plätze verfügbar sind
Tauchen Sie im Herzen des Pazifischen Ozeans in die Kultur von Rapa Nui ein. Begleiten Sie die Geschichtenerzählerin Céline Ripoll, die sich auf die Redekunst der Osterinsel spezialisiert hat.
Céline Ripoll, Spezialistin für die Redekunst auf Rapa Nui, lädt Sie zu einer erzählten und gesungenen Führung in Form von Kai Kai ein, einem traditionellen Schnurspiel der Osterinsel, dessen Rezitation den Texten der mysteriösen sprechenden Hölzer ähnelt.
Eine Gelegenheit, das Wissen über die Rongorongo-Schrift, das einzige Schriftsystem in ganz Ozeanien, und die Bewahrung der Rapanui-Sprache durch die Weitergabe von Liedern und Legenden in einen neuen Zusammenhang zu stellen.
Samstag und Sonntag, 15:00 und 16:00 Uhr
Dauer: 35 min
frei zugänglich, solange Plätze verfügbar sind
Werfen Sie mit den verantwortlichen Designern einen Blick hinter die Kulissen des neuen Klangparcours!
Werfen Sie mit den Designern des Unternehmens NARRATIVE einen Blick hinter die Kulissen des brandneuen Klangparcours der Sammlungen!
Sie erfahren mehr über die verschiedenen Klänge, die auf dem Plateau der Sammlungen abgespielt werden, und können einem Rundgang durch die vier Ecken der Welt folgen, der von drei für das Projekt verantwortlichen Fachleuten kommentiert wird.
Mit Luc Martinez, Simon Cacheux und Julia Griner.
Samstag und Sonntag, 15:00, 16:00 und 17:00 Uhr
Dauer: 20 Min.
Start: Familiendesk
freier Zugang, solange Plätze verfügbar sind
Treffen mit dem Künstler Ben Kamuntu und der Forscherin Maeline Le Lay.
Termin des Lesesaals Jacques Kerchache
In der DR Kongo, in Goma, der Hauptstadt der Provinz Nord-Kivu im Osten des Landes, löst ein Kollektiv von Slammern "Worteruptionen" aus, um die Leiden der durch den permanenten Kriegszustand verletzten Einwohner zu heilen und die Bevölkerung für ihre Rechte gegenüber der politischen Macht zu sensibilisieren. Ihre Bestrebungen und ihre Arbeitsweise decken sich mit denen der Aktivistinnen und Aktivisten der LUCHA, dieser wichtigen Bewegung der kongolesischen Zivilgesellschaft, die - unter anderem - dazu beigetragen hat, das alte Regime in die Knie zu zwingen.
Von dieser verflochtenen Geschichte von Slam und militantem Aktivismus soll hier die Rede sein. In einer Stadt an den Großen Seen, einer Region, die seit etwa 30 Jahren von einem Völkermord und in der Folge von einer Reihe unzähliger Kriege und Massaker betroffen ist, entfaltet ein Kollektiv von Sprechkünstlern, das im sozialen Kampf für die Achtung der Menschenrechte an der Seite von NGOs und anderen internationalen Lobbygruppen badet, seine poetische Aktion im Sinne von Enzo Cormann: "die versucht, den Aufbau der Versammlung organisch mit der unaufhörlichen Neuerfindung des Dramas zu verbinden - das Politische mit dem Poetischen". Wir werden sehen, wie die Modalitäten der Konstitution eines Ethos des engagierten Künstlers in und durch diesen einzigartigen Kontext neu gestaltet werden.
Dieser Artikel stützt sich auf mehrere langfristige Feldaufenthalte, die zwischen Januar 2018 und Juni 2021 in Goma und in der Region der Großen Seen stattfanden; ein Feld, das einen regelmäßigen Besuch der Slammer und eine ständige Beobachtung ihrer Aktivitäten sowie die Entwicklung gemeinsamer Projekte beinhaltete.
Freier Zugang, im Rahmen der verfügbaren Plätze
Dauer: 1,5 Stunden
Begegnung mit dem Kurator und Kunsthistoriker Alexandre Girard-Muscagorry und dem Musiker Yakhouba Sissokho.
Im Rahmen der Begegnungen des Lesesaals Jacques Kerchache
Die Kora, ein emblematisches Instrument der westafrikanischen Musik, das heute auf den Bühnen der ganzen Welt präsent ist und sich für alle musikalischen "Verzweigungen" - vom Free Jazz bis zum Elektro - eignet, hat ihre Wurzeln in Senegambia, im äußersten Westen der Mandinka-Welt. Diese Harfe, deren Silhouette leicht an ihrem imposanten Kalebassenresonanzkörper, ihrem hohen Steg und ihren 21 Saiten zu erkennen ist, ist das emblematische Instrument der Griots, der professionellen Sprecher, die die Gesten der großen Familien erzählen und das historische Gedächtnis in Westafrika aufrechterhalten sollen.
Dieser Vortrag, in dem die Perspektiven eines Musikers und eines Kurators gekreuzt werden, wird die bemerkenswerte Karriere der Kora von ihrer Entstehung im Königreich Kaabu Ende des 18. Jahrhunderts bis zu ihrer Umwandlung in ein globales Symbol der "afrikanischen Musik" nachzeichnen. Jahrhunderts im Kontext der aufkommenden Ethnomusikologie und der Weltausstellungen bis hin zu ihrer Aufnahme in die Weltmusik der 1980er Jahre und ihrer politischen Vereinnahmung im Zusammenhang mit den Unabhängigkeitsbestrebungen werden mehrere Meilensteine in der Geschichte des Instruments beleuchtet. Anhand der Sammlungen des Musée du quai Branly wird ein besonderes Augenmerk auf die Entwicklung des Kora-Baus gelegt, die von der unaufhörlichen Anpassung dieses Instruments und seiner Musiker an die musikalischen, sozialen, wirtschaftlichen oder identitätsstiftenden Herausforderungen jedes Ortes und jeder Epoche zeugt.
Dieser Vortrag wird anlässlich des Erscheinens des Buches von Alexandre Girard-Muscagorry, La kora de Victor Schœlcher. L'Empire d'un instrument ouest-africain (Das Reich eines westafrikanischen Instruments) im Verlag der Pariser Philharmonie.
Freier Zugang, im Rahmen der verfügbaren Plätze
Dauer: 1h30 Minuten
Beachten Sie auch, dass eine Reservierung nicht erforderlich ist, die Aktivitäten jedoch nur nach Maßgabe der verfügbaren Plätze zugänglich sind. Um sicherzugehen, dass Sie an den Führungen teilnehmen können, sollten Sie frühzeitig kommen. Wieder einmal verzaubert uns eines der schönsten Museen der Hauptstadt mit einem Programm, das Sie nicht verpassen sollten!
Termine und Öffnungszeiten
Von 21. September 2024 bis 22. September 2024
Standort
Museum des Quai Branly Jacques Chirac
37 Quai Jacques Chirac
75007 Paris 7
Zugang
Metro Linie 9 Station "Iéna" RER C Station "Pont de l'Alma"
Offizielle Seite
www.quaibranly.fr
