Sigur Rós & London Contemporary Orchestra en la Philharmonie de París: estuvimos allí, te lo contamos todo

Sublime, chispeante, hechizante, profundamente conmovedor y mágico... El lunes 3 de julio de 2023, los islandeses Sigur Rós ofrecieron un concierto excepcional en la Philharmonie de París, acompañados por la talentosa London Contemporary Orchestra. He aquí una retrospectiva de este concierto único, un interludio musical ofrecido en el marco del festival Days Off.

Si no puedes ir a Islandia, Islandia vendrá a ti. Desde hace más de 25 años, Sigur Rós nos deleitan con su post rock elevado y atmosférico, llevándonos directamente al país de los elfos, los volcanes y los géiseres. El lunes 3 de julio de 2023, Sigur Rós ofreció un concierto excepcional en la Philharmonie de París, en el marco de la nueva edición de Days Off.

Como cada año, este festival par isino ofrece creaciones únicas, como este concierto de los islandeses. Rodeados para la ocasión por la London Contemporary Orchestra, los nórdicos -integrados ahora por Jónsi, Georg Hólm y Kjartan Sveinsson (tras la marcha de Orri Páll Dýrason en 2022)- acudieron a París para presentar su nuevo opus. Bajo el nombre de"Átta", este octavo álbum saldrá a la venta el 1 de septiembre, y sucede al excelente"Kveikur" publicado en 2013. Los islandeses nos habrán hecho esperar 10 años antes de producir un nuevo álbum. Pero los primeros singles desvelados y los temas que la banda interpretó en directo esa misma noche en París demuestran que la espera ha merecido la pena.

En directo, Sigur Rós han sido menos discretos, con un espectáculo en el Grand Rex en 2017, dos conciertos en casa en el Harpa de Reikiavik el mismo año y dos increíbles actuaciones en el Zénith de la Villette en otoño de 2022. Pero esta vez, para su nueva gira, los nórdicos abren nuevos caminos rodeándose -solo durante un puñado de fechas- de una orquesta filarmónica. Una idea que aplaudimos de todo corazón. Aunque varios grupos de rock se han atrevido a intentarlo, como Metallica, The Who, Kiss o Scorpions, todavía son demasiado pocos para nuestro gusto.

Ahora podemos añadir a los islandeses Sigur Rós a esa lista. Para este gran estreno, y con el fin de ofrecer a los numerosos fans presentes el lunes por la noche una actuación sublime, etérea, trascendente e increíblemente conmovedora, la banda optó por recurrir a la London Contemporary Orchestra, magistralmente dirigida por el británico Rob Ames, que también colaboró en el último opus de la banda nórdica.

Enclavados en el corazón de la orquesta y situados en el centro del inmenso escenario de la Salle Pierre Boulez, los islandeses irrumpieron en escena a las 20:00 en punto. No tardaron en provocar escalofríos. Entre percusiones, guitarras, cuerdas (violines, violonchelos, contrabajos), metales y la voz en falsete de su líder, Sigur Rós nos transporta de inmediato a un mundo paralelo donde la melancolía y la oscuridad se mezclan con un tenue atisbo de esperanza. Estaríamos tentados de cerrar los ojos y dejarnos llevar aún más lejos, pero sería una pena perderse la escenografía, sencilla y despejada, con apenas una veintena de bombillas parpadeantes sobre el escenario, pero hermosa y poética.

Puede que haya más de 30 músicos sobre el escenario, pero nuestros ojos se dirigen inevitablemente a Jónsi, tan discreto como siempre, pero tan talentoso e inspirador. Con su voz infinita y etérea, incluso ronca a veces, el líder de la banda islandesa nos llega a lo más profundo. Ya sea armado con su guitarra y su fiel arquero, al piano o incluso sin instrumento alguno tras su pie de micro, el cantante y músico de Sigur Rós tiene ese don único de conmovernos con sólo unas notas, obligándonos a mordernos el interior de las mejillas para no llorar ante tanta belleza y musicalidad.

En cuanto al setlist, es evidente que Sigur Rós deleitó a sus fans retomando varias canciones antiguas, la mayoría de las cuales el público vitoreó desde las primeras notas que sonaron. Reformuladas para la ocasión por la London Contemporary Orchestra, nos estremecimos con "Vaka ", lloramos con "Heysátan ", nos estremecimos con "Starálfur" (desgraciadamente algo estropeada por una guitarra desafinada) y "Álafoss ", para luego exultar con "Hoppípolla ", sublimada por la potencia de los metales y la percusión.

Pero Sigur Rós también estuvo presente en la Philharmonie de París para presentar varios de sus nuevos temas, entre ellos el sublime single "Blóðberg ", así como "Skel ", "Ylur" y "8 ". Estos temas son innegablemente menos rockeros que los de"Kveikur", pero nos dan una buena idea de lo que será el próximo opus de la banda, tan cinematográfico como atmosférico.

Revelando una vorágine de emociones de la que sólo la banda es capaz, este set de alrededor de 2,5 horas (incluyendo un intermedio de 20 minutos) nos ofreció un momento increíble suspendido en el tiempo y una rara belleza que no olvidaremos pronto.