11 vuotta ensimmäisen pääkaupunkiseudunkonserttinsa jälkeen La Maroquinerie -tapahtumassa uskomaton viulisti Lindsey Stirling palasi perjantaina 25. lokakuuta 2024 täyteen ahdetussa Zénith de Paris-salissa. Osana "Duality Tour"-kiertuettaan amerikkalainen artisti villitsi fanejaan sähköisellä viulullaan ja tanssiliikkeillään ensimmäisestä kappaleestaan"Shatter me" aina yhteen hänen uusimmista kappaleistaan, "Inner Gold".
Kuten tavallista, esiintyjä ei tehnyt asioita puoliksi, vaan osoitti olevansa erityisen vaikuttava lavalla, kykenevänsä soittamaan instrumenttiaan ilmassa tai suorittamaan monimutkaisia koreografioita, samalla kun hän tulkitsi laulujaan täynnä taikaa ja tunteita, tyylejä klassisesta sähköiseen.
Mutta ennen kuin yleisö osallistui tähän kauan odotettuun visuaaliseen ja musiikilliseen esitykseen, yleisöllä oli tilaisuus kuulla ensimmäisellä puoliskolla Nya, nuori puertoricolainen laulaja, jonka pop-ääni ei ollut meille tuttu. Laulaja-lauluntekijä hemmotteli yleisöä kappaleillaan"Beauty comes from pain","The Pro" ja"Jaded", joka oli ihastuttava löytö kauniin ja pehmeän äänensä ansiosta, mutta jonka ääni oli ehkä hieman liian samanlainen kuin hänen kollegojensa.
Päinvastoin kuin Lindsey, ainutlaatuinen esiintyjä, joka on rakentanut uransa poikkeuksellisen tanssin ja viulun yhdistelmän sekä lempeän, runollisen universuminsa varaan. Jouduimme odottamaan hänen saapumistaan vielä parikymmentä minuuttia, mutta heti kun esirippu nousi, oli helppo ymmärtää viivytys, sillä lava oli täysin muuttunut kuin musikaalia varten. Nuori nainen ilmestyi esittämään"Eye of the untold her" -teosta varjonukkeja esittävän verhon edessä, ja hän oli vuorovaikutuksessa tanssijoidensa kanssa takana.
Se on erittäin onnistunut, erittäin visuaalinen avaus, joka saa meidät nopeasti vauhtiin ja antaa sävyn konsertin loppuosalle, joka on varmasti yhtä eläväinen! Lindsey Stirling siirtyi sitten"The Arenaan" ja"Undergroundiin", joissa hän osoitti klassisen tanssin hallintaa pyörivien koreografioiden sarjassa."Firefy alley" -esityksessä, jossa tanssijat leikkivät kankaalla, viulisti teki vaikutuksen täysin sujuvalla grand écartilla soittaen tietysti samalla täydellisesti.
Sitten tulee"Roundtable Rival", yksi hänen tunnetuimmista lauluistaan, jonka lavastuksessa on käytetty länsimaista musiikkivideon ideaa, jossa on todellinen taistelu hänen ja kitaristinsa välillä, jossa he kohtaavat toisensa iloisesti yleisön iloksi, joka kirjaimellisesti syttyy liekkeihin! Se on hyperenerginen esitys, joka osoittaa hänen sähköistävän musiikkinsa täyden voiman, ja hänen viulunsa vaihtaa väriä kunkin kappaleen tunnelman mukaan.
Egyptiläiseltä kuulostava"Evil Twin" seuraa heti perään, ja laulajan laulu tuo esitykseen mystistä särmää. Hän aloitti kappaleen muutaman metrin korkeudessa maanpinnan yläpuolella leijuen, henkeäsalpaavan ilmakangasnäytöksen, jonka aikana hän jatkoi viulunsoittoa hetken ajan ulkopuolella. Yhteisöllisemmän'Elements'-kappaleen jälkeen on rauhallisempi, lempeämpi kohta'Serenity found'.
Yleisö pysähtyy katsomaan kirjaimellisesti maagista esitystä, joka avautuu edessämme. Yksi tanssijoista, joka leijuu ilmassa enkelimäisessä puvussaan, pudottaa paljetteja viulistin päälle, joka antaa ikuisuuden upean hetken. Tämä oli sitä seuranneidenuskomattomien suosionosoitusten arvoinen ja sai Pariisin Zénithin haltioitumaan. Valaistus oli täydellinen, ja värinvaihdokset sopivat täydellisesti äänien tunnelmaan.
Rauhallisemmassa tahdissa virtuoosi kertoo tunteistaan ja elämänsä vaiheesta, jolloin hän tunsi itsensä hyvin ahdistuneeksi, ja tämä tunne parani meditaation ansiosta. Hän kutsuu meidät mukaansa hengitysharjoituksiin sinertävässä valossa, mikä saa yleisön hilpeäksi, kun se mielellään kokeilee niitä. Vuorovaikutusta riittää, jotta tunnet olevasi lähempänä viulistia, joka tunnustaa meille, että hän jumaloi pääkaupunkia, sillä ranskalaisyleisö oli yksi ensimmäisistä, jotka antoivat hänen uransa alussa ymmärtää, että hänen musiikkiaan arvostettiin.
Tämän rauhallisemman tauon ajatuksen mukaisesti hän esittääkappaleen "Between Twilight" ja pyytää meitä sulkemaan silmämme, jotta voisimme kokea musiikin eri tavalla, todellisessa jakamisen hetkessä. Tämän lähes sirkuksen kaltaisen esityksen jälkeen, jossa tunnelma vaihtelee höyryävän ja energisen välillä, artisti antaa meille vanne-esityksen aloittaakseen"Shatter me" -kappaleen, ikonisen kappaleen, joka teki hänestä tunnetun ja joka saa yleisön huutamaan. Harvinainen kappale, jossa on sanat, yleisö villiintyy kappaleeseen ja laulaa mukana Lzzy Halen osuutta, Lindseyn jatkaessa leikkiä ylösalaisin vanteellaan... Uskomatonta!
Ranskalainen ääni pistäytyy välillä selittämään tulevia kappaleita ja esittelee"Kintsugin", joka on saanut nimensä japanilaisesta tekniikasta, jolla korjataan rikkinäistä. Todellisessa baletissa, jonka esittävät ylevät tanssijat, jotka leikkivät eteerisillä verhoilla, viulisti palaa ilmaan ja avaa kappaleen lopussa valtavat perhosen siivet päättääkseen tämän muodonmuutosta muistuttavan kappaleen.
"Crystallize" -kappaleen jälkeen, jossa hän tekee edelleen vaikutuksen eri kykyjensä hallitsemisella, seuraa kaksi erityisen iloista ja värikästä kappaletta,"Purpose" ja sen kelttiläiset äänet sekä pieniksi maagisiksi haltijoiksi naamioituneet tanssijat.Untamed" tuo mukanaan uuden pukuvaihdoksen, kun tanssijat pukeutuvat pop-väreihin ja kimalteleviin eläinten päihin.
Konsertin loppuosassa laulaja lähettää kauniita viestejä itseluottamuksesta ja rohkaisee jokaista meistä pääsemään ulos yhteiskunnan asettamasta häkistä ja toteuttamaan itseämme esteistä huolimatta."Inner Gold" -kappaleen, joka on aivan tuore kappale yhteistyössä Royal & the Serpentin kanssa, esiintymisasut ja energia lavalla muistuttavat videota rytmikkäine koreografioineen ja kultaisine sävyineen.
Taiteilija kutsui meidät osallistumaan Tiktok-videoonsa, jonka upea renderöinti aiheutti kohun sosiaalisissa verkostoissa. Koko Zénith osallistui hauskanpitoon sytyttämällä puhelimiensa taskulamput luodakseen valoaaltoja viulun nuottien mukaan. Huvittava hetki, sillä ranskalaiset eivät ole kaikkein tunnetuimpia englannin kielen osaajia, mikä aiheutti muutamia pieniä väärinkäsityksiä, jotka selvitettiin nopeasti ja saivat yleisön nauramaan.
"First light" -kappaleen jälkeen, jossa Zenith laulaa mukana, siirrymme"Les Fées" -kappaleeseen, joka on Ranskasta inspiroitunut, hyperdynaaminen kappale, jossa tanssijat liikkuvat upeasti diskopallot päässään ja fluoresoivissa väreissä, hieman oudosti, mutta kaiken kaikkiaan sopusoinnussa poikkeuksellisten elementtien peräkkäisyyden kanssa esityksen aikana. Lopuksi Lindsey Stirling esittää viimeisimmän energisen kappaleensa"Survive", joka on kirjoitettu Walk Off The Earth -yhtyeen rinnalla ja jota ennen hän kertoo kirjoittaneensa kappaleen erottuaan entisestä poikaystävästään muistuttaakseen itseään siitä, että mikään ei ole koskaan ennallaan.
Kaksi tuntia kestäneestä show'sta olimme aivan haltioituneita ja vaikuttuneita artistin monipuolisuudesta, joka tekee hänestä vielä hullumman livenä! Lindsey Stirlingin kyky tehdä tämä ylevä instrumentti helposti lähestyttäväksi kitaristinsa ja rumpalinsa säestämänä on kaukana klassisesta tyylistä, joka voisi pitkässä juoksussa tylsistyttää vähiten viulunsoiton ystäviä, ja soundit vaihtelevat kappaleesta riippuen popista rockiin ja elektroon. Hyvin lähellä yleisöään, joista osa on seurannut häntä jo pitkään (hän tunnisti joitakin varhaisia fanejaan varikolla), hän toimitti konsertin, joka oli enemmän kuin urheilullinen ja täynnä tunteita.
