Proiezioni di film, concerti, feste, eventi letterari, mostre... Il Musée du Quai Branly - Jacques Chirac è un vivace centro d'arte che ospita regolarmente eventi culturali e di festa per il pubblico. Il museo è dedicato alle arti dell'Africa, dell'Asia, delle Americhe e dell'Oceania e ospita oltre un milione di oggetti e opere d'arte provenienti da tutto il mondo.
Situato sulle rive della Senna nel 7° arrondissement di Parigi, il Musée du Quai Branly è come un bozzolo per gli amanti dell'arte: una volta varcate le porte, ci si ritrova in un giardino nascosto, con una serie di attività a portata di mano.
Il 21 e 22 settembre 2024, il museo propone un programma piuttosto speciale... Il museo partecipa alla 41a edizione delle Giornate del Patrimonio, un evento culturale annuale che offre ai visitatori la possibilità di (ri)scoprire siti storici, culturali e insoliti vicino a casa. Si noti che gli eventi speciali delle Giornate del Patrimonio al Musée du Quai Branly sono gratuiti, ma accessibili solo in base alla disponibilità. Durante il weekend di apertura si svolgeranno diversi eventi. Scopriteli tutti qui di seguito!
Approfittate di una visita insolita per esplorare le collezioni della mediateca sui temi della cultura creola e delle voci femminili.
Nel cuore della Biblioteca di ricerca e del Gabinetto delle collezioni preziose, scoprite i tesori che custodiscono sulla creolità, i canti e le voci femminili.
Sabato e domenica, alle 14.15, 15.15, 16.15 e 17.15 durata: 45 minuti ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili
Visita autoguidata alle collezioni permanenti e alle mostre temporanee del museo.
Scoprite le collezioni e le mostre del museo al vostro ritmo. Mostre in corso: - Mexica.
Doni e divinità al Templo Mayor - Myriam Mihindou.
Ilimb, l'essenza delle lacrime - Taïnos e Kalinagos delle Indie occidentali Ingresso gratuito dalle 14.00 alle 18.00.
Dalla Papua Nuova Guinea al Messico, dalla musica tradizionale ai ritmi elettronici, esplorate le collezioni del museo al ritmo di suoni provenienti dai quattro angoli del mondo!
Sul palco delle Collezioni, Sonorama è una passeggiata sonora che invita a scoprire 17 finestre musicali, ognuna delle quali si apre su una cultura contemporanea.
Dalla musica tradizionale al reggae, dall'afro beat all'hip hop, lasciatevi trasportare e osservate come la musica guida la vostra visione delle opere. Prendete le cuffie e lo smartphone e lasciatevi guidare dai ritmi e dai suoni!
Tour autoguidato della Web app disponibile gratuitamente, senza necessità di download Se utilizzate uno smartphone, cliccatequi
Partecipate alla Roda Capoeira, un rituale afro-brasiliano che combina canto, percussioni, tecniche di combattimento e acrobazie.
Festeggiate i 10 anni da quando la capoeira, l'arte marziale afro-brasiliana, è stata dichiarata patrimonio dell'umanità dall'UNESCO partecipando a una grande roda!
La roda è il cerchio formato dai capoeiristi. È caratterizzata da combattimenti marziali, floreis artistici (acrobazie) e musica con i canti e gli strumenti tipici della capoeira. Questo cerchio, che delimita l'area di gioco, serve soprattutto a creare un'atmosfera favorevole allo spettacolo.
Con Vida de Capoeira (sabato) e l'associazione Jogaki (domenica). Informazioni pratiche:
luogo: giardino sabato e domenica, ore 14.30, 15.15, 16.00 e 16.45 durata: 15 minuti ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili
Seguite gli itinerari delle celebrazioni del mondo attraverso la narrazione!
Dai carnevali delle Americhe alle iniziazioni dell'Africa, scoprite i miti e le leggende dei quattro continenti.
Sabato e domenica, ore 14.30, 15.30, 16.30, 17.00 e 17.30 durata: 25 min ingresso libero, fino a esaurimento posti
Portate la vostra famiglia in un viaggio immaginario al suono di miti e leggende di tutto il mondo!
A ritmo di musica, viaggiate nel mondo attraverso i miti e le leggende di Asia, Africa, Oceania e Americhe.
Sabato e domenica, ininterrottamente dalle 14.30 alle 17.30 durata: 15 minuti ingresso gratuito, fino a esaurimento posti per bambini dai 3 ai 5 anni
Quando visiterete il museo, ascoltate le voci dei poeti e delle poetesse che vi faranno viaggiare con la fantasia!
La poesia slam è esprimere il mondo ed essere espressi dal mondo, in creolo haitiano, reunionese, francese, arabo, vietnamita, duala, ecc. Seguite queste performance in cui si intrecciano mondi immaginari.
Immaginato da Capitaine Alexandre del collettivo On A Slamé sur la Lune
luogo: sala di accoglienza sabato e domenica, ore 14.45, 15.15, 15.45 durata: 15 min ingresso libero, fino a esaurimento posti
Gli esperti delle collezioni vi offrono un nuovo modo di vivere il museo!
Scoprite le arti orali, i rituali e le celebrazioni del patrimonio vivente che si celano dietro le opere in compagnia dei curatori del museo.
Sabato e domenica, ore 14.30, 15.30, 15.30 e 16.30 e 17.30 durata: 20 min ingresso libero, fino a esaurimento posti
Un laboratorio per scoprire il teatro delle ombre indiano!
Dopo aver osservato e manipolato figure reali, create il vostro spettacolo basato sulla famosa epopea Rãmãyana.
Sabato e domenica, ininterrottamente dalle 14.30 alle 17.30 Durata: 15 minuti Ingresso gratuito, fino a esaurimento posti a partire dai 6 anni.
Ascoltate i suoni di tutto il mondo grazie al repertorio dell'etichetta INEDIT mixato da DJ Praktika.
La Maison des Cultures du Monde - Centre Français du patrimoine culturel immatériel propone di (ri)scoprire le gemme della sua etichetta musicale INEDIT, lanciata nel 1985 e che vanta oltre 156 referenze, affidando le chiavi della sua collezione a DJ Praktika per la produzione di 6 mixtape. Non sono state imposte restrizioni geografiche e ogni mixtape vi porterà attraverso i continenti e le epoche, spazzando via ogni anacronismo. L'unico vincolo è che la musica deve coesistere, senza vestizione digitale o strumenti di musica elettronica. Questi sei Mixtape coprono 40 anni di registrazioni e le mettono in dialogo tra loro.
luogo: sala ricevimenti sabato e domenica, ore 14.30, 15.00, 15.30 e 16.00 durata: 15 minuti ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili
La collezione di dischi INEDIT promuove con passione le tradizioni musicali minacciate o poco conosciute e gli artisti desiderosi di difendere la propria cultura. Che si tratti di field recordings, registrazioni di concerti o antologie del patrimonio, ogni disco è pensato per soddisfare l'appassionato in cerca di nuove emozioni così come l'amante della musica più esigente. Questa attenzione alla qualità artistica e al rigore editoriale è valsa alla collezione oltre 200 premi.
Immergetevi nella cultura di Rapa Nui nel cuore dell'Oceano Pacifico in compagnia della narratrice Céline Ripoll, specialista dell'arte oratoria dell'Isola di Pasqua.
Céline Ripoll, specialista dell'arte oratoria di Rapa Nui, vi invita a partecipare a un tour di narrazione e canto sotto forma di kai kai, un gioco di corde tradizionale dell'Isola di Pasqua la cui recitazione è simile a quella dei testi dei misteriosi boschi parlanti.
È un'occasione per contestualizzare quanto sappiamo sulla scrittura Rongorongo, l'unico sistema di scrittura in tutta l'Oceania, e sulla conservazione della lingua Rapanui attraverso la trasmissione di canti e leggende.
Sabato e domenica, ore 15.00 e 16.00 durata: 35 minuti ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili
Vai dietro le quinte del nuovo percorso sonoro con i designer incaricati di realizzare il progetto!
Date un'occhiata al dietro le quinte del nuovo percorso sonoro nelle collezioni, con i designer di NARRATIVE!
Scoprite i diversi suoni trasmessi sul palcoscenico delle Collezioni e seguite un viaggio ai quattro angoli del mondo, con il commento di tre dei professionisti responsabili del progetto.
Con Luc Martinez, Simon Cacheux e Julia Griner
Sabato e domenica, ore 15.00, 16.00 e 17.00 durata: 20 min partenza: banco "famiglia" ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili
Incontro con l'artista Ben Kamuntu e la ricercatrice Maeline Le Lay.
Appuntamento alla sala di lettura Jacques Kerchache A Goma, capitale della provincia del Nord Kivu, nell'est della Repubblica Democratica del Congo, un collettivo di picchiatori scatena "eruzioni di parole" per curare le ferite della popolazione locale, ferita dallo stato di guerra permanente, e per sensibilizzare la popolazione sui propri diritti nei confronti delle autorità politiche.
Le loro aspirazioni e il loro modo di operare sono simili a quelli degli attivisti di LUCHA, un importante movimento della società civile congolese che, tra l'altro, ha contribuito a far cadere il precedente regime. È questa la storia di slam poetry e attivismo militante che verrà esplorata qui. In una città dei Grandi Laghi, una regione colpita da circa trent'anni da un genocidio e, sulla sua scia, da una serie di innumerevoli guerre e massacri, un collettivo di spoken word artists, impegnato nella lotta sociale per il rispetto dei diritti umani a fianco di ONG e altri gruppi di pressione internazionali, sta dispiegando la propria azione poetica, nel senso in cui la intende Enzo Cormann: "che tenta di collegare organicamente la costruzione dell'assemblea all'incessante reinvenzione del dramma - il politico al poetico".
Vedremo come i modi in cui si costituisce l'ethos dell'artista impegnato sono ridisegnati in e da questo singolare contesto. Questo articolo si basa su diversi viaggi sul campo a lungo termine a Goma e nella regione dei Grandi Laghi, tra il gennaio 2018 e il giugno 2021; un viaggio sul campo che ha comportato un contatto regolare con gli slammers e un monitoraggio costante delle loro attività, nonché lo sviluppo di progetti comuni.
Ingresso libero, soggetto a disponibilità Durata: 1h30
Intervento del curatore e storico dell'arte Alexandre Girard-Muscagorry e del musicista Yakhouba Sissokho.
Nell'ambito del ciclo Salon de lecture Jacques Kerchache La kora è uno strumento emblematico della musica dell'Africa occidentale, oggi suonato sui palcoscenici di tutto il mondo e che si presta a ogni genere musicale - dal free jazz all'elettronica - e che affonda le sue radici in Senegambia, nell'estremo ovest del mondo Mandingo. Quest'arpa, facilmente riconoscibile per l'imponente cassa di risonanza in calabash, il ponte alto e le ventuno corde, è lo strumento emblematico dei griot, i narratori professionisti incaricati di raccontare le gesta delle grandi famiglie e di mantenere viva la memoria storica dell'Africa occidentale.
Questo intervento, che unisce le prospettive di un musicista e di un curatore, ripercorrerà la straordinaria carriera della kora, dalla sua comparsa nel regno di Kaabu alla fine del XVIII secolo alla sua trasformazione in un simbolo globale della "musica africana". Dalla sua ricezione in Europa a metà del XIX secolo, nel contesto di una nascente etnomusicologia e delle esposizioni mondiali, alla sua inclusione nella world music degli anni '80, passando per il suo recupero politico nel contesto dell'indipendenza, verranno evocate alcune pietre miliari nella storia dello strumento.
Attingendo alle collezioni del Musée du Quai Branly, si presterà particolare attenzione allo sviluppo della fabbricazione della kora, che testimonia il costante adattamento di questo strumento e dei suoi musicisti alle sfide musicali, sociali, economiche e identitarie di ogni luogo e di ogni tempo. Questa conferenza viene proposta in concomitanza con la pubblicazione del libro di Alexandre Girard-Muscagorry, La kora de Victor Schœlcher. L'Empire d'un instrument ouest-africain, pubblicato dalla Philharmonie de Paris.
Ingresso libero, fino a esaurimento dei posti disponibili Durata: 1? ora
Si ricorda inoltre che la prenotazione non è obbligatoria, ma che le attività sono disponibili solo in base all'ordine di arrivo. Per essere sicuri di poter partecipare a queste visite, è bene arrivare in anticipo. Ancora una volta, uno dei migliori musei della capitale ci incanta con un programma da non perdere!
Date e orari di apertura
Da 21 settembre 2024 a 22 settembre 2024
Posizione
Museo Quai Branly Jacques Chirac
37 Quai Jacques Chirac
75007 Paris 7
Informazioni sull'accessibilità
Accesso
Linea 9 della metropolitana, stazione "Iéna" Stazione RER C "Pont de l'Alma
Sito ufficiale
www.quaibranly.fr
