ロダン美術館のオノレ・ド・バルザック記念碑周辺の展覧会「Corps In-visibles」展

彫刻において身体を忠実に表現するのか、それとも社会の印象やヴィジョンに合わせるのか。ロダン美術館が2024年10月15日から2025年3月2日まで開催する展覧会では、この問いに答えようとしている。身体と衣服に関する独創的な調査「Corps In-visibles」をお見逃しなく！

バルザックの肉体の彫刻表現が論争を巻き起こしたとき...。ロダン美術館は、芸術における身体とその隠され方、喚起のされ方、見せ方に関する魅力的な展覧会を開催する。2024年10月15日から2025年3月2日まで開催される「Corps In-visibles」展では、ガリエラ宮とのパートナーシップとフランス学士院の後援のもと、この魅力的なテーマを掘り下げます。

だから、この展覧会はドレッシングガウンから始まる。しかし、ただのドレッシングガウンではない。オーギュスト・ロダンが、作家オノレ・ド・バルザックを描いた作品のために彫刻したものだ。このあまり知られていない作品は、身体の表現について、隠したい部分や強調したい部分について、そしてそれぞれの時代の美の理想について、私たちに考察を促す。ヌードであれ着衣であれ、写実的であれ修正されたものであれ、身体は画家の視線と社会の規範の影響を受けている。

この展覧会のために、ロダン美術館は多くの彫刻、19世紀のファッションの 衣服や作品、未発表のアーカイブを集めた。彫刻と 衣服は、身体とそれを示すものについての魅力的な対話を行っている。

そのため、展覧会の一部はロダンの作品と、バルザックを可能な限り忠実に表現するための綿密な研究に焦点を当てている。この作家は背が高く、当時の社会の理想的な基準には当てはまらなかった。そのような芸術家は背が低く、丸みを帯びていては表現できない。そこで彫刻家はドレッシングガウンに目をつけた。ドレープやプリーツを何千枚もつけられるこの布は、規定された人間の体型を隠すことができる。この作家の創作過程は、被写体の特質よりも形を重視する、こうした非現実的な要求に疑問を投げかけるものである。こうした考え方は、今日でもなお共鳴している。

デザイナー、衣服、そして着る人によって、身体のさまざまな部分が隠されたり強調されたりする。しかし、社会の恣意的な基準によって魅力的でないとみなされ、目に見えず、疎外されている身体は常に存在する。

トーマス・J・プライスによる 現代彫刻は、この議論を現代にまで引き伸ばしている。彼の作品は、ジョギングスーツを着た黒人女性を描いている。ロダンの バルザックとは対照的な、匿名でありながら誰の目にも明らかな女性。この2つの作品には2世紀の違いがあり、芸術、身体、美における2世紀の進化がある。