ビヨンセ、レディー・ガガ、U2、リンキン・パーク、デペッシュ・モード、コールドプレイ、ビリー・エイリッシュ、デュア・リパ、DJスネーク、リアーナ、マドンナ、ゴースト、ピットブル...。ライブ・ネイションがプロデュースするアーティストをすべて挙げるのは難しい。しかし、ライブ・ミュージック市場の世界的リーダーは、コンサートにとどまらない。ライブ・ネーションは、有名なロラパルーザをはじめ、世界中でいくつかのフェスティバルも主催している。2025年を目前に控え、アンジェロ・ゴピーに話を聞いた。ライブ・ネイション・フランスのマネージング・ディレクターであるゴーピーがオフィスにやってきて、首都パリで開催予定の大規模なコンサート、ロラ・パリの復活、そして音楽業界のビジョンについて語ってくれた。
ライブ・ネイションについて教えてください。アンジェロ・ゴピー：ライブ・ネイションは世界最大のツアー、フェスティバル、コンサートのオーガナイザーです。世界43カ国に拠点を持ち、フランスでの4,000件を含む年間約43,000件のイベントをオーガナイズしています。
数十年の間に、ライブ・ネーションはアジア、オーストラリア、そして特に8年前に台頭したラテンアメリカなど、他の地域にもその活動を広げてきました。ライブ・ネーションは、フランスで、そして世界中で、年間何組のアーティストをツアーしていますか？アンジェロ・ゴピー：フランスでは、ツアーやイベントにもよりますが、年間1,000から1,500組のアーティストをツアーしています。アメリカでは、全世界で4,000人から4,500人のアーティストをツアーしています。
2025年にパリで公演を予定しているライブ・ネイションを代表するアーティストは？
また一方で、今後数ヶ月の間に注目すべき新進気鋭のアーティストは誰でしょうか？アンジェロ・ゴピー：私たちが言えないものを除けば、ビリー・エイリッシュ、グレイシー・エイブラムス、サブリナ・カーペンター、ピットブル...のように、その多くはすでに発売されています。また、ウィーザーもステージに戻ってきます。また、DJスネーク、デヴィッド・ゲッタ、イマジン・ドラゴンズのコンサートはすでにソールドアウトしている。これらのイベントのいくつかは、国際的な聴衆を魅了し、真の経済的魅力となっている。例えば、アッシャーがパリでレジデンシーを行った際には、観客の50％が海外からの観客だった。スタッド・フランスでのビヨンセとジェイ・Zのコンサートでは、18万人の観客の60％が外国人だった。
若い才能に関しては、そのリストは長く、すべてを挙げるのは難しい。しかし、今年はチャペル・ロアンが本当に爆発的に成長しているし、サブリナ・カーペンターもいる。彼女は昨年ゼニスをやったし、2025年までにアコー・アリーナを2つフルでやる予定だ。以前と比べると、若いアーティストの動きが非常に速くなっています。数年前までは、大きな会場でコンサートを開く前に2、3枚のアルバムを作らなければなりませんでした。
今後数ヶ月の主な音楽トレンドは？
アンジェロ・ゴペ：K-POPやアフロ・フュージョンが台頭してきており、例えば2025年にスタッド・ド・フランスでコンサートを行うBurna Boyがそうです。昨年1月にパリのラ・デファンス・アリーナで行われたジェイ・チョウのようなC-POPもあります（2万8000人）。カントリー・ミュージックも進出しており、例えばシャブージーはその一例だ。また、RnBも強力なカムバックを果たしていますし、カロルGのレゲトンもあります。
ロラパルーザ・パリが、オリンピックのために2024年に中断した後、再び開催されるとき、私たちは何を期待できますか？
アンジェロ・ゴピー：すでに金曜日のヘッドライナーとしてオリビア・ロドリゴを発表していますが、その他にもデヴィッド・ゲッタ、ジャスティン・ティンバーレイク、ザ・ラスト・ディナー・パーティ、今や世界最大のラテン・ポップ・アーティストとなったフェイド、そして一般にはまだ比較的無名ですが、センターステージで2つのアコー・アリーナを埋め尽くし、合計4万人を動員できるアーティスト、ジョエ・ドウェット・フィレといったビッグネームが出演します。
ロラパルーザは、創設以来そうであるように、コンテンポラリーミュージックのフェスティバルとしての地位を確立することを目指している。 新しい特徴としては、日替わりで異なるテーマ（レゲトン、アフロ、ヒップホップなど）のサウンドシステムを設置する予定だ。ステージはなく、フロアにサウンドシステムを設置し、その周りで人々が踊るという、音楽の本質に立ち返ろうというものだ。ロラプラネットは、2017年に導入されたフェスティバルの必見スペース「ロラシェフ」と同様に継続される。私は、今やシェフも他の人と同じようにアーティストだと信じている。8ユーロから24ユーロの手頃な料理で、一般の人々にシェフを知ってもらうことが重要だ。参加するシェフの名前は12月に明らかになるはずだ。最後に、2025年にはキッザパルーザは開催されない。その代わりとなるのがウェルネス・エリアだ。このエリアは、耳を休め、横になり、平和と静けさを楽しみたいフェスティバル参加者専用のリラクゼーションエリアとなる。
今後数年のうちに、フランスとパリで他のライブ・ネーション・フェスティバルが開催されるのでしょうか？
ダウンロード・フェスティバルがブレティニーに戻ってくることは期待できますか？アンジェロ・ゴピー：フランスではフェスティバルは複雑な問題で、特にロジスティクスとインフラの制約があります。パリには大規模なイベントを開催するための大規模な専用会場が非常に不足しており、ダウンロードのようなフェスティバルの復活を難しくしています。交通の問題や近隣の音の問題も、私たちが直面しなければならない課題です。音楽に対して抱く野心という点で、最近は二分化しています。しかし、1万人を動員したパリのブランチ・エレクトロニクや、3万8000人を動員したパリのラ・デファンスでのアフターライフのように、私たちはさまざまなフォーマットを提供しています。
ここ数年、数分で完売するコンサートが増えています。
アンジェロ・ゴピー：この熱狂の背景にはいくつかの要因があります。特に、デジタル化によって音楽がこれまで以上に身近になり、コヴィッドの時代には多くの人が新しいアーティストをオンラインで発見しました。今日、何百万人もの人々がデジタル・プラットフォームを通じて音楽を消費しており、それによって多くのアーティストが幅広い聴衆にリーチできるようになった。Covid以前は数千人しか聴いていなかったアーティストのファンが爆発的に増えれば、コンサートがすぐに売り切れるのは当然のことだ。
ライブ音楽は、デジタルでは代替できない感情や思い出を作り出し、他の追随を許さない体験であり続けている。 コンサートチケットのダイナミックプライシングについて一言。
アンジェロ・ゴピー：フランスではすでに5年前から、スポーツ、ホテル、交通機関（電車や飛行機）など、多くの分野でダイナミック・プライシングが導入されています。しかし、コンサートではまだ導入されていません。しかし、それは実現するだろう。しかし、例えば、なぜ音楽に適用され、スポーツに適用されないのだろうか？需要に応じて価格を調整することが可能になり、アーティスト、会場、サセムに直接利益をもたらし、チケットの闇市場も制限される。フランスでこれが実現した日には、私たちのコミュニケーション方法が重要になるでしょう。しかし、私の考えでは、このシステムはすでに数年前から存在しているので、問題にはならない。実際、オアシスのツアーでは、100万枚のチケットを買いたいという人が1000万人もいたのだから。
アンジェロ・ゴペ：2014年の「オン・ザ・ラン・ツアー」のスタッド・ド・フランスでのビヨンセとジェイ・Zのコンサートですね。このツアーはアメリカではなく、両日ともソールドアウトでした。
ライブイベントのファンである1,000万人の『Sortir à Paris』読者に向けて、2025年に望むことは何でしょうか？アンジェロ・ゴペ：コンサートをさらに増やして、みんながフェスティバルに出かけて新しいアーティストを発見できるようにしたいですね。明日の会場を埋める新しい才能が必要です。フランスには素晴らしい才能があるのですから。
