예술가들의 모티프: 주이 박물관에서 열리는 전시회는 디자인의 역사 속으로 우리를 안내합니다.

패션과 디자인을 좋아하신다면 2023년 6월 16일부터 2024년 1월 14일까지 뮤지 드 라 뚜왈 드 주이에서 열리는 모티프 디아티스트 전시회를 감상하세요.

주변을 둘러보세요. 모든 좌석, 모든 의상, 모든 캔버스 가방은 다양한 예술가와 장인의 작품입니다. 이 모든 패턴, 직물, 색상은 패션계의 역사, 선택, 작은 혁명의 결과물입니다. 2023년 6월 16일부터 2024년 1월 14일까지 열리는 새로운 전시회에서 섬유 디자인에 대한 이야기를 들려주세요.

18세기부터 현재까지 텍스타일 디자이너와 예술가의 직업은 상당히 발전해 왔습니다. 모티프 디아티스트 전시회는 여섯 개의 흥미로운 장으로 나뉜 연대기적, 주제별 투어를 통해 패션의 짧은 역사를 되돌아봅니다. 옷, 액세서리, 태피스트리, 직물 샘플 등 여러 작품이 한데 어우러져 다양한 시대와 이 전시에서 조명한 위대한 디자이너들을 보여줍니다.

네, 일부 디자이너는 쿠튀리에만큼 유명할 수 있습니다! 윌리엄 모리스, 라울 뒤피, 소니아 들로네, 장 밥티스트 휴에, 소니아 리키엘, 콜로만 모저...텍스타일 아트에도 유명인사가 있습니다. 이 특별한 매체에 매료된 예술가들은 말할 것도 없습니다. 피카소, 자비에 드 포레, 키스 해링... 그림의 캔버스에서 의상의 캔버스로 가는 길은 단 한 단계뿐이며, 많은 이들이 그 길을 걸었습니다!

모티프 디아티스트는 디자이너와 그들의 위치, 그리고 예술과 패션계에서 그들이 받는 인정을 살펴봅니다. 또한 수세기에 걸쳐 디자인과 직물의 중요성에 대해서도 살펴봅니다. 르네상스 시대에는 부유하고 권력 있는 사람만이 예술가의 작품을 구입할 수 있었습니다. 가장 고귀한 직물이 사용되었죠. 수세기에 걸쳐 조금씩, 그리고 무엇보다도 기술 발전과 함께 디자인 예술은 진화했습니다. 대형 제조업체들은 예술가들의 특별한 지위를 지우고 그들의 예술과 이름을 재사용했습니다.

주이 박물관 의 전시회는 어제와 오늘의 위대한 디자이너부터 독특하고 대중화된 예술, 패션, 독창적인 모티브에 이르기까지 이 특별한 예술 형식에 대한 매혹적인 개요를 제공합니다. 이 전시회를 놓치지 마세요!