Grands Prix de la Création de la Ville de Paris belønnerde beste designerne innen mote, design og kunsthåndverk. I alt åtte priser deles ut: tre"Åpenbaringspriser", tre"Engasjementspriser", en"Moteaccessoirepris" med støtte fra ADC (Au Delà Du Cuir) og en"Smykkeaccessoirepris" i samarbeid med Francéclat. De heldige vinnerne vil motta et legat på 18 000 euro hver, i tillegg til nasjonal og internasjonal eksponering takket være arrangementets mange mediepartnere.
I 2024-utgaven ble motejuryen, som besto av tidligere vinnere og bransjefolk, ledet av den kjente motedesigneren Stéphane Ashpool. Tirsdag 17. september 2024 ble navnene på vinnerne av Grands Prix de la Ville de Paris 2024 avslørt, med trommevirvel!
Lucille Thièvre er inspirert fra barnsben av sin mor, som var klesmekaniker og modell, og har skapt sin egen vei mellom teknisk mestring og design i toppklassen. Hun er utdannet ved Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, og hun har jobbet hos Hermès og Givenchy, før hun lanserte sitt eget merke i 2021 etter å ha vært finalist ved Hyères Fashion Festival i 2019. Signaturstilen hennes? Sensuelle, feminine og inkluderende plagg som alltid er enkle å bruke.
"For meg er arbeidet til en modellmaker til tjeneste for kroppens linjer", betror den unge designeren, som også er knyttet til glasshåndverket.
Det interne prototypverkstedet, nettverket av franske håndverkere og ambisjonene plasserer selskapet i hjertet av den kreative renessansen, 100 % made in France.
Mossi Traoré er ikke bare motedesigner, han er også en entreprenør med et stort hjerte som drømmer om couture og inkludering. Med merkevaren Mossi og skolen Les Ateliers d'Alix har den innfødte pariseren nettopp vunnet en pris som ligger hans hjerte spesielt nær. Denne prisen er en måte å hylle foreldrene hans på, og å si til alle dem som, i likhet med dem, har "holdt i en kost", at i dag er "barna deres Paris' stolthet".
Siden hun studerte ved Modart International, har Mossi gjort engasjement til sitt DNA. Hennes rock'n'roll-begynnelse inkluderer en praksisplass ved Opéra Garnier, lærlingplasser i India og Paris-forstedene, og telefonsamtaler til Janie Samet om å holde en motevisning. Etter en første mislykket kolleksjon i 2011 ga Mossi ikke opp. Han kom tilbake og startet sin egen skole i 2017, og i dag? Moten hans er en sann kjærlighets- og overføringshandling. Mellom tekstilinnovasjon (forvandling av avfall til fiber) og sosiokulturelle initiativer gjenoppfinner Mossi morgendagens mote, alltid med litt ekstra sjel.
I en alder av 22 år er Philéo Landowski allerede et navn å følge med på i moteverdenen. Hans karrierevei? Alt annet enn konvensjonell. På videregående forhandlet han frem avtaler om å få hospitere i stedet for å gå på skole. Slik havnet han hos Céline i 2017, under ledelse av Phoebe Philo, der han utforsket alt det indre arbeidet i et stort motehus. Men det er skoen som tiltrekker ham, dette statiske objektet som han gjenoppfinner på sin egen måte.
I 2019 lanserer han sitt eget varemerke, Philéo, sin "skole", som han selv sier det. Og for en skole det er! Adrian Joffe, president i Comme des Garçons, fikk øye på talentet hans og sendte ham til Dover Street Market. Siden den gang har kreasjonene hans blitt solgt i 40 butikker over hele verden. Samarbeid med Comme des Garçons, Salomon eller Louis Gabriel Nouchi? Det stemmer. Hans tilnærming? Ta en ikonisk sko, dekonstruer den, gi den volum og, fremfor alt, komfort. Og selv om suksessen hans eksploderer i utlandet, spesielt i Asia, er han glad for endelig å bli anerkjent i Frankrike takket være denne prisen, som kommer på akkurat riktig tidspunkt for å strukturere teamet hans. Philéo er den "nye" moteklumpen å følge nøye med på.
Kitesy Martin har kommet langt siden hun lanserte smykkemerket sitt i 2018. Før hun kastet seg ut i en verden av amuletter, jobbet hun som kles- og tilbehørsdesigner i de store motehusene - fra Balmain til Louis Vuitton. Signaturstilen hennes? Å forvandle det ubrukte til det dyrebare. Glemte amuletter, forlatte kjeder: Hun bruker skjulte skatter for å gi liv til kreasjonene sine. I dag utforsker Kitesy nye veier takket være Ateliers de Paris, samtidig som hennes miljøansvarlige DNA er intakt, og hun leker med karabinkroker, krystaller og snorer i overraskende kombinasjoner.
Flyttingen til de nye lokalene et steinkast fra Place Léon Blum og masseproduksjonen som tar av, gjør at den nyeste kolleksjonen er en hit i varehus verden over. For Kitesy er det tydelig at alle stjernene står på linje. Og denne prisen er prikken over i-en!
I de andre kategoriene ble Wendy Andreu og Marlène Huissoud kåret til vinnere i Design, mensAntonin Mongin og Atelier Sumbiosis ble utpekt i Métiers d'Art.
Den store årgangen av skaperverket fra Paris by til din tjeneste!
Offisiell side
www.bdmma.paris
