Podes começar por falar da tua personagem em Têtes givrées?
Clovis Cornillac:É o Alain. Foi um antigo treinador de esqui de alto nível. Tem-se a sensação de que houve uma tragédia na sua vida, que se fechou um pouco. E tem uma oportunidade porque há falta de professores no sistema educativo francês. É-lhe oferecido um emprego como professor numa escola secundária para uma turma do SEGPA. E, de facto, esta personagem vai devolver a vida, ou melhor, a confiança em vez da "vida". Vai dar-lhes confiança, vai dar-lhes vontade de fazer alguma coisa. Vai criar desejo nos alunos que se encontram numa situação um pouco difícil e que têm uma cruel falta de auto-confiança. E, através disso, vão também recuperar o gosto pela vida, a confiança e tudo isso. Portanto, é um caminho, um caminho bastante virtuoso. E tudo isto tem como pano de fundo, bem, um pano de fundo, que é uma palavra estranha para a história, mas vamos dizê-la, ligado a um grande projeto relacionado com o aquecimento global.
Como é que se preparou para o seu papel no filme?
C.C.: Muitas vezes, quando vamos interpretar uma personagem num filme, temos um trabalho a fazer, e o mínimo que podemos fazer é tentar conhecer as pessoas que fazem esse trabalho. Porque não se quer trair uma profissão ou uma forma de... Bem, aí está, apanham-se coisas e constroem-se... Mas, em todo o caso, tenta-se não trair. E conheci um tipo absolutamente notável chamado Vincent Fayet, que trabalha um pouco como a personagem de Alain, ou seja, alguém que tem uma visão da educação que eu acho muito fascinante e que funciona, onde ele destrói as salas de aula. Colocou a si próprio a questão: "Será que a melhor maneira de ensinar é ser um homem de conhecimento perante pessoas que estão em silêncio e que têm de aprender e não se copiar umas às outras? Ele quebrou isso, dividiu a turma, basicamente criou grupos que se ajudam uns aos outros, que aprendem juntos. E ele continua a ser o professor no meio. Não há... As aulas dele não são confusas de todo. E os alunos trabalham. Por outras palavras, obtêm os seus diplomas e tudo isso. Mas a grande diferença é que eles vão para a escola, ou para o liceu, ou para o colégio com vontade. Porque dizem "vou trabalhar, vou aprender coisas com os meus colegas e tudo isso" e essa noção, acho que com Vincent Fayet, funciona realmente.
É isso e, no final, no filme, com o seu projeto, são obrigados a tomar a vida nas suas próprias mãos, a telefonar para se tornarem uma lona.
C.C.: No filme, sim. No filme, ele dá-lhes muita responsabilidade, dá-lhes... E isso é maravilhoso. E depois o filme também nos permite, num espaço de tempo muito curto, ver como é importante dar às pessoas, e em particular aos jovens, a oportunidade de dizer que temos de acreditar nos nossos sonhos. Penso que é um mantra muito positivo porque, mais uma vez, o que conta não é o resultado, é o processo. Desde que não nos impeçamos de ir em frente, o processo vai produzir coisas para nós. E isso, sim, é muito virtuoso.
Essa é a beleza da coisa, no final, ele não vai salvar o glaciar com a sua aula no SEGPA. Mas o facto de ele tentar fazer alguma coisa, de agir e de lhes mostrar que podem ser actores das suas próprias vidas revela e transforma-os.
C.C.: Claro. Para cada um de nós, para os nossos filhos e tudo isso, quero dizer "mas força!". É que a questão não é...
É o que acontece quando a Inês quer ir destruir o estaleiro do pai: "Vai, faz, o que é que te impede?".
C.C.: E isso é algo que nos toca. Quer dizer, eu tenho filhos e tudo isso. Para mim, não se tratava de acreditar nos nossos sonhos, mas sim de ser feliz. Por isso, a procura da felicidade significa acreditar nos nossos sonhos. Por outras palavras, é tentar ir ao encontro deles.
E o que o atraiu neste projeto?
C.C.: Bem, tudo isso. Bem, há várias coisas. Há obviamente os temas que me interessam muito, quer se trate da educação, da relação com as crianças, da relação consigo próprio e obviamente da transição ecológica, mas também a noção de cinema. Por outras palavras, era importante para mim trabalhar com o realizador, Stéphane, que eu não conhecia na altura. Quando li o argumento, que achei muito competente e tudo isso, vi um tipo que não era nada cínico e que não vinha buscar assuntos, temas um pouco actuais para fazer um filme, mas que estava muito envolvido em todos estes temas. E eu questionei-o sobre a sua vontade de fazer filmes, ou seja, para lhe dizer "porquê fazer um filme? Hoje em dia, há plataformas, há televisão, há tudo isso, há programas muito bons, então porquê cinema? E acho que essa é uma pergunta que temos de nos fazer quando estamos a fazer filmes: "O que é que faz com que as pessoas que vão pagar um bilhete, que é suposto virem e pagarem um bilhete para ir ao cinema, se sintam incomodadas? Porque podem, lá está, há coisas... O cinema é especial, não é melhor nem pior do que as plataformas ou a televisão, é cinema, por isso tem de fazer sentido, tem de se querer fazer cinema também, alguma coisa que tenha a ver com cinema. Portanto, essa era uma das minhas perguntas e, sim, ele queria fazer cinema. E acho que o filme, aos meus olhos, é cinema.
Tenho de admitir que estava um pouco receoso do tema ecológico, que aparece muito, mas acaba por ser muito bem tratado. Não é um caso de "Não vamos mudar o mundo com uma ação colectiva", é "Vamos fazer o nosso melhor para tentar ter o melhor futuro possível".
C.C.: Sim, e depois com esta coisa que hoje é muito complexa, assim que abordamos o tema da ecologia ou da climatologia, ou... É que assim que dizemos que estamos a fazer algo ao nosso nível e tudo isso, muitas vezes temos pessoas à nossa frente que se sentem atacadas. E dizemos: "Não estou a dar lições". A única coisa que se pode dizer, e pode ser dita por toda a gente na Terra hoje, é: "Sim, há um problema enorme. Vocês fazem as coisas à vossa escala, e por isso partilham "Oh não, mas no fim eu estou a fazer isto e vocês estão...". "Ah sim, mas depois fazes isto, mas não fazes aquilo e tudo" Mas não, eu estou longe de ser perfeito, a sério, eu sigo... E é engraçado como, assim que se começa a falar sobre isso, toda a gente se sente atacada. "Sim, eu tenho um carro. E depois?" Mas... Francamente, não quero atacá-lo porque tem um carro, estamos a falar da coisa: "Eu posso passar sem ele, eu passo sem ele, você não pode passar sem ele, eu não passo sem ele." Mas é engraçado como estes assuntos se tornam rapidamente... Portanto, sim, há quem nos ataque sistematicamente dizendo "não fazes isso, não fazes aquilo", mas isso é insuportável em tudo, não é uma forma de comunicação entre humanos, francamente. Mas aqui temos um problema real que transcende as divisões políticas. Por isso, é desesperante ver a COP 28 e ver que nada acontece no final e digo para mim próprio: "É isso que dói". "Não estamos a falar de política, pessoal". E faz-me lembrar uma coisa que foi feita para o diabo na Netflix, chamada Don't Lookup, que estava na minha opinião.... Quanto mais vejo como progride de vez em quando, mais penso: "Isto é de loucos". Por outras palavras, faz-se uma fábula cínica como esta, engraçada mas aterradora. OK, então é um cometa, chega, toda a gente o vê e depois países inteiros dizem "Não, não há, não". E depois ficamos com a impressão, dizemos "Mas isso é de loucos, está a arder no teu país, há inundações, há coisas, tudo". Até os cépticos do clima, hoje em dia, dizem que lamentam, estávamos errados. Portanto, toda a gente concorda e ninguém concorda. Dizemos: "Meu Deus, isso é de loucos!" Somos apenas crianças, ainda somos girinos! Desde que não estejamos debaixo de água, desde que ainda possamos respirar um pouco. Eu digo "Oh não, está tudo bem".
"Ainda cá estamos.
C.C.: É uma loucura. Sim, é mesmo.
Como é que acha que o filme pode incentivar as pessoas a tomar medidas para proteger o planeta?
C.C.: Oh, não sei.
O filme não é necessariamente sobre isso.
C.C.: Sim, não, acho que não. Penso que sim, que há uma coisa, na minha opinião, para a transição ecológica do clima, que é a consciencialização pessoal. Por isso, acho que este filme faz parte de algo generoso, não é de todo divisivo, não é de todo agressivo, não é de todo... Mas onde talvez, duas semanas ou um mês depois de ver o filme ou o que quer que seja, surjam pequenas coisas e se diga... No final, é bastante doce.
É por isso que, para mim, é um filme de bem-estar.
C.C.: Oh, sim, é um filme que nos faz sentir bem, mas é temático e dizemos: "Bem, talvez vá um pouco mais longe", só isso. E tanto melhor.
Fiquei impressionado com a atuação das crianças, que são muito jovens e soberbas! Como é que trabalhou com eles?
C.C.: São muito bons! Bem, antes de mais, o Stéphane, o realizador, foi muito... Nunca os desiludiu, muito suavemente, mas nunca os desiludiu. E eu tentei ser o estafeta também, para não os desiludir e para... Não queria conhecê-los de antemão. Disse ao Stéphane: "Não quero conhecê-los primeiro. Vamos trabalhar por ordem no filme e vamos preparar algo que vai acontecer à medida que a rodagem avança. E funcionou muito bem, de facto.
Então a relação foi-se desenvolvendo à medida que avançavam?
C.C.: Sim, eu queria controlá-la. Sabia que tinha cenas com um, com o outro e tudo o mais, e que depois de... Aquele conhecia-te um pouco melhor do que tu... Ele ficou muito feliz, e isso espalhou a palavra entre o grupo. E sabes, é assim que um professor... Sabes, tu dizes "Oh não, mas eu gosto dele". "Sim, mas espera, ele ainda é alguma coisa". "Sim, mas ele é" E, de facto, há isto... Aqui está, gostei da ideia.
É óptima! Muito obrigado pelo vosso tempo.
Les Têtes givrées: a suave comédia ambiental com Clovis Cornillac e Claudia Tagbo
Les Têtes Givrées, uma comédia-drama de Stéphane Cazes protagonizada por Clovis Cornillac e Claudia Tagbo, será estreada nos cinemas na quarta-feira, 8 de fevereiro de 2023. Para além de nos fazer mergulhar em cenários sumptuosos, este filme de bem-estar trata com delicadeza e sinceridade questões vitais como a educação e o aquecimento global. [Leia mais]
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