L'art est dans la rue på Musée d'Orsay, utställningen om affischens guldålder i Paris - foton

Utställningen "Art is in the Street", som visas på Musée d'Orsay och Bibliothèque nationale de France från 18 mars till 6 juli 2025, erbjuder en aldrig tidigare skådad djupdykning i denillustrerade affischens guldålder i Paris. Denna retrospektiva utställning analyserar hur affischen förändrade stadsrummet och åtföljde de sociala förändringarna under 1800-talet.

L'art est dans la rue i video :

Denna stora utställning samlar ett antal mästerverk som berättar historien om utvecklingen av den illustrerade affischen från mitten av 1800-talet och framåt. Utställningen visar hur Paris gator från 1880-talet och framåt förvandlades till utomhusgallerier. Affischerna, som sattes upp på väggar, skyltar, kiosker, Morris-pelare, i kollektivtrafiken och till och med på "smörgåsgubbar", vittnar om de stora revolutioner som påverkade konstvärlden, men också det franska samhället, dess dynamik, dess städer... Genom fotografier, teckningar, tryck, målningar och - naturligtvis - affischer kastas besökarna in i en tid av övergångar.

Är affischen ett konstverk eller ett minne från det förflutna? Ja, det är det, vilket denna utställning på Musée d'Orsay visar. Affischerna är utformade för att ses av så många människor som möjligt och avslöjar en mängd viktig information om det förflutna. Utställningen handlar om städernas utveckling och hur de används.Arkitekturen och de offentliga rummen utvecklas, och affischerna erövrar dessa nya, kreativa utrymmen.

• Läs också
• Den kommande veckan från 17 till 23 mars 2025 i Paris: Gå ut gratis eller till reducerat pris
• Bra plan: gratis museer och monument att besöka denna söndag den 6 april i Paris
• Gratis museer och monument i Paris och Ile-de-France-regionen: kulturtips

Affischen var mer än bara ett reklamverktyg: den blev en avslöjare av social förändring. De anammades av det konstnärliga avantgardet och speglade omvälvningarna i det parisiska samhället och bidrog till att sprida en ny urban estetik. Kritikern Roger Marx talade om "sann modern arkitektur", medan författare som Joris-Karl Huysmans såg dessa skapelser som ett brott mot Haussmanns monotoni.

Det tredje avsnittet fokuserar på affischaffischernas roll, nyckelpersoner i Belle Epoques Paris. De porträtterades ofta i litteraturen och i den begynnande filmen och förkroppsligade ett yrke som var lika pittoreskt som farligt. Under valperiodens höjdpunkt exploderade deras antal, med upp till 1.800 arbetare på huvudstadens gator.

I och med varuhusens framväxt blev affischer ett viktigt medel för masskonsumtion. Mucha, Toulouse-Lautrec och Cappiello använde sin konst i reklamen och uppfann slående bilder för att locka kunder."Handelns katedraler", som Émile Zola beskrev dem, omgavs av dessa färgstarka skapelser som upphöjde moderniteten.

Samtidigt tog affischerna över underhållningsvärlden. Cabareter, teatrar och cirkusar tävlade med varandra om att fånga förbipasserandes uppmärksamhet. Toulouse-Lautrec ritade ikoniska affischer för Moulin Rouge, medan Mucha sublimerade bilden av Sarah Bernhardt, som blev en veritabel ikon. Dessa samarbeten mellan konstnärer och stjärnor hade en bestående inverkan på den konstnärliga affischens estetik.

Samtidigt som affischen speglade moderniteten, stötte den också på censur. Fram till tryckfrihetslagen 1881 reglerade myndigheterna innehållet strikt. Även efter detta datum var politiska och politiskt engagerade affischer under bevakning. I det avsnitt som ägnas åt denna aspekt presenteras affischer från militanta och fackliga tidningar, där bilden blir ett vapen i idéernas tjänst.

Slutligen avslutas utställningen med fascinationen för affischen vid sekelskiftet XXᵉ. En veritabel vurm, känd som "affichomanie", såg framväxten av en marknad med passionerade samlare. Sällsynta tryck bevarades och gav affischen ett nytt konstnärligt erkännande.

"L'Art est dans la Rue" återger inte bara affischens historia: den bjuder in oss att återupptäcka Paris genom de bilder som har format dess landskap. Det är en utställning som måste ses, som avslöjar hur ett enkelt visuellt medium har fångat andan i en tid och format vår uppfattning om staden. Som symboler för en"konst för alla" representerar affischerna en hel era och en specifik konstform, som kan upptäckas på Musée d'Orsay.