L'art est dans la rue v Musée d'Orsay, výstava o zlatém věku plakátu v Paříži - fotografie

Výstava "Umění je na ulici", která je od 18. března do 6. července 2025 k vidění v Musée d'Orsay a Francouzské národní knihovně , nabízí nebývalý pohled do zlatého věkuilustrovaného plakátu v Paříži. Tato retrospektiva analyzuje, jak plakát proměňoval městský prostor a doprovázel společenské změny 19. století.

L'art est dans la rue in video :

Tato velká výstava přináší řadu mistrovských děl, která vyprávějí o vývoji ilustrovaného plakátu od poloviny 19. století. Výstava ukazuje, jak se od 80. let 19. století pařížské ulice měnily v galerie pod širým nebem. Tyto plakáty, umístěné na zdech, vývěsních štítech, kioscích, Morrisových sloupech, prostředcích veřejné dopravy, a dokonce i na "sendvičích", jsou svědectvím velkých revolucí, které ovlivnily svět umění, ale také francouzskou společnost, její dynamiku, její města... Prostřednictvím fotografií, kreseb, grafik, obrazů a - samozřejmě - plakátů se návštěvníci ponoří do doby proměn.

Je plakát uměleckým dílem, nebo záznamem minulosti? Ano, je, jak ukazuje tato výstava v Musée d'Orsay. Tyto plakáty, určené k tomu, aby je vidělo co nejvíce lidí, odhalují množství důležitých informací o minulosti. Výstava se zabývá vývojem měst a jejich využitím.Architektura a veřejné prostory se vyvíjejí a tyto plakáty dobývají tyto nové, kreativní prostory.

• Přečtěte si také
• Týden před námi od 17. do 23. března 2025 v Paříži: Vyrazit si zdarma nebo za sníženou cenu
• Dobrý plán: muzea a památky, které můžete navštívit tuto neděli 6. dubna v Paříži zdarma
• Muzea a památky v Paříži a regionu Ile-de-France zdarma: kulturní tipy

Plakát byl víc než jen reklamní nástroj: stal se nástrojem společenské změny. Plakáty, které si osvojila umělecká avantgarda, odrážely převraty v pařížské společnosti a pomáhaly šířit novou městskou estetiku. Kritik Roger Marx hovořil o "skutečné moderní architektuře", zatímco spisovatelé jako Joris-Karl Huysmans viděli v těchto výtvorech zlom v Haussmannově monotónnosti.

Třetí oddíl se zaměřuje na roli plakátníků, klíčových postav Paříže Belle Époque. Často zobrazovaní v literatuře a rodící se kinematografii ztělesňovali profesi, která byla stejně malebná jako nebezpečná. V době vrcholícího volebního období se jejich počet prudce zvýšil a v ulicích hlavního města se pohybovalo až 1 800 pracovníků.

S rozvojem obchodních domů se plakáty staly základním prostředkem masové spotřeby. Mucha, Toulouse-Lautrec a Cappiello využili své umění v reklamě a vymysleli působivé vizuální prvky, které měly přilákat zákazníky."Katedrály obchodu", jak je popsal Émile Zola, byly obklopeny těmito barevnými výtvory, které povznášely modernitu.

Ve stejné době ovládly svět zábavy plakáty. Kabarety, divadla a cirkusy mezi sebou soupeřily o pozornost kolemjdoucích. Toulouse-Lautrec navrhl ikonické plakáty pro Moulin Rouge, zatímco Mucha sublimoval podobu Sarah Bernhardtové, která se stala skutečnou ikonou. Tato spolupráce umělců a hvězd měla trvalý vliv na estetiku uměleckého plakátu.

Plakát sice odrážel modernitu, ale zároveň narážel na cenzuru. Až do vydání zákona o svobodě tisku v roce 1881 úřady přísně regulovaly obsah. I po tomto datu zůstaly politické a politicky angažované plakáty pod dohledem. Oddíl věnovaný tomuto aspektu představuje plakáty militantních a odborových novin, kde se obraz stává zbraní ve službách myšlenek.

V závěru výstavy je představena fascinace plakátem na přelomu 19. a 20. století. Skutečná mánie, známá jako "affichomanie", znamenala vznik trhu vášnivých sběratelů. Dochovaly se vzácné tisky, které plakátu zajistily nové umělecké uznání.

"L'Art est dans la Rue" se nesnaží jen sledovat historii plakátu: zve nás, abychom znovu objevili Paříž prostřednictvím obrazů, které utvářely její krajinu. Je to výstava, kterou musíte vidět a která odhaluje, jak jednoduché vizuální médium zachytilo ducha doby a formovalo naše vnímání města. Symboly"umění pro všechny", plakáty představují celou epochu a specifickou uměleckou formu, kterou můžete objevit v Musée d'Orsay.