Koncert souboru Ensemble Sequentiae: Dvořákovo Stabat Mater, řídí Mathieu Bonnin

Ensemble Sequentiae slaví 10. výročí svého založení dílem, které poznamenalo jeho první desetiletí: Dvořákovou Stabat Mater.10 let programu, téměř 200 koncertů, nejprve v Paříži, poté v regionu Centre, následně národní a mezinárodní působení: Paříž, Chartres, Lyon, Marseille, Béziers, Brusel, Amsterdam, Řím, Dubajská opera...

Ensemble Sequentiae, který založil Mathieu Bonnin v roce 2014 a který se původně skládal z amatérského sboru a profesionálního orchestru, je nyní profesionálním souborem, který poskytuje rámec pro amatérskou praxi založením akademie se sídlem v Béziers. Ensemble se specializuje na symfonickou duchovní hudbu a vyniká hudební jednotou, kterou tvoří jeho sbor a symfonický orchestr.

Kompozice Stabat Mater je úzce spjata s rodinnou tragédií, která postihla Antona Dvořáka. Dne 21. září 1875 zemřela jeho novorozená dcera Josefa. V reakci na tuto ztrátu zkomponoval Dvořák první verzi díla mezi 19. únorem a 7. květnem 1876. Tato verze byla svěřena čtyřem sólistům, sboru a klavíru. Dvořák dílo odložil, aniž by se zabýval orchestrací. Dvořák následně v rozmezí několika týdnů přišel o své další dvě děti, 13. srpna o dceru Růženu a 8. září 1877 o nejstaršího syna Otakara. Tehdy se vrátil k rukopisu, který předchozího roku opustil. Doplnil tři části (čísla 5, 6 a 7) a celé dílo orchestroval v říjnu až listopadu 1877. Skladatel překonal vlastní utrpení a vytvořil dílo prodchnuté tryskajícím, spontánním citem.

Více informací

Účinkující

Anne-Laure Hulin - soprán

Anouk Defontenay - mezzosoprán

Léo Muscat, Cyril Ceccaldi - tenoristé

Thomas le Colleter, Alexandre Artemenko - barytony

Sbor a orchestr Sequentiae, Akademie Sequentiae

Mathieu Bonnin - režie

ZAUJMĚTE SVÁ MÍSTA

Životopisy:

• Mathieu Bonnin, hudební ředitel

Mathieu Bonnin studoval na Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris a na Birminghamské konzervatoři. Byl jmenován dirigentem sboru katedrály v Chartres, se kterým vystupoval na různých koncertech a v televizních pořadech France Culture, TF1 a France 2. Současně studuje zpěv u Emmanuela Mendèse, člena sboru pařížské opery. V září 2017 se Mathieu Bonnin stal sbormistrem v Puy du Fou. V roce 2019 získal magisterský titul v oboru orchestrální dirigování s vyznamenáním na Královské konzervatoři v Bruselu ve třídě Robina Engelena. V témže roce působil jako asistent dirigenta v Théâtre National de Bruxelles a Opéra Royal de Wallonie v inscenaci Johna Adamse "Díval jsem se do stropu, pak jsem uviděl nebe". V roce 2020 byl Mathieu Bonnin jmenován sbormistrem Conservatoire à Rayonnement Départemental de Béziers. V roce 2021 získal titul Diplôme d'Etat de professeur de direction d'ensembles vocaux a následně Certificat d'Aptitude.

V témže roce byl jmenován dirigentem Symfonického orchestru Béziers Méditerranée a v roce 2024 dirigoval v Théâtre des Champs Élysées.

• Anne-Laure Hulin, soprán

Anne-Laure začala studovat hru na příčnou flétnu v šesti letech pod vedením své matky, která je rovněž flétnistkou. Její zájem a zvědavost však upoutal až zpěv, když v roce 2004 nastoupila do prestižní sborové školy Radio France.
Anne-Laure nedávno absolvovala magisterské studium operního zpěvu na pařížské Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse (CNSMDP) s vyznamenáním první třídy ve třídě Élène Golgevit, Charlotte Bonneu a Frédérica Rubaye.
Anne-Laure zpívala jako sólistka s orchestry, jako jsou Orchestre Philharmonique de Radio France a Orchestre National de France, a také s Orchestre de Paris, který dirigovali Daniele Gatti, François-Xavier Roth, Paavo Järvi a Daniel Harding.
V roce 2019 získala Anne-Laure první cenu v soutěži Hectora Berlioze a první cenu v soutěži Les Clés d'Or. Je také laureátkou Williamsonovy nadace při Académie de Musique du Festival des Arcs.

Anne-Laure debutovala jako Papagena a poté jako Pamina (Kouzelná flétna, Mozart). V roce 2021 se poprvé představila jako Adina (L'Elisir d'Amore, Donizetti) pod vedením Laure Deval na několika významných scénách v regionu Ile-de-France. Zpívala také roli Eurydiky v Gluckově Orfeovi a Eurydice pod taktovkou Benjamina Faua a roli Rosity v Offenbachově opeře Un Mari à la Porte v CNSMDP. Je Le Feu, Le Rossignol a Pastourelle v koprodukci Pařížské filharmonie a CNSMDP v Ravelově opeře L'Enfant et Les Sortilèges.

Vždy milovala sborovou hudbu a nyní zpívá s prestižními soubory Ensemble Pygmalion (r. Raphaël Pichon), Ensemble AEDES (r. Mathieu Romano), Correspondances (r. Sébastien Daucé), Les Métaboles (r. Léo Warynski) a Le Concert d'Astrée (r. Emmanuelle Haïm). (Dir. Léo Warynski) a Le Concert d'Astrée (Dir. Emmanuelle Haïm).
Od roku 2021 Anne-Laure pravidelně pracuje pro sdružení Tournesol-Artists in Hospitals, jehož prostřednictvím vystupuje v nemocnicích a zpívá u lůžek pacientů nebo na pevně stanovených koncertech.

• Anouk Defontenay, mezzosoprán

Anouk se vzdělávala v dospělém sboru Maîtrise de Notre-Dame de Paris a v Pôle Lyrique d'Excellence Cécile de Boever. V roce 2023 se stala laureátkou prvního ročníku Tremplin pořádaného fondem Fonds Tutti v Amphithéâtre de l'Opéra Bastille a také ve Fondation Royaumont, kde zazněla v roli 3. dámy v Kouzelné flétně W. A. Mozarta.

Pravidelně spolupracuje se soubory Ensemble Pygmalion (r. Raphaël Pichon), Poème Harmonique (r. Vincent Dumestre), Les Paladins (r. Jérôme Correas) a Ensemble Aïgal. Na jevišti ztvárnila celou řadu rolí, mimo jiné Dítě (Ravelovy L'Enfant et les sortilèges), Juditu (Vivaldiho Juditha Triumphans), Nymfu a Pastýřku (Lullyho Armide), Mère Jeanne (Poulencovy Dialogy karmelitek) a sóla v Durufléově Requiem, Bachových Svatojánských pašijích, Pergolesiho Stabat Mater a Monteverdiho Salve Morale. V nejbližší době vystoupí v kvartetu v kantátě BWV 48 J. S. Bacha v Théâtre des Champs-Élysées, bude hrát part violy ve Mši in B J. S. Bacha a na koncertech kvintetu v pařížské katedrále Notre-Dame.

• Thomas Le Colleter, baryton.

Thomas studoval operní zpěv na CRR v Boulogne-Billancourt a poté se věnoval barokní hudbě u Julie Hassler, Michela Laplénieho, Andrease Scholla a Gérarda Lesneho. V letech 2017-2023 pravidelně zpíval s Amsterdamským barokním sborem pod vedením Tona Koopmana, díky čemuž zpíval po celém světě (Vídeňský Konzerthaus, Amsterdam Concertgebouw, Madrid Auditorio Nacional, Šanghajský symfonický sál, Zakázané město v Pekingu a další). Jako sólista a sborista vystupuje s různými soubory (Sagittarius, Bach Collegium Paris, Le Concert Spirituel, Ensemble Sequentiæ, Poséidon aj.).

• Alexandre Artemenko, baryton.

Thomas nastoupil do oddělení pro pokročilé mladé zpěváky v pařížském CRR, kde studoval pod vedením Florence Guignolet. Sborové školení v JCP mu umožnilo pracovat pod vedením dirigentů, jako jsou Laurence Equilbey, Geoffroy Jourdain, John Nelson, Philippe Herreweghe a René Jacobs. V současné době spolupracuje s Christine Schweitzerovou.

Jeho repertoár sahá od oratorií, jako je Mendelssohnův Eliáš a Händelův Mesiáš, až po operní role, jako je Papageno, Escamillo, Don Giovanni, Hrabě z Figarovy svatby a Guglielmo z Cosi fan tutte. Nedávno ztvárnil roli Rodericka Ushera z nedokončené opery Clauda Debussyho Pád domu Usherů. V této sezóně bude zpívat roli Schaunarda z Pucciniho opery La Bohême.

• Cyril Ceccaldi, tenor.

Cyril objevil zpěv díky souboru Petits Chanteurs de Saint Dominique. Po maturitě se rozhodl studovat zpěv a nastoupil do třídy lyrického zpěvu na Conservatoire à Rayonnement Régional de Versailles. Hnán svou vášní pro sborový zpěv spoluzaložil s přáteli soubor Octavoces, oktet určený ke zkoumání kolektivní a individuální pěvecké praxe na různých úrovních.

Zároveň v roce 2022 nastoupil do akademie Ensemble Sequentiae, aby se rozvíjel v profesionálním prostředí. Provedení Dvořákovy Stabat Mater jako sólista ve věku 19 let bude důležitým krokem v jeho mladé profesionální kariéře.

• Léo Muscat, tenor

Po získání vědecké maturity a absolvování přípravné třídy literatury na Lycée Fénelon se Léo Muscat ponořil do univerzitních studií v oblasti divadelního umění a zároveň se zdokonaloval v operním zpěvu na École Normale de Musique de Paris pod neocenitelným vedením Daniela Ottevaere, Françoise Le Rouxe a Mireille Larroche.

Jeho umělecká dráha se otevřela v divadle jako asistent režie Oliviera Py, a to u Aischylova Prométhea Enchaîné a La Jeune Fille, le Diable et le Moulin, převyprávění pohádky bratří Grimmů od Oliviera Py. Hrál a zpíval také v několika jeho představeních (Mathis der Mahler, Alceste a La Jeune Fille, le Diable et le Moulin). Zpěv se pak stal jeho hlavní činností, protože spojil své vášně pro hudbu, literaturu a divadlo.

Své první kroky na jevišti Remešské opery učinil v souboru Les Paladins Jérôma Corréase v přelomové roli Testa v Monteverdiho opeře Le Combat de Tancrède et de Clorinde. Jeho rozsáhlý a eklektický repertoár sahá od operety přes buffy a vážné operní role až po duchovní hudbu, Lied a komorní hudbu a cappella. V poslední době měl tu čest předvést náročná sóla v Rossiniho Stabat Mater, Mozartově Requiem, Händelově Mesiáši a Bachových Svatojánských pašijích pod inspirativním vedením Mathieu Bonnina a souboru Sequentiae.