해리엇 백커, 색채의 음악: 오르세 미술관이 시적인 전시를 공개하다

오르세 미술관에서 2024년 9월 24일부터 2025년 1월 12일까지 열리는 부드럽고 시적인 전시회에서 노르웨이의 유명한 화가 해리엇 백커를 만나보세요.

그녀는 19세기 후반 노르웨이의 위대한 예술가 중 한 명이었어요. 이제 프랑스도 그녀의 재능을 발견할 때가 되었어요! 적어도 해리엇 베이커에 대한 프랑스 최초의 회고전을 주최하는 오르세 미술관의 의견은 이렇습니다. 다작 화가이자 지식 공유에 헌신한 페미니스트였던 해리엇 베이커는 당대 예술계에 큰 영향을 미쳤습니다.

오르세 미술관은 2024년 9월 24일부터 2025년 1월 12일까지 열리는 해리엇 배커, 색채의 음악 전시를 통해 그녀의 경력과 헌신을 만나보세요.

이 전시에서는 유럽의 주요 화가에 대해 더 잘 이해할 수 있는 주제별 트레일에서 강조된 작가의 그림들을 한자리에 모았습니다.

먼저 해리엇 백커의 교육과 영향을 살펴봅니다. 파리에서 뮌헨까지, 독일과 이탈리아를 거쳐 가까운 친척부터 스칸디나비아 동료에 이르기까지 작가의 환경은 예술에 큰 영향을 미쳤습니다. 그녀는 다양한 만남과 스승, 여행을 통해 여러 스타일과 예술 사조에서 영감을 받아 자신만의 세계를 창조할 수 있었습니다.

오르세 미술관이 다음에 탐구할 것은 바로 이 세계와 그 특수성입니다. 해리엇 배커는 소박한 실내 풍경, 독특한 정물과 풍경, 전통적인 교회 인테리어, 음악 장면으로 유명합니다. 화가는 작품을 통해 당시의 일상과 폐쇄적인 사회에서 여성의 위치를 보여주었습니다.

해리엇 백커의 그림은 색채 선택 , 빛의 유희, 디테일에 대한 세심한 배려가 돋보이는 작품입니다. 이 그림에서 색채는 선명하고 풍부합니다. 피사체는 마치 살아 있는 것처럼 보이며, 진부해 보이는 장면을 작가가 생생하게 표현해 냅니다. 해리엇 백커는 사실주의와 인상주의 기법을 혼합하여 생명력과 감정이 넘치는 그림을 만들어 냅니다.

그 과정에서 해리엇 백커는 자신이 좋아하는 주제에 대한 끊임없는 열정을 유지하면서 자신의 작업을 배우고 다듬는 등 아티스트의 스타일이 변화하고 진화하는 것을 볼 수 있습니다.

해리엇 베이커의 작품과 삶은 음악의 영향을 많이 받았기 때문에 전시 내내 멜로디가 우리를 따라다닙니다. 음악적 분위기, 그림, 주제 선택이 이 전시회를 편안한 산책으로 만들어 줍니다. 자연, 소박한 농장 생활의 풍경, 경건한 작품, 심지어 초상화까지 해리엇 베이커의 그림은 모든 것이 부드럽고 편안합니다.

자칫 삭막할 수 있는 19세기 노르웨이, 그러나 예술가들이 붓 끝에 담아낼 수 있었던 진정한 아름다움이 숨어 있는 나라를 만나봅니다.