로댕 박물관에서 예술과 현실이 충돌하는 전시, 코뮈스 인비저블스

로댕 박물관은 2024년 10월 15일부터 2025년 3월 2일까지 열리는 특별한 전시회에서 시신이 어떻게 표현되었는지를 살펴보고 있습니다. 시신과 의복에 대한 독창적인 조사연구인 '보이지 않는 군단'도 놓치지 마세요.

단순한 드레싱 가운이 신체와 예술에 대한 주요 연구의 출발점이 될 수 있을까요? 로댕 박물관은 신체와 예술에서 신체를 어떻게 숨기고, 불러일으키고, 보여줄 수 있는지에 대한 매혹적인 전시회를 개최하고 있습니다. 팔레 갈리에라와의 파트너십과 프랑스 국립과학연구소의 지원으로 2024년 10월 15일부터 2025년 3월 2일까지 열리는 '보이지 않는 것들' 전시회를 통해 이 매혹적인 주제에 대해 자세히 알아보세요.

그래서 이 전시는 드레싱 가운으로 시작됩니다. 하지만 그냥 드레싱 가운이 아닙니다. 오귀스트 로댕이 작가 오노레 드 발자크를 묘사한 작품을 위해 조각한 드레싱 가운입니다. 잘 알려지지 않은 이 작품은 신체의 표현, 숨기거나 강조하고 싶은 부분, 각 시대의 아름다움에 대한 이상에 대해 생각해 볼 수 있는 기회를 제공합니다. 누드든 옷이든, 사실적이든 변형된 신체는 예술가의 시선과 사회의 코드에 영향을 받습니다.

이번 전시를 위해 로댕 박물관은 수많은 조각품과 19세기 패션 의상 및 작품, 그리고 이전에 공개되지 않았던 아카이브 소장품을 한자리에 모았습니다. 조각과 의상은 신체와 신체를 통해 보여줄 수 있는 것에 대한 매혹적인 대화를 나누고 있습니다.

따라서 전시회의 일부는 로댕의 작품과 발자크를 가능한 한 충실하게 표현하기위한 그의 심층 연구에 초점을 맞추고 있습니다. 작가는 당시 사회의 이상화 된 표준에 부합하지 않는 강한 키를 가졌습니다. 그러한 예술가는 짧고 둥근 것으로 표현 될 수 없었습니다. 그가 그런 것은 중요하지 않았습니다. 따라서 조각가는 금지 된 인간의 형태를 숨기기 위해 수천 개의 주름과 드레이프로 장식 할 수있는 천인 드레싱 가운으로 눈을 돌 렸습니다. 이 예술가의 창작 과정은 피사체의 자질보다 형태를 중시하는 비현실적인 명령에 의문을 제기하게 합니다. 이러한 아이디어는 오늘날에도 여전히 공감을 불러일으킵니다.

디자이너, 의상, 착용자에 따라 신체의 다른 부분이 숨겨지거나 강조될 수 있다는 것을 보여주는 패션 작품들은 이러한 생각을 더욱 잘 보여줍니다. 하지만 사회의 자의적인 기준에 따라 매력적이지 않다고 여겨져 보이지 않고 소외된 신체는 항상 존재합니다.

조깅복을 입은 흑인 여성을 묘사한 토마스 J. 프라이스의 현대 조각품은 현재까지도 화제를 불러일으키고 있습니다. 익명의 여성이지만 모두가 볼 수 있도록 전시된 이 작품은 모든 사람을 만족시키기 위해 수정해야 했던 로댕의 발자크와 대조를 이룹니다. 이 두 작품의 2세기 동안의 차이, 예술과 신체, 아름다움에 대한 2세기의 진화.

2024년 가을부터 파리에서 열리는 로댕 박물관의 매혹적인 전시를 놓치지 마세요.