Sigur Rós & London Contemporary Orchestra alla Philharmonie de Paris: noi c'eravamo, vi raccontiamo tutto

Sublime, scintillante, ammaliante, profondamente commovente e magico... Lunedì 3 luglio 2023, gli islandesi Sigur Rós si sono esibiti alla Philharmonie de Paris per un concerto eccezionale, accompagnati dalla talentuosa London Contemporary Orchestra. Ripercorriamo questo concerto unico, un intermezzo musicale offerto nell'ambito del festival Days Off.

Se non potete andare in Islanda, l'Islanda verrà da voi. Da oltre 25 anni, i Sigur Rós ci deliziano con il loro post rock atmosferico e svettante, portandoci direttamente nella terra degli elfi, dei vulcani e dei geyser. Lunedì 3 luglio 2023, i Sigur Rós hanno tenuto un concerto eccezionale alla Philharmonie de Paris nell'ambito della nuova edizione di Days Off.

Come ogni anno, questo festival parigino offre creazioni uniche, come questo concerto degli islandesi. Circondati per l'occasione dalla London Contemporary Orchestra, i nordici - ora composti da Jónsi, Georg Hólm e Kjartan Sveinsson (dopo la partenza di Orri Páll Dýrason nel 2022) - sono giunti a Parigi per presentare la loro nuova opera. Questo ottavo album, intitolato"Átta", uscirà il 1° settembre e fa seguito all'eccellente"Kveikur", pubblicato nel 2013. Gli islandesi ci hanno fatto aspettare 10 anni prima di produrre un nuovo album. Ma i primi singoli presentati e i brani che la band ha eseguito dal vivo a Parigi la sera stessa dimostrano che l'attesa è valsa la pena.

Sul fronte live, i Sigur Rós sono stati meno discreti, con uno spettacolo al Grand Rex nel 2017, due concerti casalinghi all'Harpa di Reykjavik nello stesso anno e due incredibili performance allo Zénith de la Villette nell'autunno del 2022. Ma questa volta, per il loro nuovo tour, i nordici stanno battendo una nuova strada circondandosi - solo per una manciata di date - di un' orchestra filarmonica. Un'idea che applaudiamo con tutto il cuore. Sebbene diverse rock band abbiano osato cimentarsi in questa impresa, come Metallica, The Who, Kiss e Scorpions, sono ancora troppo poche per i nostri gusti.

Ora possiamo aggiungere gli islandesi Sigur Rós a questa lista. Per questa grande prima, e per offrire ai numerosi fan presenti lunedì sera una performance sublime, eterea, trascendente e incredibilmente commovente, la band ha scelto di avvalersi della London Contemporary Orchestra, magistralmente diretta dal britannico Rob Ames, che ha collaborato anche all'ultimo lavoro della band nordica.

Posizionati nel cuore dell'orchestra e al centro dell'immenso palcoscenico della Salle Pierre Boulez, gli islandesi hanno fatto irruzione sul palco alle 20 in punto. E non ci hanno messo molto a farci venire i brividi. Tra percussioni, chitarre, archi (violini, violoncelli, contrabbasso), ottoni e la voce in falsetto del suo leader, i Sigur Rós ci trasportano immediatamente in un mondo parallelo dove la malinconia e l'oscurità si mescolano a un tenue barlume di speranza. Si è tentati di chiudere gli occhi e lasciarsi trasportare ancora di più, ma sarebbe un peccato perdere la scenografia, che sarà anche semplice e ordinata con solo una ventina di lampadine tremolanti sul palco, ma è bellissima e poetica.

Ci saranno anche più di 30 musicisti sul palco, ma i nostri occhi sono inevitabilmente attratti da Jónsi, discreto come sempre, ma così talentuoso e stimolante. Con la sua voce infinita ed eterea, a volte persino roca, il leader della band islandese ci tocca nel profondo. Che sia armato di chitarra e del suo fidato arciere, al pianoforte o anche senza strumento dietro l'asta del microfono, il cantante e musicista dei Sigur Rós ha il dono unico di commuoverci con poche note, costringendoci a mordere l'interno delle guance per non piangere di fronte a tanta bellezza e musicalità.

Per quanto riguarda la scaletta, i Sigur Ros hanno ovviamente deliziato i loro fan con il ritorno di alcune vecchie canzoni, la maggior parte delle quali sono state applaudite dal pubblico fin dalle prime note. Rielaborate per l'occasione dalla London Contemporary Orchestra, abbiamo tremato su "Vaka ", pianto su "Heysátan ", rabbrividito su "Starálfur" (purtroppo leggermente rovinata da una chitarra stonata) e "Álafoss ", per poi esultare su "Hoppípolla ", sublimata dalla potenza degli ottoni e delle percussioni.

Ma i Sigur Rós erano presenti alla Philharmonie de Paris anche per presentare alcuni dei loro nuovi brani, tra cui il sublime singolo "Blóðberg ", oltre a "Skel ", "Ylur " e "8 ". Questi brani sono innegabilmente meno rock di quelli contenuti in"Kveikur", ma ci danno un buon assaggio di quello che sarà il prossimo opus della band, sia cinematografico che atmosferico.

Rivelando un vortice di emozioni di cui solo la band è capace, questo set di circa 2,5 ore (compreso un intervallo di 20 minuti) ci ha offerto un incredibile momento sospeso nel tempo e una rara bellezza che non dimenticheremo presto.