Disney fortsetter å gjenoppfinne sine mest kjente eventyr. Etter Askepott, Skjønnheten og udyret og Den lille havfrue er det nå Snøhvit, studioets aller første prinsesse, , sin tur til å bli filmatisert av Marc Webb, kjent for filmer som (500) dager sammen og The Amazing Spider-Man.
Dette ambisiøse prosjektet, som er drevet av talentet til Rachel Zegler, som gjorde seg bemerket med West Side Story, gjenforener også Gal Gadot i den symbolske rollen som Den onde dronningen og Andrew Burnap i en ennå ikke offentliggjort rolle. Manuset, som er skrevet av Erin Cressida Wilson, lover en ny lesning av denne universelle fortellingen, samtidig som originalens magiske essens beholdes.
Snøhvit vises på kino fra 19. mars 2025.
Synopsis: En live-action-versjon av Disney-klassikeren Snøhvit og de sju dvergene.
Snøhvit følger historien om prinsessen med samme navn, kjent for sin skjønnhet og renhet, som må flykte fra den onde dronningens ødeleggende sjalusi. Hun søker tilflukt i en fortryllet skog, der hun møter en gruppe på sju dverger som hjelper henne å unnslippe dronningens onde planer. Denne filmen utforsker ikke bare Snehvits kamp for å overleve, men også hennes reise mot uavhengighet og selvoppdagelse, samtidig som den tar opp igjen kultsangene og scenene fra den originale tegnefilmen.
Filmen henvender seg til et bredt familiepublikum, og bør fenge både de som er nostalgiske etter den originale tegnefilmen og nye generasjoner som er nysgjerrige på å oppdage dette eventyret i en modernisert form. Med Marc Webbs engasjement for å gi filmen en moderne vri, samtidig som han respekterer arven fra filmen fra 1937, følger Snøhvit i fotsporene til nyere Disney-filmatiseringer som Løvenes konge og Aladdin. Hvis du likte disse moderne nyfortolkningene, vil du helt sikkert finne denne nye versjonen av Snøhvit spesielt interessant. Gal Gadots opptreden som den onde dronningen er spesielt etterlengtet, og lover å tilføre en kompleks dimensjon til denne ikoniske karakteren.
Marc WebbsSnøhvit lover å bli et følelsesmessig rikt musikalsk eventyr som kombinerer nostalgi og innovasjon. Med en stjernespekket rollebesetning og en dristig kreativ visjon kan denne filmen omdefinere historiefortellingen for en ny generasjon kinogjengere. Gjør deg klar til å gjenoppdage et av Disneys mest elskede eventyr i en aldri før sett versjon.
Vår anmeldelse av Snøhvit :
Speil, magisk speil på veggen ... Magi gjenoppdaget eller katastrofe ...? Vi velger det andre alternativet, Deres Majestet... Snøhvit er dessverre ikke en suksess på flere punkter. For det første føles filmen mer som en omskriving av eventyret enn en filmatisering, og det begynner med den ekstremt vaklende fortellingen. Jo lenger filmen skrider frem, jo mer får man inntrykk av at Disney har tatt biter av animasjonsfilmen (og eventyret) her og der, og stappet dem inn i det studioet har å by på for å lage noe moderne og i pakt med tiden, som svarer på samfunnsspørsmål... I prinsippet, hvorfor ikke, kultfilmen er fortsatt datert når det gjelder bildet den formidler, men problemet : Filmen mister sammenheng hele veien, ettersom den sliter med å løsrive seg fra hyllesten den ønsker å gi, samtidig som den tilbyr noe moderne. Resultatet er scener som noen ganger følger etter hverandre uten overgang eller forklaring på hvordan vi beveger oss fra en situasjon til en annen (dronningen som bestemmer seg for å lete etter Snøhvit og som tilbereder trylledrikken sin uten at vi vet hvorfor, selv om tegneserien forklarer det godt...). For de som kjenner animasjonsfilmen, er det greit selv om det er bisart, men for yngre seere som oppdager den for første gang, er det vanskelig å forstå.
Et budskap som ikke treffer blink?
Filmen synes å hevde dette høyt og tydelig (i hvert fall i sine uttalelser i forkant av filmen), så la oss gå til bunns i det. Problemet er at budskapet i filmen (dvs. at godhet løser alle problemer... Vi forenkler, men det er tanken), selv om det fungerer utmerket i et eventyr, er ekstremt naivt og til og med kontraproduktivt i det virkelige liv. Tenk deg å løse en væpnet konflikt med gode følelser ... OK, vi overdriver litt, det er et eventyr for barn, og det oppmuntrer dem til å være snille mot hverandre, men livets virkelighet, og spesielt volden, i deres alder, er helt klart ikke et eventyr.
La oss holde oss til volden i livet ... Filmen forbereder ikke engang seerne på dette, ettersom den er tonet ned til det ekstreme for å unngå å opprøre så mange som mulig for å tilfredsstille alle. Hjortehjertet i dronningens eske erstattes av et eple, drømmeprinsen erstattes av en banditt, og så videre. Utvikle karakterene for å unngå fallgruvene trakassering eller stigmatisering, selvsagt og med rette, men ikke på hvilken som helst måte, dessverre. Å ikke vise det aktuelle hjertet, for eksempel (husk at det i historien er hjertet og leveren til et villsvin), selv om det er mulig, og tegneserien gjør det veldig bra ... Så hvorfor erstatte det med et eple og vise det? Bare ett eksempel blant mange.
I tillegg er filmen full av helt avvikende detaljer(Spoiler alert: de syv dvergene har magiske krefter, Dopey snakker, ingen glasskiste til Snehvit, etc.) som ikke tilfører historien noe som helst. Det får en til å lure på hvorfor...
En interessant rollebesetning
Når det gjelder rollebesetningen, er det litt bedre: Gal Gadot briljerer som den onde dronningen, hvis holdning er spesielt overbevisende og til og med redder filmen. Hun er den eneste karakteren som kommer i nærheten av tegneseriefiguren (selv om hun har noen svakheter i sin prestasjon). Et godt filmmusikk, godt hjulpet av spesielt overdådige kostymer, som ligger svært nær de i animasjonsfilmen.
Når det gjelder Rachel Zegler, så ER hun Snøhvit, og det kan ingen ta fra henne. Men karakteren hennes, som slites mellom en hyllest til filmen fra 1938 og en mer moderne visjon, er ganske dårlig skrevet, og tar egentlig aldri noe valg. Den stakkars skuespilleren gjør det hun kan med de begrensede ressursene hun er gitt, men klarer likevel å gjøre seg bemerket, særlig i sangpartiene. En helt guddommelig stemme til en slik kultfigur ... Hva mer kan man forlange!
Når det gjelder de syv dvergene, hadde vi foretrukket ekte skuespillere i stedet for CGI-figurer, men vi forstår valget, særlig når det gjelder måten ansiktene og uttrykkene deres er portrettert på. Simplet er spesielt rørende, og filmen gjenoppretter imaget hans ved å gi ham mer dybde ... men ender opp med å ødelegge alt ved å få ham til å snakke (Simplet snakker ikke, det er hans tilstand, det er det som har gitt ham navnet hans). Det er synd, men det er et bevisst valg, og vi aksepterer det. Resten av rollebesetningen er derimot overflødig.
En historie som blander alt sammen og roter seg bort i teppet
Til og med historien er forvirrende. Snøhvit, som egentlig bare skal være hos de sju dvergene én natt, bruker tiden sin på å gå frem og tilbake, noen ganger på flukt fra dronningen, andre ganger på å hjelpe bandittene ... Det er som et vaudeville-nummer. Scenen der de sju dvergene rydder opp i huset sitt er ferdig med dem, og ikke før de oppdager at hun har flyttet inn hos dem ... Så OK for budskapet bak, vi skjønner det, men det er en grunn til at hendelsene skjer som de gjør.
Det samme gjelder den jodlende festscenen som finner sted etter hennes besøk hos bandittene, her ønsket velkommen av dvergene. Vi fortsetter: Etter å ha bitt i eplet våkner Snøhvit i god tid før dronningens død, for så å konfrontere hverandre ... Og dette strider mot både tegneserien og eventyret. Det er vel og bra å endre på ting, men det må være i samsvar med historien som fortelles. Og det er komplisert. Kort sagt, alt blir blandet sammen, og ikke til det bedre.
Speil, speil ... heldigvis er det ikke bare undergang og dysterhet!
Bildet vi har tegnet så langt er ikke akkurat rosenrødt ... men det er heller ikke bare undergang. De første femten minuttene er spesielt gode, fulle av nikk til animasjonsfilmen, og setter scenen mye bedre enn tegnefilmen ved å utvide spekteret av Snehvits opprinnelse. Det er en skikkelig bonus, og til og med et skikkelig friskt pust med den første sangen, en ny sang som bør fungere godt med et yngre publikum.
Noen av replikkene er også spesielt godt satt opp. Vi tenker spesielt på Grumpy, som på et tidspunkt på engelsk sier til en av sine følgesvenner "tell me about that brush again and I'll stick it where the sun never shines ", samtidig som han synger, selvfølgelig. Smakfullt!
Når det gjelder spesialeffektene, er de ganske bra. Vi elsker scenen der Snøhvit flykter inn i skogen etter å ha blitt angrepet av jegeren. Estetisk sett er det virkelig vakkert, og scenen spiller godt med farger og respekterer den skumle siden av tegnefilmen. Det er en polert estetikk som går igjen gjennom hele filmen.
Selv om noen av endringene i historien kan diskuteres, er de til syvende og sist gode ideer, når man tenker etter. Dronningens død, for eksempel, gir mer mening her. En veldig symbolsk død, fint gjennomtenkt til slutt. Kort sagt, et godt poeng.
Er sangene en sensitiv del av denne filmatiseringen?
Når det gjelder sangene, er det mye å spise og drikke: På den ene siden tråkker Disney på arven ved å fjerne de fleste av originalsangene, for ikke å snakke om de mest kjente, mens den på den andre siden byr på nye sanger som er relevante eller som utfyller de gamle på en intelligent måte. Slik forsvinner sangen "Un jour mon prince viendra..." helt (ingen prins, derfor ingen sang). Det er veldig synd når man tenker på at sangen kanskje er den mest kjente i hele Disneys repertoar (hvis man ser bort fra Snødronningen, som er en mye nyere film).
Dvergenes tyrolerovergang (du vet, med jodlingen) er fløytet bort på 30 sekunder. På den annen side er Heigh-Ho (den andre ultrakjente sangen fra animasjonsfilmen) glimrende gjengitt, slik at hver dverg kan introduseres én og én. Den aktuelle scenen er også veldig vakker, med en gruvearkitektur som kombinerer en fortryllende grotte verdig et godt eventyr og "dverg"-arkitektur som hentet rett fra Ringenes Herre, i streker. Et overraskende og velkomment kunstnerisk valg.
En rotete film, til syvende og sist...
Men alle disse gode poengene er ikke nok til å redde en film som har for mange hull og for mange unøyaktigheter. Det er synd, for den er dynamisk og tempofylt. Det er en film som vil appellere til absolutte fans, selvsagt, men ikke til filminteresserte på jakt etter en sammenhengende historie og andre adaptasjonsayatollahs i ordets rette forstand.
På den annen side, her er en oppfordring: Hvis du vil se en virkelig moderne Snøhvit som respekterer den opprinnelige Disney-karakteren, gå og se Once Upon a Time-serieni stedet ... En ABC- og Disney-serie, tilgjengelig på Disney+, med Ginnifer Goodwin i hovedrollen som Snøhvit/Mary Margaret Blanchard, møter denne utfordringen på en glimrende måte. Ellers må du nøye deg med den animerte kultfilmen, som også er tilgjengelig på Disney+. Og hvis du vil gjøre deg opp din egen mening, står kinodørene åpne for deg.
Mars 2025: Filmer og tider i nærheten av deg
Finn ut om alle filmene som vises på kino i mars 2025, med tider i nærheten av deg. Ikke gå glipp av en eneste kinopremiere! [Les mer]
Kino: Hvilke actionfilmer og storfilmer bør du se på kino akkurat nå?
Vil du slappe av og nyte en god actionfilm på filmkvelden? Mange actionfilmer lanseres hver måned, og noen av dem er svært etterlengtede. Sjekk ut vårt utvalg av blockbustere du bør se nå og på kino i nær fremtid. [Les mer]
Kino: hvilken film bør du se i dag Fredag 21. mars 2025?
Er du usikker på hvilken film du skal se i dag? Det er like greit, for filmmarkedet fortsetter å vokse, og vi har massevis av filmer du kan oppdage i nærheten av deg. [Les mer]