クロード＝シャフ通りとウジェーヌ＝マニュエル通りの交差点に位置するこの建物は、首都で最も美しい 建物のひとつであり、ベル・エポックの芸術的な歓喜を生き生きと物語っている。シャルル・クラインの構想・設計によるこの建物は、当時としては前例のない技術的・美的卓越性を反映しています。
主な特徴
建物の鉄筋コンクリート構造は、20世紀初頭に大流行した前衛的なヘネビック・システムに基づいている。この堅牢な骨組みは、黄土色とアーモンドグリーンの色調のセラミック屋根によってさらに強調され、建物に類まれなエレガンスを与えている。
この建物の歴史は建築だけにとどまらない。ジル・ミムーニの『アパルトマン』やスティーヴン・フリアーズの『シェリ』といった映画の舞台にもなっている。
ベル・エポックは、美的革新と実験の時代であり、アール・ヌーヴォーなどの様式が出現した。シャルル・クラインの『イムーブレ』はこの時代を象徴するもので、芸術がどこにでもあり、親しみやすいものであることを意図していた。19世紀末に登場したアール・ヌーヴォーは、伝統的な形式にとらわれず、自然からインスピレーションを得たモチーフや構造を取り入れようとした芸術・建築運動である。
優美な曲線、花のモチーフ、有機的なフォルムは、機能性と美的感覚を兼ね備えた芸術作品や建築物を生み出した。芸術と文化の世界的中心地であるパリは、このムーブメントを熱狂的に受け入れた。
建築の革新を奨励し、街を美しくするために、市議会はファサード・コンペを開始した。このコンクールの目的は、その年に最も注目された民間の建築物を表彰することだった。1898年、エクトール・ギマールが設計したベランジェ城が、この名誉あるコンペティションの最初の勝者となった。同じく16区に位置するこの建物は、起伏のあるフォルム、繊細な鉄細工、彫刻的なディテールなど、パリのアール・ヌーヴォーを象徴するものである。
カステル・ベランジェの成功は、シャルル・クラインのイムーブルなど、他の傑作への道を開いた。国立高等美術学校を卒業したクラインが後世に残した唯一の遺産は、この類まれな建物だけである。彼の名声は瞬く間に高まり、1903年にはパリ市のファサード・コンペティションで入賞を果たした。
クラインの建物は、通りから見える2つのファサードがあり、一方は5つのベイを持っている。ルイ16世時代の典型的なパリ様式で、堂々として堅牢な建物である。しかし、当時は傑作とされ、その重要な建築として賞賛された。当時の批評家たちは、建築家シャルル・クラインと陶芸家エミール・ミュラーに敬意を表した大きな業績と評した。ミュラーは、グランド・チュイルリーが提供するあらゆる可能性を巧みに利用し、ほとんど非の打ちどころのない作品を完成させた。砂岩のブロックは、単純な敷石であれ、精巧な装飾であれ、論理的に組み合わされ、表面的な錯覚以上のものをもたらしている。
とはいえ、この建物をよく見ると、従来の要素も見て取れ、ベースフロアと上層階は明確に区別されている。その建築デザインは、評価されつつも伝統に負うところが大きい。見る者にシンプルで親しみやすい印象を与える。その現代性は、主に外壁、特に植物のモチーフが一目でわかるアール・ヌーヴォーの花の装飾に起因している。平らなタイルは壁の見た目の堅固さを補強し、花のモチーフは装飾的なタッチを加えている。砂岩はその質感とニュアンスで全体を統一しているが、単なるディテールにとどまっている。建物の各構成要素は、開口部を際立たせる装飾とともに、うまく配置されている。クラインとミュラーは、1899年のヘクトール・ギマールのベランジェ城に明らかに影響を受けながら、現代的な素材と安心感のあるスタイルを両立させた解釈を提供している。
エントランスの門に施されたアイアンワーク、前庭のセラミックタイル、そして象徴的なアザミのモチーフ。
今度16区を散策するときは、1986年に歴史建造物に指定されたこの建物をじっくりと鑑賞してみてはいかがだろう。芸術と建築が完璧なハーモニーを奏でていた時代への旅だ。
