A múlt jövője: ingyenes kiállítás az after-popról a Le Bicolore - Maison du Danemarkban

A "Múlt jövője" című kiállítás olyan műveket vonultat fel, amelyek időutazást tesznek, összekötik a múltat és a jelent, összekapcsolják a magas és az alacsony kultúrát, és egy metaforikus bolhapiacot alkotnak, amely november 16-tól 2025. január 12-ig lesz látható. Megnyitó november 15-én!

Bricoles, örökségünk totemjei, modernitásunk kapaszkodói, a kiállított művek affektivitással és a legújabb nosztalgiával töltődnek fel, és az Eloy Fernández Porta kutató által megalkotott, a populáris kultúrát és a popkultúrát ötvözőafter-pop kifejezést adják.

Az Andréanne Béguin által kurált "A múlt jövője" olyan nemzetközi művészeket vonultat fel, mint Marisabel Arias, Benedikte Bjerre, Kåre Frang és Esben Weile Kjær. Mindegyikük saját, egyedi látásmódját mutatja be az "afterpop" kultúráról, amely Eloy Fernández Porta által vizsgált fogalom, és amely egy olyan világot ír le, ahol a magas kultúra és a populáris kultúra közötti különbségek elmosódnak, és hibrid, nosztalgikus esztétikát alkotnak. A látogatókat arra invitálják, hogy bolyongjanak a különböző formájú művek - szobrok, fényképek, kárpitok - között, amelyek a bolhapiaci standokat idézik meg, eklektikus és gyakran meglepő kincseikkel.

A kiállítás szcenográfiája a tipikus bolhapiacok mintájára készült: a talapzatokon, ponyvákon és asztalokon retró tárgyak, kritikai művek és immersív installációk sorakoznak egymás mellett. A kiemelkedő alkotások között vannak Benedikte Bjerre csirkés lufijai, amelyek furcsa, mégis családias hangulatot teremtenek. Margot Bernard és Toco Vervisch hanginstallációja a közönséget a Puces de Saint-Ouen egyedülálló hangulatába helyezi, hangi dimenzióval egészítve ki a vizuális alkotásokat.

A művészek a múlt és a jelen közötti átmenetet vizsgálják, olyan művekkel, mintOlivia Rode Hvass egyszarvúja és Marisabel Arias szíve, amelyek átívelnek a korszakokon, és hangsúlyozzák a modern kultúra által újra kisajátított ikonok iránti vonzalmunkat. Más alkotások, például Hannah Heilmann képernyőfelvételekből készített kollázsai és Louis Lallier giccses medáljai a fogyasztói kényszer és a "TrashDeLuxe" esztétika kérdését feszegetik.

A "The Future of the Past" a vizuális vonzerőn túl arra hív minket, hogy elgondolkodjunk a fogyasztáshoz való viszonyunkon és a művészet szerepén egy olyan társadalomban, amelyet az ízlés egységesülése jellemez. A kiállítás valóságos művészeti és kritikai bolhapiacnak mutatja be magát, egy olyan helynek, ahol a múlt és a jövő egymás mellett létezik, és ahol a művészet a kollektív emlékezet és a kortárs kulturális identitás közötti párbeszéd terévé válik. Egyedülálló , magával ragadó élmény a művészet és a nosztalgia szerelmeseinek !