Przyszłość przeszłości: bezpłatna wystawa poświęcona post-popowi w Le Bicolore - Maison du Danemark

Przyszłość przeszłości" gromadzi prace, które podróżują w czasie, łącząc przeszłość i teraźniejszość, mieszając kulturę wysoką i niską, na metaforycznym pchlim targu, który będzie można oglądać od 16 listopada do 12 stycznia 2025 roku. Otwarcie już 15 listopada!

Bricole, totemy naszego dziedzictwa, uchwyty naszej nowoczesności, prezentowane prace są naładowane afektywnością i najnowszą nostalgią, dając początekpost-popowi, terminowi ukutemu przez badacza Eloya Fernándeza Portę, który łączy kulturę popularną i popkulturę.

Kuratorowana przez Andréanne Béguin wystawa "The Future of the past" skupia międzynarodowych artystów, takich jak Marisabel Arias, Benedikte Bjerre, Kåre Frang i Esben Weile Kjær. Każdy z nich wnosi swoją własną, unikalną wizję kultury "afterpop", koncepcji badanej przez Eloya Fernándeza Portę, która opisuje świat, w którym różnice między kulturą wysoką a kulturą popularną zacierają się, tworząc hybrydową, nostalgiczną estetykę. Odwiedzający są zaproszeni do wędrówki wśród dzieł w różnych formach - rzeźb, fotografii, gobelinów - które przywołują na myśl stragany na pchlim targu, z ich eklektycznymi i często zaskakującymi skarbami.

Scenografia wystawy nawiązuje do typowych pchlich targów, z kozłami, plandekami i stołami, na których obok siebie znajdują się przedmioty retro, prace krytyczne i wciągające instalacje. Wśród wyróżniających się kreacji znajdują się balony z kurczakami Benedikte Bjerre, tworzące dziwaczną, ale znajomą atmosferę. Instalacja dźwiękowa autorstwa Margot Bernard i Toco Vervisch zanurza publiczność w wyjątkowej atmosferze Puces de Saint-Ouen, dodając dźwiękowy wymiar do prac wizualnych.

Artyści badają przejście między przeszłością a teraźniejszością, a prace takie jak jednorożecOlivii Rode Hvass i serce Marisabel Arias obejmują wieki i podkreślają naszą fascynację ikonami przywłaszczonymi przez współczesną kulturę. Inne kreacje, takie jak kolaże zrzutów ekranu Hannah Heilmann i kiczowate wisiorki Louisa Lalliera, kwestionują kompulsywny konsumpcjonizm i estetykę "TrashDeLuxe".

Poza atrakcyjnością wizualną, "Przyszłość przeszłości" zaprasza nas do refleksji nad naszą relacją z konsumpcją i rolą sztuki w społeczeństwie naznaczonym standaryzacją gustów. Wystawa prezentuje się jako prawdziwy artystyczny i krytyczny pchli targ, miejsce, w którym przeszłość i przyszłość współistnieją, a sztuka staje się przestrzenią dialogu między pamięcią zbiorową a współczesną tożsamością kulturową. Wyjątkowe wciągające doświadczenie dla miłośników sztuki i nostalgii !