Bricoles, τοτέμ της κληρονομιάς μας, πιασίματα της νεωτερικότητάς μας, τα έργα που εκτίθενται είναι φορτισμένα με συναισθηματισμό και την τελευταία νοσταλγία, δημιουργώντας τηνafter-pop, έναν όρο που επινόησε ο ερευνητής Eloy Fernández Porta και που συγχωνεύει τη λαϊκή κουλτούρα και την ποπ-κουλτούρα.
Σε επιμέλεια της Andréanne Béguin, το "The Future of the past" φέρνει κοντά διεθνείς καλλιτέχνες όπως οι Marisabel Arias, Benedikte Bjerre, Kåre Frang και Esben Weile Kjær. Ο καθένας φέρνει το δικό του μοναδικό όραμα της "afterpop" κουλτούρας, μια έννοια που διερευνάται από τον Eloy Fernández Porta, η οποία περιγράφει έναν κόσμο όπου οι διακρίσεις μεταξύ της υψηλής κουλτούρας και της λαϊκής κουλτούρας είναι ασαφείς για να σχηματίσουν μια υβριδική, νοσταλγική αισθητική. Οι επισκέπτες καλούνται να περιπλανηθούν ανάμεσα σε έργα ποικίλων μορφών - γλυπτά, φωτογραφίες, ταπισερί - που παραπέμπουν σε πάγκους υπαίθριας αγοράς, με τους εκλεκτικούς και συχνά εκπληκτικούς θησαυρούς τους.
Η σκηνογραφία της έκθεσης παραπέμπει σε τυπικές υπαίθριες αγορές, με κασέλες, μουσαμάδες και τραπέζια όπου βρίσκονται δίπλα-δίπλα ρετρό αντικείμενα, κριτικά έργα και καθηλωτικές εγκαταστάσεις. Μεταξύ των δημιουργιών που ξεχωρίζουν είναι τα μπαλόνια κοτόπουλου της Benedikte Bjerre, που δημιουργούν μια ιδιόμορφη αλλά και οικεία ατμόσφαιρα. Μια ηχητική εγκατάσταση των Margot Bernard και Toco Vervisch βυθίζει το κοινό στη μοναδική ατμόσφαιρα των Puces de Saint-Ouen, προσθέτοντας μια ηχητική διάσταση στα οπτικά έργα.
Οι καλλιτέχνες διερευνούν τη μετάβαση μεταξύ παρελθόντος και παρόντος, με έργα όπως ο μονόκερος τηςOlivia Rode Hvass και η καρδιά της Marisabel Arias να διατρέχουν τους αιώνες και να υπογραμμίζουν τη γοητεία μας για τις εικόνες που επαναπροσλαμβάνονται από τη σύγχρονη κουλτούρα. Άλλες δημιουργίες, όπως τα κολάζ screenshots της Hannah Heilmann και τα κιτς μενταγιόν του Louis Lallier, θέτουν υπό αμφισβήτηση τον καταναγκαστικό καταναλωτισμό και την αισθητική "TrashDeLuxe".
Πέρα από την οπτική του γοητεία, το "The Future of the Past" μας καλεί να προβληματιστούμε για τη σχέση μας με την κατανάλωση και το ρόλο της τέχνης σε μια κοινωνία που χαρακτηρίζεται από την τυποποίηση των προτιμήσεων. Η έκθεση παρουσιάζεται ως μια πραγματική καλλιτεχνική και κριτική υπαίθρια αγορά, ένας τόπος όπου συνυπάρχουν το παρελθόν και το μέλλον και όπου η τέχνη γίνεται χώρος διαλόγου μεταξύ της συλλογικής μνήμης και της σύγχρονης πολιτιστικής ταυτότητας. Μια μοναδική καθηλωτική εμπειρία για τους λάτρεις της τέχνης και της νοσταλγίας !
Τα εγκαίνια έχουν προγραμματιστεί για την Παρασκευή 15 Νοεμβρίου στις 7μμ και είναι ανοιχτά για το κοινό - δηλώστε συμμετοχή τώρα!
Ημερομηνίες και χρονοδιαγράμματα
Του 16 Νοέμβριος 2024 Στο 12 Ιανουάριος 2025
Θέση
Σπίτι της Δανίας
142 Avenue des Champs Élysées
75008 Paris 8
Τιμές
Ελεύθερος
Επίσημη ιστοσελίδα
lebicolore.dk
Σελίδα Instagram
@lebicoloredk
Περισσότερες πληροφορίες
Ώρες λειτουργίας12h - 18h Τρίτη - Κυριακή